Bohemian Rhapsody (2018) i Rocketman (2019) han llançat a un esbojarrat mediàtic i audiència. L’últim any ha estat una fita al circuit biopic musical. Malgrat la polèmica al voltant del director Bryan Singer i les preguntes desenfrenades sobre la precisió de la pel·lícula, Bohemian Rhapsody va aconseguir enderrocar els registres de taquilla i aconseguir quatre Osscar (incloent-hi l’altre cobejat Oscar com a millor actor). Tot i que no s’ajustava prou a l’exuberant èxit de taquilla de Bohemian Rhapsody, Rocketman va mantenir el seu propi, gaudint aparentment d’elogi sense límits per la seva qualitat de producció i pel rendiment de Taron Egerton com la força de la naturalesa que és Elton John.
Amb l’elevada popularitat tant de Bohemian Rhapsody com de Rocketman evident en l’enorme demanda d’històries similars, fem un cop d’ull a algunes biòpiques existents que poden haver estat oblidades després de dues narracions tan tremendes.
10 The Runaways (2010)
El debut en la direcció de Floria Sigismondi, The Runaways, narra el breu èxit de l’icònic grup de rock titular femení de la dècada de 1970. La pel·lícula protagonitza Dakota Fanning com Cherie Currie, i Kristen Stewart com Joan Jett, en actuacions àmpliament declarades com la qualitat més redemptora del llargmetratge.
Tot i que la pel·lícula va experimentar un gran rendiment a la taquilla (amb un import inferior a 3, 6 milions de dòlars nacionals per al pressupost de 10 milions de dòlars de la pel·lícula), examina l'impacte que va tenir un estil de vida en aquests adolescents durant una dècada en què el rock and roll es trobava en el seu millor glamour i perillós..
9 Control (2007)
El debut en el llargmetratge d'Anton Corbijn explica la fugaç vida de la banda post-punk de la divisió Joy Division de 1970 i l'existència desoladora dirigida pel capdavanter Ian Curtis. Curtis (Sam Riley) va viure una vida notòriament curta i desolada, marcada pel seu inquiet matrimoni. Malgrat la popularitat actual de la divisió de Joy Division, la banda va estar al límit de l'estàndard (pocs dies d'una gira pels Estats Units) en el moment del pas intempestiu de Curtis als 23 anys.
La pel·lícula es va rodar en color i es va imprimir en blanc i negre, una pràctica relativament infreqüent en el cinema contemporani. Tot i que la pel·lícula no va rebre mai una àmplia publicació als Estats Units, el director Anton Corbijn va tenir l’únic privilegi de conèixer personalment tots els membres de la divisió Joy durant els seus anys actius, i va poder aportar un toc íntimament personal a la narració..
8 Straight Outta Compton (2015)
Del director F. Gary Gray, Straight Outta Compton presenta l'aparició, la notorietat i la posterior esmicolada del mític grup de hip hop NWA, oferint una visió de la vida primerenca dels seus membres fundadors. Observats universalment com a pioners del gangsta rap, Ice Cube (O'Shea Jackson Jr.), el Dr. Dre (Corey Hawkins) i Eazy-E (Jason Mitchell) destil·len les seves experiències amb racisme i violència a la seva música, llançant les seves polèmiques carreres..
La pel·lícula va batre el rècord de taquilla i es va convertir en el biopic musical més gran de tots els temps, i va liquidar més de 60, 2 milions de dòlars en el seu primer cap de setmana (un disc que ni tan sols va poder rivalitzar Bohemia Rhapsody). Va ser produït per dos dels membres fundadors de NWA (Ice Cube i Dr. Dre) i va obtenir una candidatura a l'Oscar al millor guió original.
7 Nowhere Boy (2009)
Dirigida per Sam Taylor-Johnson, Nowhere Boy narra l’adolescència de John Lennon i la formació de la banda que va evolucionar cap a The Beatles. A partir de l'any 1955, la pel·lícula detalla les primeres trobades de Lennon (Aaron Taylor-Johnson) amb Paul McCartney i George Harrison i l'alba de la seva salvatge carrera musical.
Escrita per Matt Greenhalgh (el mateix guionista que va portar Control a la pantalla), la pel·lícula ofereix una explicació més íntima de la història familiar de Lennon. Il·lustra la seva relació tumultuosa amb la seva mare i presenta una visió de la seva infantesa i adolescència, sent atesa per la seva tia en un suburbi de Liverpool.
6 I'm not There (2007)
Dirigida per Todd Haynes, I'm Not There és la narració semi-ficcionalitzada i més aviat poc ortodoxa de la vida de Bob Dylan. La pel·lícula està dividida en les narracions de sis personatges: Jude (Cate Blanchett), Arthur (Ben Whishaw), Pastor John (Christian Bale), Billy (Richard Gere), Woody (Marcus Carl Franklin) i Robbie (Heath Ledger). Cadascun d'ells està pensat per reflectir una faceta diferent de la colorida vida de Dylan.
El resultat és una narració trencada que aporta una vibració a la saga de Bob Dylan i aporta una textura única a la forma més estàndard de narració típica de la música biopics. Tot i que la pel·lícula no va tenir èxit comercial, va obtenir una millor actriu com a candidatura a l’ Oscarscar per a la representació de Cate Blanchett de Jude.
5 Amadeus (1984)
Dirigit per Milos Forman, Amadeus és el relat biogràfic fictici del reconegut compositor Wolfgang Amadeus Mozart. Dirigida des de la perspectiva del compositor rival Antonio Salieri (F. Murray Abraham), la pel·lícula il·lustra Mozart (Tom Hulce) com a absurd i insensat, però una font sense precedents de destresa musical.
Amadeus va ser un joc creatiu que va obtenir vuit premis acadèmics (inclosos els Oscars a la millor imatge i millor actor), quatre Globus d’Or i quatre BAFTA.
4 Sid i Nancy (1986)
Dirigida per Alex Cox, Sid i Nancy divulguen un relat parcialment ficcionalitzat del romanç entre l'estrella de Sex Pistols Sid Vicious (Gary Oldman) i Nancy Spungen. La pel·lícula narra els turbulents últims dies dels Sex Pistols, una desaparició acreditada en gran mesura per la relació espiral de Vicious amb Nancy.
Tot i que la pel·lícula no va tenir èxit comercial i només va guanyar el seu culte anys després, va il·luminar els efectes profunds de l'addicció, que finalment van provocar la mort de Vicious als 21 anys.
3 Walk the Line (2005)
Dirigida per James Mangold, Walk the Line explora la vida del cèlebre cantautor Johnny Cash. La pel·lícula recorre records de Cash (Joaquin Phoenix) de la primera infància, el seu ascens a la fama i les seves lluites. La pel·lícula també destaca la seva relació amb la primera esposa Vivian i el seu romanç amb la segona esposa June Carter.
Basat en dues de les autobiografies pròpies de Cash, la pel·lícula va obtenir cinc nominacions a l’Oscar (amb Reese Witherspoon guanyadora a la millor actriu) i va ser la biòpia de música més gran de tots els temps abans de ser eclipsada una dècada més tard per Straight Outta Compton.
2 Selena (1997)
Dirigida per Gregory Nava, Selena és una mirada introspectiva de la curta vida del cantautor titular mexicà-americà. La pel·lícula destaca la primera infància de Selena (Jennifer Lopez), el seu ascens meteorològic a la fama i la seva mort a mans de la seva companya de negoci, Yolanda Saldivar (Lupe Ontiveros).
La família viva de Selena va ser integral de la creació de la pel·lícula, inclòs el seu pare, Abraham Quintanilla Jr., que va assumir el paper de productor per voluntat de proporcionar la narració més precisa de la vida de Selena. Malgrat les reaccions a causa del seu càsting, Jennifer Lopez va prestar una vivacitat crucial per al paper de Selena i va ajudar a posar en relleu la vida de la designada "reina de Tejano".
