És rar que el cinema proporcioni un actor o personatge icònic amb una excel·lent sortida. Per exemple, la majoria dels aficionats a Superman creuen que el torn de Christopher Reeve és immillorable, però fins i tot considerava que Superman IV: The Quest For Peace era una mala manera d’acabar la seva carrera. El reduït pressupost i el guió horrible van robar el personatge de la seva dignitat, i Reeve sembla una mica miserable a tota la pel·lícula.
Les demandes comercials sovint dificulten la possibilitat de lliurar un sentit a un personatge o a una franquícia, sempre que calgui deixar la porta en cas que se sol·liciti una altra seqüela. És molt rar veure com els herois i els vilans memorables de la gran pantalla surtin amb una nota alta. No és impossible, però, que un actor o actriu doni una bona sortida a la seva versió d’un personatge, fins i tot sabent que el paper es tornarà a reformar.
Les entrades d'aquesta llista inclouen alguns dels millors exemples d'un intèrpret que deixa un personatge clàssic amb una mica de gràcia, proporcionant el que els fans volien mentre emboliquen la història d'una manera que tingui sentit. Tenint això en compte, aquí teniu les 15 millors aparicions de pel·lícules finals de superherois icònics (amb uns quants dolents llançats per una bona mesura) i el que va fer que les seves sortides fossin especials.
15 Batman de Michael Keaton - Batman torna
És difícil creure mirar enrere, però el càsting de Michael Keaton com a Dark Knight no va tenir una calor a la dècada dels vuitanta, on va ser vist com un actor còmic. Els aficionats a Batman temien que Tim Burton interpretés un homenatge a la campista sèrie de televisió dels anys 1960 en lloc dels còmics, una por que el càsting de Keaton va confirmar.
Keaton va demostrar que tothom s’equivocava, aconseguint aportar a Batman una intensitat fosca i intensa, que es va equilibrar amb la seva versió de Bruce Wayne lleugerament social i malhumorada. Keaton va continuar amb la seqüela, on el personatge es mostra una mica més segur després dels esdeveniments de l'original, i ha de tractar amb El pingüí intentant destruir Gotham i el seu amorós amor per Catwoman.
Keaton també va ser prou intel·ligent per saber quan deixar de fumar, va decidir marxar quan va fer Tim Burton i no va haver de patir la indignació dels mugrons i l’època del neó de Joel Schumacher. La seva interpretació del personatge acaba amb una nota melancòlica però esperançadora, perfecta per a l'era Burton.
14 Professor de Patrick Stewart X - Logan
Sembla que Patrick Stewart no va aparèixer al conjunt de Logan pensant necessàriament que seria la darrera vegada que va interpretar al professor X, però estava tan satisfet amb el resultat que va decidir que era el moment adequat per sortir. Igual que el Wolverine de Jackman, és difícil imaginar una sortida millor, on el mestre de savi que abans va portar Wolverine a casa seva és el que cal tenir cura.
El treball de Stewart afecta per a la seva humanitat, i va apreciar clarament l'oportunitat de cavar al costat vulnerable i menys distingit de Charles Xavier. El personatge està embrujat per raons que no pot comprendre al llarg de la història, fins que recuperi la memòria i s'adona que era el responsable de l'incident que va destruir els X-Men.
És una obra esterlina de la veterana estrella, i la mort de Charles és adequadament desgarradora, fins i tot si es sentia inevitable. Tant de bo, Stewart s’enganxi a la seva paraula, ja que a falta de rebre un guió de primera línia que d’alguna manera superi el de Logan , és difícil imaginar-lo superant el seu treball aquí.
13 Espantaocells de Cillian Murphy: el Dark Knight Rises
El pobre Cillian Murphy es va veure embolicat durant una entrevista a la ràdio de la BBC abans del llançament de The Dark Knight Rises quan l'amfitrió li va demanar que assenyalés en blanc si estava a la pel·lícula. Sense voler mentir, però sense poder espatllar la sorpresa, va limitar a afirmar que va signar un formulari que el feia incapaç de parlar-ne, cosa que pràcticament va confirmar que anava a aparèixer.
L'espantaocells de Murphy va fer una incorporació esgarrifosa de les dues pel·lícules anteriors i es troba com a jutge de la nova societat a The Dark Knight Rises. És un paper petit, però té sentit que si els interns assumissin literalment l’asil, Crane se’ls posaria al càrrec.
Per molt breu que fos, va marcar un gran aspecte final per al personatge, ja que, en certa manera, sempre va ser el costat més fosc de Bruce Wayne, ja que tots dos fan servir la por com a arma. Només tenia sentit que els seus capítols finals fossin explicats alhora. A més, Murphy semblava que estava disparant a filmar-ho, cosa que sempre ajuda.
12 Bill Bixby / Lou Ferrigno's Hulk - La mort de l'increïble Hulk
Stan Lee sempre pretenia que The Hulk fos una enorme bèstia que no podia ser interpretada per un home en versió en acció en directe, però els creadors de la sèrie de televisió clàssica no van tenir més remei que pintar de verd a Lou Ferrigno per retratar el Goliat verd.. Va ser l'actor Bill Bixby qui va assumir un fort aixecament al departament de dramatúrgia com David Banner, un científic obligat a sortir a la pista mentre mantenia constantment la seva ràbia sota control.
La sèrie va acabar el 1982, però es va reviure per a una trilogia de pel·lícules de televisió cap al final de la dècada. Tot i presentar versions de Daredevil i Thor de baix pressupost, aquestes pel·lícules van tenir una bona acollida, amb la darrera entrega - La mort de l'increïble Hulk - que serveix com a final emocionant de la història de Banner.
Aquesta entrada, que el mateix Bixby va dirigir, veu a Banner intentar trobar una cura per a la seva condició i trobar un nou interès amorós, però al final, es troba atrapat en una explosió d'avió que el va ferir fatalment, amb les seves últimes paraules proclamant-se " gratuït ”. Mentre es parlava d'una altra pel·lícula que revifés el personatge, el projecte es va acabar cancel·lant, que va deixar que l'era Bixby / Ferrigno acabés amb una nota emotiva.
11 Chloe Moretz's Hit-Girl - Kick-Ass 2
Kick-Ass va aconseguir ser una novetat divertida i divertida del gènere de superherois que va introduir el món a Hit-Girl de Chloe Moretz, un assassí adolescent capaç de produir nivells de violència demencials. Si bé hi havia controvèrsies sobre això, el to dibuixant i la guanyadora actuació de Moretz van ajudar a eclipsar la majoria de les queixes.
Kick-Ass 2 no va ser tan ben rebut per convertir-se en una decepció a taquilla, i es recorda ara per la negativa de Jim Carrey a promocionar-la. Si bé la història és rutinària, Moretz segueix estupendament, robant fàcilment la pel·lícula al personatge titular. Hit-Girl es troba fora del seu element a la seqüela, intentant convertir-se en un adolescent habitual després de la vida que va passar matant nois.
Moretz és capaç de passar per la part vulnerable del personatge mentre té una explosió amb les escenes d’acció, i ella acaba la pel·lícula muntant cap al capvespre. Si bé una altra pel·lícula amb el personatge no està fora de qüestió, en aquest moment se sent molt poc probable, i, si res més, Kick-Ass 2 li va proporcionar una sortida respectable.
10 Tom Jane's Punisher - The Punisher: Bugaderia bruta
Tom Jane es considera un gran castell casteller i punisher, i se li va oferir l'oportunitat de jugar al costat de l'home familiar del castell abans de la seva transformació en una màquina que no sentia. Per desgràcia, la pel·lícula al seu voltant no va ser fantàstica, amb un to discordant que barrejava violències incòmodes amb escenes de comèdia dignes d'una mala comèdia.
La mateixa Jane va reconèixer les seves mancances, sentint que hi havia molt per millorar. Es va allunyar de la seqüela després de sentir-se insatisfet amb els diversos guions, i després es va reiniciar amb Ray Stevenson per a Punisher: War Zone. Jane va tenir negocis sense acabar amb el personatge, però, el 2012 va protagonitzar un curtmetratge no autoritzat anomenat Dirty Laundry, on va retratar una versió més grossa de The Punisher, que es troba amb una desagradable colla de carrer mentre, bé, va fer alguna bugada.
Es tracta d'un personatge fosc, brutal, amb cap humor molest que va plagiar el primer intent de Jane, i que va aconseguir que els fanàtics els aclamessin. Jon Bernthal, l'actor que actua actualment a Netflix, va dir que el curtmetratge va ser una gran inspiració per a la seva presa de Frank Castle.
9 Jean Greke de Famke Janssen - X-Men: Days Of Future Past
Famke Janssen podria ser un dels intèrprets més subestimats de la sèrie X-Men, on el seu triangle amorós amb Cyclops i Wolverine a les tres primeres pel·lícules va proporcionar la major part de la tensió dramàtica. Si bé The Last Stand no és l’entrada preferida de ningú a la franquícia, encara va poder transmetre eficaçment la tragèdia del paper, ja que Jean va sucumbir als seus impulsos més foscos.
Wolverine es veu obligada a matar-la per salvar el dia, i els seus somnis són literalment assetjats per ella a The Wolverine. Jean va tenir un feliç final de tipus amb X-Men: Days Of Future Past, quan es va revelar que les accions de Logan en el passat havien alterat la línia de temps, cosa que significa que el professor X i la resta dels X-Men continuen molt vius.. És un petit cameo, però, donada la quantitat de dolors que envolta el personatge, és bo que Janssen hagi acabat la seva carrera a la sèrie amb una nota esperançadora.
Per descomptat, tots probablement van morir al cap de poc quan el professor X va perdre el control dels seus poders, però donada la molèstia de la continuïtat, podria haver estat una altra línia de temps que va patir aquesta sort.
8 Abe Sapien de Doug Jones - Hellboy II: The Golden Army
Doug Jones ha demostrat ser un mestre en treballar a través de maquillatge de criatures, vist per la seva sorprenent obra al Labyrinth de Pan, tant a Faun com a Man Pale. Potser el seu paper més popular és Abe Sapien a les pel·lícules Hellboy de Guillermo Del Toro, un peix intel·lectual home amb poders psíquics.
Tot i que Jones va tenir el paper en l'original, la seva veu va ser reemplaçada per l'actor David Hyde Pierce, que es va sentir tan malament per sobreatendre l'excel·lent treball de Jones que va negar-se a obtenir un crèdit. Hellboy II: L’exèrcit d’or és on Jones es va permetre brillar, amb Abe va obtenir un interès amorós i la possibilitat de ser més que un heroi.
Si bé se suposa que hi havia una tercera entrega per acabar la sèrie, i fins i tot hi va haver un xiuxiueig d'una pel·lícula en solitari per a Abe Sapien, el proper reinici de Hellboy sembla haver disminuït completament aquestes esperances. Donada la qualitat de la seva actuació a The Golden Army, Jones no té res de lamentar del seu temps com a personatge.
7 "Mandarí" de Ben Kingsley: All Hail The King
És just dir que no tothom estava satisfet amb la revelació que envoltava la versió de The Mandarin from Iron Man 3 de Ben Kingsley, on es revela que el terrorista ombrívol i poderós és realment un actor borratxer emprat pel veritable villà, Killian.
Els aficionats al personatge consideraven que aquest gir era una traïció i hi havia una bona quantitat de reaccions dirigides a Marvel. Per intentar reparar algunes tanques, es va encarregar un curtmetratge anomenat All Hail The King, que es va centrar al voltant de Trevor Slattery a la presó arran dels esdeveniments de Iron Man 3. Ha estat entrevistat per una tripulació documental, només perquè quedi clar alguna cosa que ombrívol continua.
Aviat es va revelar que la tripulació va abandonar Trevor de la presó per tal de trobar-se amb el veritable mandarí, que aparentment està tan satisfet amb la impressió de Trevor com ho eren els cineastes. És un bon gir que va assegurar als aficionats que el mandarí segueix sent en algun lloc allà mateix, tot i que va donar al dimorejat Trevor l'enviament que es mereixia.
6 Terrence Stamp's Zod - Superman II
L’obertura de Superman va presentar als espectadors al general Zod de Terrence Stamp i a la seva banda de supervil·lins de Kryptonian, amb el seu empresonament configurant la seqüela. A Superman II, s’alliberen i creen tota mena de caos, donant lloc a la primera batalla de super-potents mai representada a la gran pantalla.
El segell és una presència impertinent com a Zod, i li dóna el nivell adequat de minúscul sense fer l'ullet directament als espectadors. Va fer una autèntica impressió en el paper i, malgrat l’impressionant gir de Michael Shannon com Zod dècades més tard a Man Of Steel, Stamp continua sent considerat com el que va superar.
Superman II va ser l’últim que vam veure de la seva presa de Zod, amb el tall teatral que va acabar amb la estranya implicació que Superman el va matar. Les modificacions ampliades mostren que Zod i la seva tripulació van ser arrestats, però, de totes maneres, Zod segueix sent un dels vilans més icònics de la història del cinema de superherois.
5 Magneto de Ian McKellen: X-Men: Days Of Future Past
Ian McKellen es va atraure a les pel·lícules de X-Men pel potent subtext de forasters perseguit per la societat i va passar a interpretar el paper de Magneto cinc vegades diferents. El personatge gairebé no s'imposava físicament, sobretot al costat dels grans Hugh Jackman, però la tranquil·litat i la intel·ligència gelades de McKellen aconseguiren treure el poder del personatge.
Magneto va ser "curat" al final de l'últim estand, i semblava que Michael Fassbender assumiria el paper per començar bé amb la primera classe. L'època que abastava Days Of Future Past, però, va permetre que la vella banda es reunís una altra vegada, reunint el repartiment original ja que treballaven per evitar un futur nefast.
El futur Magneto es deixa de banda mentre que les aventures que viatgen en el temps consumeixen la major part del temps, però hi ha alguna cosa emotiva per veure'l treballar al costat dels X-Men per salvar el món. També hi ha un discurs que expressa lamentació per la quantitat de conflictes que ha provocat durant anys al professor X, que va ser un moment humà bonic per a un personatge a qui no li agrada expressar tant la seva humanitat.
4 Peter Parker d'Andrew Garfield - The Amazing Spider-Man 2
Quan es va anunciar per primera vegada, va resultar evident per a molts que el reinici de The Amazing Spider-Man de Sony es va fer només per tal que la companyia pogués tenir els drets de la pel·lícula a un personatge valuós i no perquè tinguessin en compte algunes idees innovadores.
De les dues pel·lícules que van produir quedava clar que tampoc tenien ni idea del que feien i van decidir sobredotar-les amb subtrames i personatges secundaris amb l'esperança que alguna cosa s'enganxés. Una cosa de la sèrie reiniciada que definitivament funcionava va ser Andrew Garfield, que va ser capaç de portar a Peter Parker una fresca i entranyable idea.
Potser era una mica massa fantàstic per passar per un dork, però el torn de Garfield va ser d'una altra manera puntual, i la seva química amb Emma Stone va fer que la relació de Peter amb Gwen Stacy afectés realment, sobretot a la segona pel·lícula. L'actor des de llavors ha parlat de les seves frustracions treballant a les pel·lícules, però, fins i tot si els fanàtics no els agradaven les pel·lícules en sí, solen elogiar el treball de Garfield.
3 Hellboy de Ron Perlman - Hellboy II: The Golden Army
Totes les esperances d’un Hellboy III estaven molt i veritablement aixafades a principis del 2017, quan Del Toro va confirmar que definitivament no passaria, i les notícies del proper reinici només van clavar el taüt tancat completament. Això vol dir que mai no podrem veure que Ron Perlman represalti el paper del dimoni immadur, amb un gran revòlver i un puny de pedra, amb un gran revolver i un puny de pedra.
Del Toro va lluitar perquè l'actor assumís el paper quan l'estudi volia un nom més gran com Vin Diesel, i estava clar que va prendre la decisió correcta. Perlman va disminuir l'humor mortal, i els seus minúsculs costums dramàtics li van permetre projectar l'emoció del personatge amb un efecte impressionant, fins i tot sota tot aquest maquillatge.
La segona pel·lícula va preparar una tercera entrada on Hellboy acompliria el seu destí i destruiria el món, i, tot i que és trist pensar que ja no és a les cartes, The Golden Army almenys dóna a Red una feliç sortida. Es retira del BPRD i s’assabenta que Liz està embarassada de bessons, i va ser una nota sorprenentment dolça per a Perlman que sortís per tot arreu.
2 Batman de Christian Bale: The Dark Knight Rises
Christopher Nolan va donar a les pel·lícules de superherois un tret al braç amb Batman Begins, que va aparèixer en un moment en què esforços en còmic com Daredevil i Catwoman estaven provant la paciència del públic. Begins va demostrar que era possible atreure un repartiment de primeríssima qualitat i lliurar una història basada en personatges mentre encara teniu els conjunts i els aparells que podríeu esperar d’un superheroi.
Nolan també va deixar clar que la seva versió del personatge tindria una tirada limitada; gairebé ni tan sols va passar amb la tercera pel·lícula, de fet. Si bé The Dark Knight Rises es considera generalment la menys de les tres pel·lícules, no deixa de ser una entrada rica en temàtica que posa el focus fonamentalment en Bruce Wayne.
El personatge està trencat i sol al principi de la història, i ha de reviure el Batman només per tornar a sentir-se viu. També fa una feina literal que permet salvar Gotham City i fins i tot pot escapar amb èxit del seu alter ego per aconseguir un final feliç. Era exactament la nota correcta per acabar amb The Dark Knight Trilogy; a menys que sigui tot un somni que Alfred té, és a dir.
