Els grans personatges de televisió, des de l’alba de la petita pantalla, ens han robat les imaginacions i ens han fet desitjar que les petites quantitats de temps que passem amb ells setmanalment puguin durar molt més. Fins i tot en els primers dies, quan només hi havia tres canals al tub, els punts de vista van ser excepcionals.
Seguint els detalls de la nostra mirada sobre personatges de pel·lícules que mai no haurien de ser reformats, vam pensar que ens dedicaríem un moment a oferir el mateix tractament als nostres favorits de televisió. A l’hora de seleccionar aquests personatges, vam intentar escollir aquelles rareses que van ser interpretades tan bé, independentment de l’escriptura, que seria un encàrrec d’un ximple per a qualsevol actor o actriu que tractés de retrocedir el paper. En molts casos, aquests rols van estar tan ben fets que els homes i les dones amb talent no els van poder escapar mai. Ara, sense més, us oferim els 14 personatges televisius que mai haurien de ser reformats.
14 Henry Winkler com Arthur "Fonzie" Fonzarelli a Happy Days
Mentre que els Happy Days originals eren un vehicle de Ron Howard, ràpidament es va convertir en un aparador per al noi dolent per a l'escola, amb un cor d'or, Fonzie. Henry Winkler va gustar cada moment en què va arribar a interpretar aquest personatge, i així ho demostra el seu lliurament. Fonzie era un tipus que tots volíem ser, i aleshores teníem un marc de referència per saber què és un gran Winkler de la pilota real a la vida real. Posteriorment s’ha convertit en el contrari del Fonz en tots els personatges que ha interpretat.
Però, aquí, és el savi de la quintessència dels anys cinquanta, i encara podeu perdre't en el càsting quan torni a revisar l'espectacle. No importa que Fonzie també sigui responsable del notori moment de "saltar el tauró" que s'ha convertit en sinònim de sèries de televisió desaparegudes. Ens va donar diversos anys bons i moltes rialles.
13 Jean Stapleton com a Edith Bunker a All In the Family
El carinyós personatge de Jean Stapleton va ser el cor i l'ànima de Archie Bunker a la clàssica comissaria de la dècada de 1970 All in the Family. El que li faltava a l'educació formal, va compensar amb amor, calidesa i un coneixement subestimat que sabia que les persones eren diferents i que mereixien ser tractades amb respecte tant si comparties les seves opinions com si no. Malauradament, aquest personatge dolç de cor pur va suportar la seva bona part de traumes al programa, incloent una agressió gairebé sexual al "50è aniversari d'Edith" i una malaltia que pogués posar en perill a la final.
Archie acabaria perdent a Edith en la seva sèrie de continuació Archie Bunker's Place. Per sort, la seva escena de mort va quedar fora de pantalla. Preferim recordar-la com la matriarca animada, que de tant en tant va treure el millor de tothom, fins i tot d’Archie. Ningú no va tornar a crear l’adopció d’aquest personatge de Stapleton sense desviar-se a la paròdia. Aquí pot ser que la veu sigui exagerada i la senzillesa es tracti una mica per plantejar-se fins on ha arribat el feminisme des que es va emetre inicialment l’espectacle, però tot el que veieu de Stapleton se sent autèntic i original, i sense ella l’espectacle no hauria estat el clàssic. és avui
12 Gillian Anderson com a Dana Scully a The X-Files
Dana Scully va ser el paper perfecte per a la parella de creients paranormal Fox Mulder (David Duchovny) de la sèrie de thriller sobrenatural The X-Files . Mentre que Mulder posseïa un entusiasme que es trobava a la vora del mar quan va arribar al sobrenatural, Scully (Gillian Anderson) va ser sempre escèptica malgrat la seva pròpia tendència a enfonsar-se en la seva fe catòlica i el seu simbolisme durant les deu temporades i dues funcions del programa. pel·lícules.
Anderson ha admès en el passat que la part de l’escepticisme del seu paper de Scully era natural per a ella, que a la secundària viatjava a "una multitud ateu i era el consens que la religió era una muleta". Tot i així, ella pretén tenir un vessant espiritual que potser espereu que ve del personatge de la seva co-estrella, creient en algunes coses paranormals com ESP, esperits, àngels, fantasmes, teleportació i capacitat psíquica. No podem veure cap altra actriu que pugui caminar aquesta línia entre els dos mons i també Anderson.
11 Don Knotts com a Barney Fife a The Andy Griffith Show
Barney Fife s'ha convertit en sinònim d'ineptitud, particularment en el rang de l'aplicació de la llei. Si truqueu a un policia aquest nom, és sens dubte que no esteu sortint del bitllet. Tanmateix, Barney tal com estava retratat per Don Knotts tenia una mica més de profunditat del que podríeu imaginar. Sí, freqüentment cargolada i va permetre que els presoners escapessin just sota el nas (literalment), i sí, sovint se'l va emportar en viatges de poder; però també era un amic fidel, que faria qualsevol cosa per la gent que es preocupava.
Knotts havia de donar freqüentment a l’audiència el que volia i fer-lo perjudicar, però també tenia l’oportunitat de flexionar els músculs actius de tant en tant. Un dels moments més memorables i emotius de la història del programa arriba en l'episodi de la segona temporada "Andy on Trial", quan la boca gran de Barney aconsegueix que Andy sigui acusat per acusacions de corrupció policial. Quan Barney s’adona del problema que li ha provocat el seu millor amic, s’estalvia el dia amb un discurs sincer que encara ens desperta cada cop que el sentim. Pel que fa a la reforma de Barney Fife, mai no hem vist cap actor, ni tan sols en paròdia, que pogués fer els manismes, la veu i l’energia per cable necessària com ho fa Don Knotts. Aquestes qualitats van funcionar a l’uníson per guanyar aquest personatge –és a dir, el retratat de Knotts– cinc premis Emmy.
10 Ed O'Neill com Al Bundy a Married With Children
Ed O'Neill pot protagonitzar tots els episodis de la Modern Family que vol, però mai farà res millor que Al Bundy, de la controvertida Married with Children. Com a ex Pittsburgh Steeler, de forma molt breu, O'Neill sabia exactament com donar vida a la glòria del futbol anterior. Va dotar el venedor de sabates de Hell amb una marxa perfecta per a un home tan derrotat. El inimitable espant i l'odi hilarant que té per a les persones en general resulten estranyament reconfortants al final d'un mal dia. I els insults - oh, els insults!
O'Neill va ser una elecció inusual per interpretar l'estrella d'una comèdia, tenint en compte les seves arrels en l'actuació dramàtica i la seva tendència a tocar nois i pesades dures. No obstant això, va aconseguir vèncer a moltes altres persones divertides, com Michael Richards, que passaria a protagonitzar Kramer a Seinfeld. La idea de replantejar Al Bundy és enfureixent. Si Fox vol tornar a aquest pou, esperem que segueixin a través d'aquesta idea de sèries de reunions.
9 James Gandolfini com a Tony Soprano a The Sopranos
Estar a la multitud no és fàcil. De fet, per a Tony Soprano, és en gran mesura la culpa de la seva factura de teràpia. La sèrie de televisió Sopranos va assenyalar el viatge de Tony fins a les primeres temporades de HBO durant sis temporades, influint en l’auge de la televisió que continua fins avui. Tothom, des de Matthew Weiner fins al mateix Walter White, Bryan Cranston, acredita l'actuació de James Gandolfini com a precursor de la gran televisió actual. Cranston fins i tot va dir que sense Tony Soprano, no hi ha Walter White.
Malauradament, Gandolfini va morir abans que es pogués passar la pel·lícula Sopranos. Però va rebre nombrosos elogis durant tota la seva vida pel paper. Entre els seus èxits, va capturar tres premis Emmy al millor actor principal d'una sèrie de dramatúrgia, tres premis de la guàrdia per a actors de pantalla al millor actor masculí d'una sèrie de drama i un premi al Globus d'Or al millor actor - Sèrie de televisió. Amb la seva mort, però, la pel·lícula Soprano no va poder succeir mai. L’única manera de retornar aquest personatge és reiniciar la franquícia i ningú no ho vol veure.
8 El Repartiment Principal de Seinfeld
Seinfeld és una de les rares propietats d'aquesta llista que no es pot remarcar. (Gràcies als cels.) Per als principiants, seria molt estrany reiniciar una sèrie que porta el nom de Jerry Seinfeld de la vida real amb diferents actors, tot i que hi ha algun precedent per fer-ho. El Phil Silvers Show es convertiria més tard en la pel·lícula Sgt. Bilko, per exemple. Tot i així, no veiem que passi, ni ho hauria de fer.
Seinfeld va ser la tempesta perfecta de l'escriptura de comèdia perfecta i de quatre membres del repartiment sorprenents a Michael Richards (Kramer), Julia Louis Dreyfus (Elaine), Jason Alexander (George) i Jerry Seinfeld (ell mateix), que la química rarament havia vist a la televisió. o de cinema. Els intèrprets no semblaven actuar en compartir el temps de la pantalla, i la relatable barreja de situacions, encara que exagerades, va permetre als espectadors barrejar-se amb el panorama fictici per riure de problemes que semblen molt propis. Al llarg del camí, els quatre intèrprets van robar l’espectacle amb episodis i línies memorables que es van integrar fàcilment en la cultura pop. (Regifter, mestre del vostre domini, posant-lo a la volta, un festival per a la resta de nosaltres, etc).
7 Robert Taylor com a Walt Longmire a Longmire
Walt Longmire a l’antiga sèrie de televisió A&E / now Netflix no és el mateix personatge que coneixereu a les populars novel·les de misteri més venudes de Craig Johnson. És més seriós, més embruixat que el seu antecessor literari. Tanmateix, amb el to de l’espectacle com és, Robert Taylor li interpreta exactament com necessita per interpretar-lo. No vol dir que una versió de Longmire sigui millor que l’altra. Al contrari. Cada interpretació complementa perfectament el personatge general. Només en els programes de televisió se centra sobretot en Longmire the lawman, mentre que els llibres representen un aspecte més relaxat i romàntic del seu personatge.
Malgrat les diferències, mai podríem entendre una pel·lícula de Longmire o una segona sèrie de televisió on Taylor no és el tipus que hi ha sota el barret de vaquer. Ho ha fet tan bé durant tant de temps que és l’únic que mai necessitarem.
6 Amy Poehler com a Leslie Knope en parcs i esbarjo
Les aventures de Leslie Knope a l'èxit mockumentària sèrie Parks and Recreation van donar a l'actriu que la va interpretar, Amy Poehler, l'oportunitat de demostrar que podia existir lliurement i clar de la influència de Saturday Night Live i del bestie de Tina Fey i seguir sent divertida. Si bé Poehler no va obtenir cap oportunitat durant la seva cursa de SNL per avançar molt per davant del seu estat de punchline, Parks i Rec li van oferir l'oportunitat de ser una autèntica dama, encara divertida, però també competent i amable. El tipus de persona per a la qual s’arrela.
Sorprenentment, bona part de la comèdia de la sèrie prové menys de la capacitat natural de Poehler de interpretar la ximpleria i més de les seves frustracions en intentar fer activitats senzilles i quotidianes en el sistema burocràtic amb què el seu personatge ha compromès la seva vida. Com que Poehler està tan disposat a asseure’s i deixar que el repartiment de suport porti gran part de la càrrega, és capaç de trobar noves profunditats del seu personatge i la seva condició d’actriu, cosa que ens fa estimar encara més.
5 Redd Foxx com Fred Sanford a Sanford i Son
Sincerament, podríem veure algú venint i tornant a remoure un dia a Sanford i Son. Va passar a The Honeymooners. Va passar amb The Brady Bunch i The Beverly Hillbillies i la llista continua. Tant de bo serem morts i no hi haurem passat perquè ningú no pogués eliminar aquests falsos atacs de cor, així com Redd Foxx. Ara ja sabem el que pensen alguns dels vostres fanàtics més coneguts de la televisió: Sanford i el propi Son van ser un remake del britànic Steptoe and Son. Quin seria el gran acord amb un altre remake?
Si bé és cert que Sanford i Son eren una versió americanitzada, Foxx va donar al programa una sensació diferenciada amb una publicació tant en comèdia física i dialogada que va deixar la sèrie anterior en pols. Com a còmic altament influent, no va tenir problemes per portar la seva única marca d’humor al format sitcom de pantalla petita, i ho va fer d’una manera que mai no es podia igualar, almenys per a aquest personatge en particular.
4 Steve Carell com Michael Scott a The Office
Michael Scott tenia un alt ordre en assumir el càrrec de "cap" de The Office (EUA). Va haver de seguir les passiós hilarants del predecessor britànic David Brent (Ricky Gervais). Com fer-ho: emetent Steve Carell a la part. La seriositat de Carell, mentre Scott explica la història d'un home, que vol ser un bon cap, però és massa incompetent, insensible i, de vegades, boig, per eliminar-lo. És un home probable en una posició molt poc probable, i les dues realitats xocen a cada volta, creant bona part de les primeres rialles i donant-li a la sèrie un cor i ànima des del primer episodi.
Tot i que puguis presentar un cas, hi ha més d’una estrella insubstituïble aquí, ens quedarem amb Scott si no hi ha cap altra raó que assenyalar el difícil que va ser omplir el buit que va deixar en sortir de l’espectacle al final de la temporada. set. A més, si alguna vegada revisessin The Office en un reinici, probablement seria amb un repartiment de personatges diferent, tal com va fer la versió dels Estats Units amb els britànics.
3 Lucille Ball com Lucy Ricardo a I Love Lucy
Lucille Ball, com a personatge principal en un dels sitcoms més estimats d'Amèrica, va romandre terreny per a les dones i per a la comèdia amb el seu magistral retratat de la ditzy, que va representar Lucy Ricardo. Malgrat la tendència del marit Ricky a anar alfa-masculí amb ella de tant en tant, tenia una forta voluntat i determinació que ell ni ningú més podrien saciar-se en sis temporades, 181 episodis, de I Love Lucy i també un 13 -episode executat a l' hora de la comèdia de Lucy-Desi .
Al costat de la millor amiga Ethel Mertz (Vivian Vance), Ball va demostrar que, fins i tot en el panorama masculí de la televisió, els nois no eren cap partit per a dues dones de bona voluntat. La seva habilitat a la comèdia física només es va igualar amb el seu moment a l'hora de llançar un punxó. Ball seguiria el seu paper com Lucy Ricardo amb The Lucy Show , Here’s Lucy i Life with Lucy (tots sense relació amb els personatges i la continuïtat); però mai va poder recuperar la màgia que va fer que I Love Lucy fos un clàssic de la televisió.
2 Kelsey Grammer com a Frasier Crane a Frasier
Frasier Crane va aparèixer per primera vegada a la temporada 3 de Cheers com a estrella convidada. L'actuació de Kelsey Grammer en el paper va ser tan popular que aviat es convertiria en una co-estrella habitual i ben aprofitada a la final de la temporada 11. Després, Grammer va continuar en el paper, portant Frasier a Seattle per a ell mateix. sitcom titulada
En el millor dels casos, configuracions com ara poden tenir èxit, però no tant com el material d'origen en què es basen. (Mireu què li va passar a Joey després de partir de Friends .) Però perquè Frasier Crane era un personatge tan fort, i perquè el repartiment de suport, particularment el seu germà i el seu pare, eren tan perfectament escollits, hi va haver prou suc per alimentar Frasier Crane a través. 11 temporades més i gairebé tants episodis com Cheers . Com podeu tornar a reformar-ho?
1 Aaron Paul i Bryan Cranston com Jesse Pinkman i Walter White a Breaking Bad
Walter White és un professor de química de secundària que mor per càncer. Jesse Pinkman és un ex-estudiant més fluix, que es converteix en el seu poc probable company en una operació de cuina de met. Els dos actors que cobren vida a aquests personatges van desafiar tantes expectatives que possiblement no podríem imaginar ningú més intentant omplir els seus vestits de contaminació, no en els pròxims deu anys, ni al segle següent. La transformació de Bryan Cranston de milquetoast a badass drug lord és realment una visió a veure. No és d'estranyar Anthony Hopkins va dir poc després del final que Cranston havia donat la millor interpretació que havia vist mai.
Pel que fa a Pinkman, és un testimoni d'Aaron Paul que el personatge, que se suposa que va ser assassinat a la primera temporada, va acabar sent un dels únics supervivents. Paul va agafar el que devia ser un material de suport lleuger i el va convertir en l'estat de l'home líder durant els cinc anys que Breaking Bad va estar a l'aire. Sabem que Hollywood li agrada remetre coses, però de debò, ni tan sols provar-ho.
-
Així que la propera vegada que qualsevol de vosaltres sentiu la necessitat de demanar més reinicis de televisió, us demanem que us abstingueu amablement dels personatges de dalt i dels programes en què aparegueren. Dit això, com et sents de les nostres seleccions? Mentre hi esteu, quins personatges mereixedors de televisió haurien d’haver inclòs? Sonar a la secció de comentaris.
