Quan els temps són difícils, les pel·lícules també seran difícils. Durant la dècada passada, diverses pel·lícules de supervivència brillants, grans i petites, s’eleven a les altures més altes de la taquilla i aconsegueixen els premis més cobejats de la indústria.
Pot semblar un gènere estrany per complaure tantes agrupacions en un moment en què la majoria del que la gent vol a les pel·lícules és un escapisme brusc. Però escopeteu algunes d’aquestes pel·lícules i us trobareu amb els esperits elevats i el cor despertat, de la manera més sorprenent. Aquestes són les nostres deu eleccions per a les millors pel·lícules de supervivència dels anys 2010.
10 Túnel (2016)
L’aparent història senzilla de Kim Seong-hun, sobre un home atrapat en un túnel de muntanya col·lapsat amb només un mòbil que es morís i pocs dies per menjar i aigua, s’expandeix des d’una lluita de supervivència fins a un drama d’incompetència institucional i un debat sobre la pes de la vida d’un home.
La idea d’un home que es troba atrapat fora de l’abast, sense una veritable urgència més enllà de la seva necessitat d’aliment i aigua, pinta una imatge singular i fonamentalment limitada, però Tunnel continua trobant maneres d’expandir el seu drama i augmentar la seva tensió. Assolir en definitiva una sensació clàssica mitjançant l’aplicació d’algunes rialles i llàgrimes simples, però genuïnes.
9 The Revenant (2015)
Molt sovint recordat per totes les coses esfereïdores que Leonardo DiCaprio va haver de fer per guanyar finalment que l’ Oscarscar, l’èpic antioccidental d’Alejandro González Iñárritu, visqui amb tota seguretat els anys gràcies a la impressionant i natural il·luminació cinematogràfica d’Emmanuel Lubezki. (Guanyant un dels altres dos premis acadèmics de The Revenant.)
Tot i que es troba gairebé íntegrament per actors de Hollywood de manera evident en llocs que no són de Hollywood, és el món natural que roba l'espectacle. Explicar una història més detallada i posseir la bellesa més incontrovertible, eclipsant aquestes funestes funcions de personalitats xocants. Les seves demandes de diners, d’honor i venjança semblen encara més petites davant la magnitud del seu entorn.
8 Gravity (2013)
Per reutilitzar una desgastada analogia, el film de desastres orbitals d’Alfonso Cuarón, Gravity, fa per l’espai el que va fer Jaws per a l’oceà. La principal diferència, per descomptat, és que és molt menys probable que vagi a l’espai del que és a un gran cos d’aigua, per la qual cosa l’impacte es suavitza una mica. (Sense oblidar que l'espai ja té molta por per començar.)
Independentment, la imatge de la pobra Sandra Bullock es va arruïnar incontroladament en un buit infinit de no-res. El simple acte de penjar es fa molt més tens quan la caiguda potencial no té fons.
7 Àrtic (2018)
La interpretació obrera de Joe Penna de la història de l'home encallat és la més especialitzada en els seus moments de restricció. Si no hi ha cap diàleg, la història s’explica a través d’informacions claus que l’audiència es deixa imaginar per elles mateixes.
A més de l’agradable sensació de ser tractat com si fossis prou intel·ligent per comprendre coses per si mateixes des de pistes bàsiques de context, la narració despullada de l’Àrtic li permet dependre més fàcilment del rendiment de Mads Mikkelsen. I és, al cap i a la fi, el vostre únic rock en un terreny dur. Una pel·lícula de supervivència intel·ligent i de manera intel·ligent només va marxar una mica per les seves similituds directes amb una altra pel·lícula d'aquesta llista.
6 L’Impossible (2012)
JA Bayona va seguir el seu debut amb èxit The Orphanage amb un terror totalment emocional. L’Impossible adapta el compte de la metge espanyola María Belón sobre els fets que va viure i la seva família durant i després del tsunami de l’oceà Índic de 2004, que va afectar el complex on s’allotjaven a Khao Lak, Tailàndia.
És un concepte fàcil de rebutjar per la seva banda per ser una primera experiència del tercer món, com molts crítics van fer. Però, més enllà del seu àmbit impressionant realitzat i de les millors prestacions de carrera, el motor de la visió de Bayona és la idea dominant de la decència humana bàsica davant de qualsevol tragèdia.
5 The Martian (2015)
Ridley Scott reverteix completament la polaritat de Prometeu, mantenint molts dels seus elements bàsics de disseny iguals, per crear una comèdia de supervivència de ciència ficció completament única. L’adaptació de la novel·la més venuda d’Andy Weir reimagina els tròpics de l’ineuficient film d’astronautes en un conte “What If” de superherois científics. La seva visió familiar sobre un futur no gaire llunyà, per una vegada, sembla no tan dolenta.
El que tan fàcilment hauria estat un dibuix, un sombre, se sent més com una aventura literària rugent en l'esperit de la família suïssa Robinson. El desert de Mart es convertia en un oceà i el botànic aterrador de Matt Damon, un nàufrag conquistador. Una pel·lícula tan fantàstica que fins i tot el personatge de Sean Bean no mor.
4 127 hores (2010)
L’adaptació de Danny Boyle a la memòria d’Adon Ralston pot ser el primer exemple de la pel·lícula de la dècada passada en què ja coneixeu el final. L’emocionalitat i l’emoció que la pel·lícula és capaç de treure d’aquest muntatge és el veritable testament de l’enginy de Boyle com a director i de les capacitats de Franco com a actor. Tots dos van ser nominats als premis acadèmics de l'any següent juntament amb altres companys.
Per molt ombrívol que pugui semblar, una història sobre un home que es troba atrapat, sol, en un barranc desèrtic sense esperança de rescat, és una història que tots els implicats en van veure triomfants i afirmatius de la vida.
3 Teeb (2014)
Situat al vast desert de Wadi Rum de Jordània durant la Primera Guerra Mundial, Theeb segueix el personatge del títol, un jove beduí, ja que es troba involucrat en una missió amb el germà gran i un soldat britànic visitant. La joventut i la inexperiència de Theeb causen problemes en el camí, però ràpidament es veuen eclipsades per la gravetat d’altres esdeveniments, provocant que hagi de fer una aliança poc probable per mantenir-se viu.
Compartint el mateix període de temps i ubicacions utilitzades pel clàssic Lawrence of Arabia de David Lean, Theeb aspira sensiblement a una qualitat èpica i allò que li falta a l’absència de grans patrocinadors d’estudis i actors professionals que constitueixen en autenticitat i pura originalitat.
2 All Is Lost (2013)
El relat minimalista de JC Chandor sobre un vell perdut a la mar va suposar un canvi important del ritme dels estudis Baja batejats pel viatge de la camisa monstruosa de James Cameron colpejat a Titanic setze anys abans. Les dues pel·lícules aparentment no es podrien separar encara, sense pràcticament cap diàleg i una partitura reduïda, All is Lost se sent almenys igual d’emoció i grandiós. L'actuació solitària de Robert Redford envoltant qualsevol persona que va quedar com ell.
Tot i que la seva lluita és constant, la natura no s’assembla tant a un personatge de la lluita constant per la supervivència del protagonista. Certament no és un antagonista, com en moltes pel·lícules de supervivència. La lluita és contra el temps i això és rellevant per a terratinents i navegants.
1 The Grey (2011)
No és una pel·lícula que tingui cap amor a la comunitat de persones que aprecien representacions exactes de llops a la pantalla, The Grey no obstant això aconsegueix un equilibri únic entre explosius i pensius. Els llops metafòrics de la mort afecten un grup de treballadors del petroli d'Alaska després d'un horrible avió. Encallat en la gelada extensió, els homes més durs s’enfronten a un repte infranquejable contra el paisatge imperdonable i fins i tot les revoltes més importants del destí.
La cinematografia de Masonobu Takayanagi és excel·lent i el conjunt perfectament inclinat no permet escriure un diàleg poc ortodox, però és la interpretació central de Liam Neeson la que augmenta la pel·lícula.
