Disney és coneguda per les seves fabuloses cançons i els seus memorables villans, per què no mirar-los tots dos alhora? La primera melodia de Disney que ha estat dirigida per un home dolent va ser "Hi-Diddle-Dee-Dee", cantada per l'honest John a Pinocchio. En els prop de 80 anys des d’aleshores, tones d’antagonistes més grans de l’animació han estat explicant les seves pròpies històries a través de la cançó.
Gairebé cada pel·lícula d'animació de Disney, animada per ordinador o d'una altra manera, conté un vilà, i gairebé cadascun d'ells aconsegueix la seva pròpia cançó. Tot i que n’hi ha molts que ens podríem submergir, fem una ullada més a fons a les que s’alcen per sobre de la resta. A continuació, es presenten les cançons més grans de Disney que es llançaran fins al moment.
10 El meu, el meu, el meu
D’acord, així que probablement Pocahontas no s’hauria d’haver creat, però totes les seves principals errades històriques no canvien el que era aventurer i captivador de la banda sonora.
"El meu, el meu, el meu" va veure Ratcliffe que reclamava insensiblement a Virgínia com a la seva, mentre ell i la seva tripulació es van iniciar en una èpica recerca d'or.
La cançó es va emocionar quan John Smith (expressat per Mel Gibson) va cantar de la seva pròpia cerca i la resta de colons anglesos van saltar a l’acció. Aquelles harmonies dignes de Broadway, potents refrenes i lletres ben temàtiques fan que aquest sigui més brillant que qualsevol metall que pugui excavar.
9 Hellfire
Dissenyat per contrastar el desig esperançador d’amor de Quasimodo a la “Llum del cel”, “Hellfire”, Frollo lluita contra els seus conflictes sentiments de luxe per Esmerelda i odi dels gitanos.
Probablement la més fosca de totes les cançons de Disney, la veu –instrumentació– i les lletres són ridículament pesades. Si bé no és un bonic himne, el contingut seriós, tot i provocar moltes controvèrsies, és una obra d'art teatral. De fet, la major part de The Hunchback de Notre Dame és elogiada pels seus temes complexos actuals, malgrat distanciar-se de la sensació més lleugera dels clàssics animats abans.
8 Cruella De Vil
Què podria ser més dolent que una dona que pela els cadells per crear els seus elaborats abrics de pell? Aquest èxit de jazz dels anys 60 de One Cund and One Dalmatians introdueix les formes vicioses de Cruella. Roger el canta per primera vegada a Anita, carregant-lo al sass mentre imita l’hereva ella mateixa mentre s’acosta a casa seva.
La melodia que creix la tensió, la instrumentació de bluesy i els refrenos memorables han animat a que moltes versions noves del hit siguin posteriors, perquè si no us espanta, no hi haurà res dolent.
7 Brillant
La voluntat de tresor de Tamatoa roba el punt de mira d’aquest. Llicenciat i co-compost pel creador de Hamilton Lin-Manuel Miranda, el so teatral d'aquest èxit es va inspirar en David Bowie. No és estrany que la cançó sigui tan addictiu.
Les llustres lletres, amb aquestes vibracions tropicals de jazz, ajuden a brillar.
Miranda es referia en broma a "la venjança de Sebastian", sent que el cranc antagonista de Moana vol menjar els humans, mentre que la cançó de la Sirenita "Les Poissons", veu un home que intenta menjar cranc de Sebastian.
6 Estigui preparat
El més sinistre de totes les cançons del vilà és que Scar planifica el seu ascens al poder. Mentre que el lleó amb gust de tron comença a planificar la seva ascensió en solitari, al final se li ha unit tot un exèrcit de hienes que, per cert, són cantants increïblement dramàtics. Qui ho hauria endevinat?
La cançó d’advertència de The Lion King destaca per l’anticipació de l’edifici i per augmentar-se a mesura que avança. La captivadora veu i els ritmes africans l'empenyen cap al cim.
Per sort, si aquest és el vostre favorit favorit, s'inclourà en el Lion King. Estar preparat!
5 L’amor és una porta oberta
Ho sé, ho sé. Estàs pensant, només perquè Hans sigui un dolent no vol dir que "Love Is a Open Door" sigui una autèntica cançó de vilà. Per això, vull recordar-li que Hans manipula literalment Anna per creure que l'estima i vol casar-se amb ella en aquest petit nombre. Si no és una cançó de vilà, no sé què és.
L'únic duet romàntic de Disney que sempre ha estat cantat per l'heroïna i el vilà va substituir en realitat una cançó inèdita d'Anna i Hans titulada "Tu ets tu". Va ser tallat perquè va donar lloc a les males maneres de Hans una mica massa d'hora. La melodia inclosa en última instància a la pel·lícula és elegantment intel·ligent, líricament deliciosa i gairebé tan freda com Frozen.
4 pobres ànimes desgraciades
Aquesta cançó sinistra fa que Ursula sedueixi Ariel en un dels seus encanteris, amb la princesa sirena que finalment va deixar fora la veu a canvi d’un parell de potes. La melodia encantadora estableix expertament el caràcter desgany de les bruixes de la violeta i es mou al llarg de la narració. Com si la cançó ja no en tingués prou, el so orquestral clàssic i les lletres màgiques ben escrites tanquen el tracte.
És molt dolent que Ariel no el podrà tornar a cantar.
3 Mare sap millor
Salta el drama, queda amb mama! Tangled va aparèixer una de les balades més manipulatives a l'estil de Broadway per assolir la col·lecció Disney. En ella, la mare Gothel espanta a Rapunzel per quedar-se a la seva torre. Les lletres fosques i humorístiques porten una melodia desafortunada, cosa que fa que la cançó sigui un èxit sorprenent. A més, la crítica va citar semblances entre la veu dinàmica, vibrato-heavy de Donna Murphy i la de Patti LuPone i Julia Andrews.
L'activa passiu-agressivitat de Gothel l'ha portat a la llista de personatges interessants de Disney.
2 I Wan'na Be Like You
Ara, no intenteu emportar-me, home cagat, perquè la sol·licitud de swing d'orangutans està encesa.
La melodia del llibre de la selva jazzística de King Louie, tot i que no és tan sinistra com algunes cançons de vilans, és tan exigent i deu vegades més enganxosa. La melodia impulsada per la trompeta és aquell ritme addictiu i les lletres amb capes sense sentit són la veritable joia de la corona de la selva.
La interpretació de Christopher Walken per a la pel·lícula d'acció en directe 2o16 va mantenir l'esperit desenfrenat de la cançó, però va augmentar la instrumentació.
Oobee doo!
1 Gastó
Hi ha alguna cançó de Disney més encantadora, arrogant i excés i com aquesta? Jo crec que no!
Després de la dramàtica conseqüència de la negativa de Belle a casar-se amb ell, LeFou ajuda a Gaston a ajuntar-se i a recordar el magnífic que és realment. Tot i que això solament configura el pitjor personatge de Beauty and the Beast per a un gran nombre, la pegadissa melodia, les lletres dignes de valent i les aportacions humorístiques de tot el pub fan que aquesta melodia humil·la sigui una de les millors.
El meu, què tip, Gaston!
