Amb Netflix Originals no només va guanyar Emmys, sinó que ara també reben els premis Oscar, molt per al disgust de Steven Spielberg, és segur dir que el servei ha arribat molt des dels dies en què la seva programació original constava de petits espectacles nínxols que la majoria dels subscriptors a penes van notar.. Com que cada vegada més contingut de Netflix consta de programació original, la varietat de tipus d'espectacles que s'ofereixen cobreix gairebé tots els estil i gènere imaginables, inclosa l'animació.
Tant si busqueu dibuixos animats per deixar que els vostres fills es molestin mentre intenteu que la roba es faci plegada, o una animació per a adults més adequada només quan els nens estiguin al llit, Netflix us ha cobert. Però no penseu que aquest article és només un anunci de la programació de dibuixos animats de Netflix, també estem aquí per dir-vos que no totes les sèries animades originals de Netflix val la pena picar-hi, ni tan sols mirar-les en absolut. L’animació, en particular, pot ser fàcil d’enganyar, ja que alguns dels espectacles amb més bonic aspecte són sovint alguns dels pitjors quan es tracta de la seva qualitat real.
Aquesta llista inclou qualsevol tipus d’espectacle animat a Netflix, des de l’anime a l’animació d’estil occidental i des de coses per a nens fins a tarifes d’adults més grans. Els únics requisits reals són que l'animació sigui animada i que es tracti d'un Netflix Original, però els dibuixos que Netflix només passen de publicar, o els programes que ja estaven funcionant a un altre lloc que Netflix després va recollir i plasmar el seu logotip, no eren elegibles. Tant de bo trobareu alguns nous possibles favorits per comprovar-ho quan hagueu acabat amb aquesta llista … i saber quins dibuixos es queden lluny, molt lluny.
22 Millor: Big Bouth
Co-creat pel còmic Nick Kroll i amb un talentós repartiment de veu que inclou a ell mateix, a més de Jordan Peele, Jenny Slate, Fred Armisen, Maya Rudolph i John Mulaney, Big Mouth va obtenir un 100% en Rotten Tomatoes per cadascuna de les seves dues temporades.. L’espectacle segueix un grup d’escolars de secundària que estan navegant per la vida en aquella edat i tota la hilaritat incòmoda i inadequada que hi arriba.
Seguint la tradició de sèries animades com Beavis i Butt-head, Big Mouth té una intenció de posar-se en pràctica –alguns dirien fins i tot un estil visual absolutament desaproveïdor–, però serveix perfectament el tema brutal del programa. Com en qualsevol espectacle d’aquest tipus, l’humor vulgar no s’aconseguirà bé amb tothom, però si aquesta és la vostra tassa de te, haureu d’estar veient Big Bouth.
21 Millors: Tales Of Arcadia (franquícia)
El cineasta visionari Guillermo del Toro va concebre Tales of Arcadia fa uns anys com una sèrie d'acció en directe, però aviat es va adonar que seria difícil retirar-la des de la perspectiva pressupostària, per la qual cosa en va fer el llibre. Aleshores, DreamWorks va voler adaptar el llibre a una pel·lícula d’animació, i aquell pla va acabar desembocant en la excel·lent sèrie Netflix del mateix nom.
Tota la franquícia Tales of Arcadia, que inclou Trollhunters, 3Below i els propers mags, és fantàstica per a nens i adults, qualsevol que estigui en la fantasia de ciència. La mort de l’actor principal Anton Yelchin el 2016 va donar definitivament una ombra a la sèrie, però Emile Hirsch ha fet un treball digne assumint el paper de Jim the Trollhunter. Els mags s’esperaran a finals d’aquest any.
20 El pitjor: màscara d’heroi
Els aficionats a l'anime sempre són escèptics quan una empresa no japonesa llança un nou projecte d'anime i, tenint en compte que la història d'aquest tipus de coses, té raó de ser-ho. Així doncs, fins i tot els més optimistes dels aficionats a l'anime es van mantenir prudents quan Netflix va començar a treure a la llum els originals de Netflix que eren sèries d'anime.
Una de les coses tan difícils d’encertar sobre l’anime és no caure en els mateixos vells tòpics ben gastats, i és exactament allò que la màscara de Hero va malament. Es tracta d’un thriller de crims amb elements fantàstics, que és un dels gèneres més concorreguts de tot l’anime, i gairebé no hi ha res a destacar d’aquest paquet. L’animació està bé, però l’animació animada amb un pressupost gran sol ser… i això no és el motiu suficient per quedar-se amb aquesta sèrie que no es pot marcar quan hi hagi millors opcions.
19 Millor: desencant
Quan es va anunciar que Matt Groening, creador de The Simpsons i Futurama, feia una altra sèrie d’animació, òbviament era un gran problema. Que anés a Netflix va ser motiu de molta més il·lusió, ja que significava que a Groening se li donaria més llibertat creativa per deixar anar de valent el que probablement havia tingut fins ara en la seva carrera de televisió.
El desencís definitivament ha demostrat una mica polarització, però això és d’esperar d’un espectacle amb unes expectatives tan descaradament altes. L’espectacle és tan bo com els anys punta dels Simpsons? És clar que no. És millor que Futurama? No realment. Però això no vol dir que encara no sigui una explosió, i amb les històries d’origen i la construcció mundial de la temporada primera fora del camí, estem segurs que la segona temporada veurà realment el desencant que va colpejar de valent.
18 Millors: AICO -Incarnació-
Si bé la primera menció que vam fer en aquesta llista d’anime Netflix Original va ser un dels exemples negatius, en realitat el servei té un anime més bo que dolent si s’ho pot creure. Com a prova d’això, no busqueu més que AICO, basat en el popular manga que funciona des del 2017.
Dirigida per Kazuya Murata, la filmografia de la qual es remunta al Porco Rosso de Studio Ghibli, AICO té elements de Ghost in the Shell i hauria d’agradar als seguidors d’aquell clàssic, així com a les persones que gaudeixen de qualsevol anime amb una forta ciència-ficció i un fort avantatge femení. (només, en aquest cas, sense el servei de ventiladors). Sembla que la història ja ha estat embolicada en la temporada única de 12 episodis d’AICO, però, quan es tracta d’anime, les millors sèries són sovint les que no tenen la bona benvinguda.
17 pitjor: Kong: rei dels simis
Volíem seleccionar una imatge per a Kong: King of the Simes que generaria "Què estic mirant?" Si ho aconseguim, aleshores teniu una idea molt bona sobre què tracta la resta d'aquesta sèrie estranya i desaconsellada. King Kong pot ser una de les criatures de pel·lícules clàssiques de sempre, però per desgràcia ha estat part de coses més dolentes que bones, i aquesta adaptació a Netflix pot ser una de les pitjors.
Reinventar King Kong per a un públic més jove no és una idea terrible en si mateix, però transportar-lo al futur on ha de lluitar contra un exèrcit de dinosaures robot no va ser la manera de fer-ho. I ni tan sols ens engeguem en el repartiment de personatges animals i animalistes que tinguin la sensació de rebutjar mascotes de cereals durant els anys 90. Com es va suposar una segona temporada com aquesta va suposar.
Els millors 16: The Magic School Bus torna a sortir
Tan aviat es va anunciar The Magic School Bus Rides Again, el cor poc conegut de: "Un altre reinici que arruïnarà la meva infància!" va sorgir, fins i tot abans que es revelés un sol segon del programa. Si deixem de banda tots els trenta dies que tenien sensacions fortes sobre un espectacle que encara no havien vist i que tampoc no són el target demogràfic, Rides Again es va llançar a respostes majoritàriament positives per part dels fans del vell espectacle i dels nouvinguts.
Mentre que Lily Tomlin torna a representar el seu paper com a Sra. Frizzle, ella pren en gran mesura el seu seient a la seva germana petita i la nova protagonista, Fiona Frizzle, interpretada per la incomparable Kate McKinnon. Pels nostres diners, més sovint Kate McKinnon és una cosa dolenta, independentment del context. Rides Again es va renovar per una tercera temporada, però no s’ha anunciat el seu dia d’estrena.
15 El millor: F és per a la família
Una cosa divertida que Netflix ha revifat és la tradició de deixar que els còmics creessin i protagonitzessin dibuixos animats, cosa que va estar en el seu punt àlgid a finals dels anys 80 i principis dels 90. En aquest cas, el comediant basat en beques, Bill Burr, ens porta F és per a la família, també executiva produïda per Vince Vaughn, una sèrie animada que se sent com un rebot a les sortides de dibuixos animats basats en la família com King of the Hill, però no gairebé tan familiar i familiar
A més, protagonitzada per Laura Dern, Justin Long i Sam Rockwell, F és per a la família, en realitat és molt més sentimental del que podríeu esperar d’un programa de Bill Burr amb un títol que recorda el pitjor dels mots maleficis. No us equivoqueu, hi ha molta vulgaritat … però a diferència, per exemple, del següent article de la nostra llista, no és crass només pel fet de ser crass.
14 El pitjor: Paradís PD
Espectacles com South Park i Family Guy, sens dubte, aconsegueixen ser políticament incorrectes … però, en el millor dels casos, encara hi ha bromes reals. Malauradament, molta gent troba a faltar aquell component clau del que fa funcionar el bon humor vulgar, prenent les lliçons equivocades per intentar replicar el seu èxit.
Després del model de sèries com Brickleberry i Bordertown, el Paradise PD de Netflix pensa que només ser ofensiu és inherentment graciós per si mateix i no ho és. Paradise PD ja ha obtingut una legió de fanàtics ben preparats i preparats per acomiadar automàticament qualsevol persona que no li agradi, ja que simplement és massa fàcil ofesa, amb el seu suport al programa com una mena de rebel·lió contra un món massa PC. El cas és que hi ha espectacles que són políticament incorrectes i divertits. Paradise PD no n’és cap.
13 millor: Skylanders Academy
Com a personatge, Spyro el Drac ha tingut una interessant carrera. Primer va ser el protagonista d’una trilogia d’excel·lents plataformes en 3D del desenvolupador Insomniac Games (actualment a l’altura de l’èxit Spider-Man de l’any passat per PlayStation 4.) Després, va lluitar una mica en la transició cap als nous desenvolupadors a mesura que Insomniac va continuar. a Ratchet i Clank. Finalment, el 2011 va tenir una mica de renaixement com a protagonista de la franquícia Skylanders, que va contenir figures de col·lecció que els jugadors podrien comprar que es van convertir en personatges del joc.
Tot i que Skylanders s'ha allunyat des de Spyro com a front i centre, segueix sent un personatge primordial en aquesta encantadora adaptació animada. Encara millor, pal Crash Bandicoot també es va unir al repartiment, cosa que el va convertir en un dos per un per als fanàtics de l’època daurada de les estrelles de la plataforma PlayStation.
12 Millors: B: The Beginning
Combinant elements de la franquícia de Sherlock Holmes amb criminals que recorden a la Galeria Rogues de Batman, B: The Beginning també té algunes de les animacions d'escena de lluita més impressionants dels anys. Hi ha molt més que B que l’acció, però, ja que els moments més entretinguts de la sèrie vénen cortesia de la volatilitat semblant entre els germans entre el detectiu plomós Keith i la seva companya aferrissada, Lily.
Si hi ha algun tipus d’adherència important amb B, és que els vilans són una mica talladors de galetes i la investigació que envolta el principal dolent de l’espectacle segueix els habituals ritmes familiars d’una història de detectius com aquesta. Però amb una segona temporada confirmada a les obres, és completament possible que el fonament fort establert a la primera temporada vagi en indicacions més interessants i inesperades per al proper lot d’episodis.
11 El pitjor: el bebè cap: torna a l’empresa
Algú ha de dir a DreamWorks que no cal que converteixin totes les seves pel·lícules en sèries de Netflix, això, o bé digueu a Netflix que a vegades se'ls permet dir "no" a DreamWorks. Per ser justos, la col·laboració entre les dues companyies ha portat a algunes sèries animades fantàstiques … però també ens va portar The Boss Baby: Back in Business.
The Boss Baby no era ni tan sols una pel·lícula especialment bona per començar, i només va ser un "èxit" amb els més joves dels cineastes. La mica d’encant que tenia era gràcies al divertit gir d’Alec Baldwin com a infanta titular, i no cal dir-ho, no va tornar a representar el seu paper aquí. Sense Baldwin, com Steve Buscemi, Tobey Maguire, Lisa Kudrow i Jimmy Kimmel, la premissa ja feble de la pel·lícula fa una sèrie de televisió encara més feble.
10 millors: Cupcake & Dino: Serveis generals
Cupcake & Dino: General Services està molt tallat del mateix drap que mostra Cartoon Network com The Amazing World of Gumball i l’oncle avi, i ens referim a això de la manera més positiva possible. Amb un repartiment de personatges meravellosament estrany que inclou exactament el que suggereix el títol: un dinosaure i una magdalena antropomòrfica … La premissa "Fem feines estranyes" de Cupcake & Dino no serveix per a cap altre propòsit que no sigui donar excusa a l'espectacle per anar a una visió completament aleatòria i ridícula. llocs, i per això funciona.
Amb un estil visual únic que combina l'animació dibuixada a mà amb imatges d'acció en directe prestades directament a Shutterstock, Cupcake & Dino captarà immediatament la imaginació dels espectadors, tant joves com joves. Una segona temporada encara està a l’aire, però els dits se’ns creuen definitivament.
9 Millor: Devilman Crybaby
Si som sincers, fins i tot la majoria dels millors tipus d’anime de Netflix Original a la vora de “és bo per a Netflix”. Però no és el cas de Devilman Crybaby, que no necessita excepcions per descriure el magnífic que és. Si fos alguna cosa, Devilman Crybaby gairebé es pot descriure com "massa bo per Netflix".
Crunchyroll, cridat per Anime of the Year 2018, Devilman Crybaby podria ser una mica massa boig, massa fosc, massa obtús i massa entremaliat per al típic espectador de tarifes animades de Netflix. Però, certament, ha ajudat a anunciar que Netflix és un servei capaç d’animejar autèntics, sense punxons, i que esperem que tingués tants nous fans d’anime entre els subscriptors de Netflix com ho feia per favor als existents.
8 pitjor: Tarzan i Jane
Hi ha alguns personatges de ficció heretats que són realment difícils d’encertar i semblen tenir adaptacions dolentes molt sovint que les bones. Tarzan, originalment creat per l’autor Edgar Rice Burroughs, ha tingut uns quants punts brillants al seu temps fora de les pàgines i a la pantalla, però aquests han estat l’excepció. Sovint, aquestes adaptacions són tan terrible com Tarzan i Jane de Netflix.
No deixeu que algunes similituds visuals i tonals amb l’encantador film de animació de Tarzan de Disney de 1999 us enganyin: Tarzan i Jane malgastaran aquesta bona voluntat en el primer episodi. Tot i que no hi ha res inherent al fet d’intentar reinventar un personatge clàssic amb una novetat, donar-li a Tarzan poders especials i fer de Jane una noia de la ciutat de maluc de la cadena simplement no funciona. Fins i tot la curiosa aparició de King Kong a la sèrie no ho pot salvar.
7 millors: Carmen Sandiego
Si teniu menys de 25 anys, probablement haureu creuat camins amb el personatge Carmen Sandiego d’alguna forma. Potser ets prou gran per conèixer-la principalment com a vilà en una sèrie de videojocs educatius, potser estàs molt familiaritzat amb el programa de joc allotjat per Lynne Thigpen, o potser ets una mica més jove i no la saltes. carruatge de banda fins a la seva sèrie animada 1994-1999. De qualsevol forma, haureu d’estar feliç que torni a estar en una nova sèrie animada tan fantàstica i que hagi estat introduïda a una generació més jove d’una manera tan impressionant.
Gina Rodriguez (Jane the Virgin) és l’elecció perfecta del càsting per interpretar la nova encarnació de Carmen, que aquesta vegada és una figura de Robin Hood aquesta vegada més que una lladre de caça. És fantàstic tornar a tenir a Carmen … ara només necessitem alguns jocs nous!
6 Millor: Aggretsuko
Després de trobar èxit en una sèrie de curtmetratges animats a TBS, la creació de Sanrio Aggretsuko finalment va obtenir el tractament de sèries completes a Netflix quan es va estrenar l'abril passat. Però no deixeu que Aggretsuko provingui de la companyia que també us fa enganyar a Hello Kitty: l’espectacle és una comèdia negra que tracta coses com satiritzar el comercialisme i la cultura corporativa, a més d’incorporar dosis cabdals d’absurd complet.
És difícil anomenar-ho definitivament com a la millor sèrie d'animeres de Netflix Original, però si fem aquesta trucada és principalment perquè és menys insalvable per a l'espectador mitjà del que és Devilman Crybaby. Tot i això, Aggretsuko va arribar a tenir un especial Nadal nadalenc que es va enganxar de manera hilarant les xarxes socials de la manera més brillant en aquest aspecte del "Nosedive" de Black Mirror.
5 pitjor: SWORDGAI L’animació
Si hi ha alguna cosa que Netflix té, de vegades inexplicablement, és diners per gastar en la seva programació original. De quina manera algú pot imaginar com un servei de streaming pot finançar 100 milions de dòlars + pel·lícules pressupostàries i desenes de dotzenes de sèries AAA. Aquesta voluntat de gastar, en gran part del seu anime, ha significat un treball impressionant des del punt de vista visual. Però, com tots sabem, sobretot quan es tracta d’anime, l’art bonic no ho és tot.
SWORDGAI té un objectiu impressionant, des de l'art de personatges increïblement detallat fins a seqüències de lluita suaus. Tot sembla tan meravellós que és fàcil perdre’t com n’és d’oblidament i oblidable la història. Encara no s'ha descartat una tercera temporada, de manera que potser les coses encara podran millorar … però encara cal veure dues estacions desagradables per quedar-se atrapat.
Els millors 4: She-Ra i les princeses del poder
És irònic que la queixa principal de la gent sobre el nou dibuix animat de Netflix She-Ra sigui el mal que suposa l’animació. Pel que sembla, aquestes persones han tingut una certa nostàlgia entristida per l’original dels anys vuitanta, perquè l’animació de gran qualitat era l’últim que es coneixia.
Tot i això, la majoria de les persones que es van preocupar de donar una oportunitat a She-Ra i a les princeses del poder van trobar que era una gran historieta d’acció moderna en la línia de Steven Univers. Fins i tot arribaríem fins a arribar a anomenar-lo superior a l'original en qualitat global, tot i que es presenta amb la declaració que els dos espectacles són de dues èpoques molt diferents i que probablement tinguin demostracions objectiu lleugerament diferents, més concretament, la nova She-Ra. és una mica més per a les noies del que probablement era l'original.
3 Millors: Castlevania
Probablement podeu comptar d’una banda en el nombre de vegades que un videojoc ha vist una adaptació decent a la pantalla gran o petita, i no, no comptem per poder gaudir de Street Fighter: The Movie en un estat tan dolent. és bo "nivell". Així que les expectatives per a la sèrie Netflix basada en Castlevania eren gairebé inexistents quan es va anunciar per primera vegada. I després … vam veure el tràiler.
Si bé, certament, una mica lent per començar, una vegada que Castlevania va deixar les coses originals, va sortir com un fuet i va demostrar-se potser la millor adaptació de videojocs de tots els temps. Per descomptat, això podria ser massa petit com un compliment donat als altres concursants d'aquesta categoria. Castlevania és simplement una fantàstica / fantàstica sèrie animada, d’època.
2 Millor: BoJack Horseman
És fàcil acomiadar BoJack Horseman pel seu estrany títol i una premissa absurda, però fer-ho seria perdre’s un dels millors espectacles que hi ha actualment a la televisió. No realment. Després d'una primera temporada una mica rocosa, BoJack l'ha aixafat en les seves quatre temporades posteriors, amb dues guanyant el 100% en Rotten Tomatoes i les altres dues en un 97%.
El que va començar com un espectacle que comentava un tema molt gastat —la naturalesa inflexible de la fama i la cultura de celebritats—, amb una aparença poc nova sobre el tema més enllà del seu protagonista d’home / cavall, BoJack aviat va evolucionar cap a una sèrie prou intel·ligent i implacablement intel·ligent. i s’ha mantingut un des de sempre. Que presenta un autèntic, qui del millor talent vocal de la darrera dècada és només la guinda del pastís.
