15 historietes que van arruïnar personatges sorprenents

Un escriptor brillant pot girar or per qualsevol cosa. Pocs suports ho demostren tan adequadament com els còmics. Quan es tracta de còmics de superherois, sovint parlem de personatges que porten dècades al voltant. El Superman no va poder volar quan va entrar a l'escena el 1938, i Batman va debutar un any després guantant guants morats i portava una pistola. Aquests dies, l’home d’acer s’enrotlla pels núvols i el cavaller fosc no es veuria atrapat amb cap dels accessoris originals.

Els escriptors han posat el gir als favorits establerts, amb diversos èxits. De vegades això empeny el personatge a altures encara més grans, però en altres casos, es converteixen en irreconeixibles. Un escriptor pot fer que es preocupi per un personatge que abans no tenia sentit, però també pot agafar-ne un que estimes i arruïnar. La bona notícia és que els equips de còmics sempre estan canviant, així que si odies la direcció del llibre, finalment es lliurarà a algú les idees que pugui agradar millor.

Gairebé tots els personatges estimats han passat per una època fosca, sovint en fort contrast amb una increïble cursa que la precedia. En definitiva, tot forma part de la màgia dels còmics i els aficionats s’han acostumat a aquests alts i baixos. Tot i així, som increïblement protectors contra els nostres herois preferits i no ens agrada veure com canvien en pitjor.

A continuació, es presenten 15 historietes còmiques que van arruïnar personatges sorprenents.

15 nous 52 titans adolescents (2011-2014)

No hauria de ser tan difícil fer un bon llibre d'adolescents. L'equip ha estat reinventat diverses vegades des de la seva creació en 1964. Marv Wolfman i George Pérez van crear la versió més coneguda dels Titans a principis dels anys 80. El funcionament de Geoff Johns a principis dels anys 2000 és excel·lent també. No ens oblidem tampoc de l’estimat dibuix animat, evidentment no estem parlant de Teen Titans Go!

La qüestió és que es tracta d’uns personatges fantàstics i el conjunt en evolució contínua sempre deixa lloc als nous membres. DC’s New 52 va ser l’oportunitat perfecta per reintroduir els herois adolescents preferits de tothom. Malauradament, vam obtenir un llibre tan poc brillant que es va cancel·lar i es va tornar a publicar després de trenta números. L’escriptura de Scott Lobdell estava datada i ens va donar poc més que facsímils pàl·lids dels personatges que ens va encantar.

14 All Star Batman & Robin, The Boy Wonder (2005-2008)

Voldríeu pensar que si algú fos capaç d’escriure bé el Dark Knight que seria el que el reinventés. Batman ha passat molts canvis al llarg dels anys, però no ha estat tan impactant com el de The Dark Knight Returns de Frank Miller. Ni tan sols aquesta és l'única història llegendària que Miller va escriure sobre el Cap de creuat; també va escriure Batman: Any Primer.

Si bé és cert que The Dark Knight Strikes Again ja havia debilitat la credibilitat de Batman de Miller, All Star Batman & Robin, el Boy Wonder havia de ser el seu gran retorn. Aquest còmic no només va arruïnar Batman, sinó que va bastarditzar tots els personatges implicats. La història era problemàtica, la caracterització és horrible i el diàleg semblava estrany com un imitant Frank Miller trist, en lloc de la mateixa llegenda. Aquest fracàs es va fer encara més desconcertant pel seu contrast amb les mestres obres d’art de Jim Lee.

13 Uncanny X-Men # 412-443 / X-Men # 155-164 (2002-2005)

Molts escriptors han intentat escriure les seves meravelloses mutants. Fins i tot entre els menys estel·lars correguts X-Men, ningú va aconseguir destruir aquests personatges inoblidables tant com Chuck Austen. El que va fer ressaltar encara més la seva terrible caracterització va ser el fet que, sobre New i Astonishing, Grant Morrison i Joss Whedon, respectivament, estaven escrivint algunes de les més grans històries de X-Men mai explicades.

Pel que sembla, no va ser gens dolent que Austen destruís personatges en Uncanny X-Men. Després que Morrison va obrir la seva fita a New X-Men, Austen va rebre el control. Malauradament, el mandat de dalt va dictar que Xorn no només hauria de tornar, sinó que també es va establir com un personatge separat de Magneto. La manera en què Austen va fer aquesta història va subrestar tota la història de Morrison, que havia construït un dels clímaxs còmics més devastadors de tots els temps.

12 Ultimate Iron Man (2005-2008)

Quan la mare de Tony Stark estava embarassada, li va sortir sang d’un mico mutat a la boca. Això va fer que desenvolupés teixit neural a tot el cos, cosa que va conduir d’alguna manera a experiments que el van tornar blau. No, no vam fer cap cosa. De fet, la història de Tony va estar tan revoltada que Mark Millar després la va escriure per existir.

La línia final està pensada per ser una reimaginació de personatges familiars. Tanmateix, el que va crear Orson Scott Card no va deixar ni l’essència de Tony Stark intacta. Potser la seva major ofensa va ser donar-li superpoders. Una part del que li agrada a la gent de Tony és que és només un noi normal, bé, un geni amb tones de diners, però no sobrehumà. Aquest personatge ni tan sols necessitava el seu vestit per ser indestructible i amb aquesta decisió, Card va perdre una peça vital del trencaclosques de Iron Man.

11 Mort de Superman (1992-1993)

Aquesta història no només va destruir el personatge de Superman durant un temps, sinó que també s'ha acreditat amb la caiguda de tota la indústria. Per descomptat, això és una mica dramàtic, però The Death of Superman va alterar el paisatge còmic per sempre. Tot i això, no va ser ni el mal maneig de la seva mort que va arruïnar Superman, sinó les decisions encara pitjors sobre el seu retorn immediat immediat.

No és que el retorn de Superman sigui una mala història. En realitat és millor que els arcs que la precedeixen. El problema és que DC va treure les participacions; quan l’home d’acer estava en perill, els aficionats ja no havien de preocupar-se per la seva sort. Si bé és cert que Marvel ja havia matat i ressuscitat a personatges com Jean Gray, aquesta va ser la primera vegada que els fanàtics se sentien realment enganyats. Les ramificacions d'això es poden veure des de llavors en continuïtat continu.

10 Amazing Spider-Man # 509-514 (2004-2005)

J. Michael Straczynski és un dels millors escriptors per enfrontar-se a Spider-Man i Mike Deodato Jr. és un artista increïble. Dit això, aquesta història va arruïnar bàsicament tots els personatges implicats. Per sobre de tot, va disminuir tot el que els aficionats van pensar que sabien de les dones de la vida de Peter Parker.

La mort de Gwen a les mans del Green Goblin va ser una de les històries de Spider-Man més desgarradores mai explicades. Creuríeu que la raó que Osborn va llançar fora d'aquest pont era que va donar a llum secretament als seus bessons? A banda d’arruïnar Gwen Stacy amb aquest tema, “Sins Past” també va pintar Mary Jane en una llum negativa. Ella coneixia aquest terrible secret i mai li va dir a Peter!

Els fans del còmic poden suspendre la seva incredulitat, però, per això, necessiteu una bona història. Per ser just, aquesta no era la narració que JMS volia fer servir, sinó una idea que l’editorial la va impulsar.

9 Nightwing # 118-124 (2006)

Hi ha alguns autors que sorprenen escrivint certs personatges

.

i absolutament horrible en escriure altres. Bruce Jones va ser el responsable d’una de les millors curses de Hulk. També estava darrere del pitjor de Nightwing. "Un any després" va ser una gran oportunitat per a DC per agitar l'estatus quo i alguns títols van aprofitar realment. Malauradament, Nightwing no va ser un d’ells.

"Blood Brothers" era un sol arc que va aconseguir arruïnar no només Dick Grayson, sinó també Jason Todd. La premissa és bàsicament aquesta: Jason decideix disfressar-se de Nightwing i seguir amb un assassí assassinat per convèncer a Dick que s’haurien de fer equip. Pot ser fantàstic si algun d’aquests personatges fos escrit realment com ells mateixos. En lloc d'això, Jason es va reduir a un trist imitador demanant atenció i Dick es va vestir com a Nightwing en una desfilada de moda.

8 Wonder Woman # 178-203 (1968-1972)

Wonder Woman va ser creada per destruir el patriarcat, però altres escriptors masculins no sempre ho han entès, amb certa sensació que era més adequada a les funcions de secretaria que a les heroiques. La part més trista d'aquesta actualització va ser que Dennis O'Neil i Mike Sekowsky van entrar amb la millor intenció, amb l'esperança de donar-li a Diana un canvi de femení Lib. Aquesta Wonder Woman independent i empoderada portava un armari completament nou. També va renunciar als seus poders, va obrir una boutique mod i va assumir arts marcials.

O'Neil és un excel·lent escriptor -que des de llavors va denunciar aquesta iteració de Wonder Woman- i l'art de Sekowsky és magnífic, però la història que van explicar no va obtenir les reaccions que esperaven. De fet, una de les seves detractores més vocals va ser Gloria Steinem, que va argumentar que despullar-se de Diana dels seus poders i vestuari va fer qualsevol cosa però no va mantenir la seva essència feminista intacta.

7 nou equip de suïcidi 52 (2011-2014)

La majoria de DC's New 52 va ser excel·lent, sobretot a principis d'hora. Suicide Squad va malgastar la seva premissa fresca amb una història avorrida i una mala caracterització. L’humor, les dinàmiques d’equip interessants i tot allò que faria que aquests personatges fossin simpàtics de forma remota no estaven tristament absents d’aquesta nova interpretació.

Un dels problemes més importants amb aquest rellançament és, sens dubte, Harley Quinn. No és només el seu canvi de vestuari dràstic, que va ser una evolució força natural des de la seva aparició als jocs d’Arkham Asylum, sinó la seva personalitat.

Aquesta versió de l'anterior paramour del Joker es va desaprofitar que DC va buscar un canvi de direcció extrem que van trobar al títol en solitari de Harley. El duo marit i esposa, Amanda Connor i Jimmy Palmiotti, van agafar el violent psicòpata de les pàgines del Suicide Squad d’Adam Glass i la van convertir en un maníac encantador que tenia per afició el derbi rodat i el rescat d’animals perduts.

6 Wolverine vol 3 # 50-55, # 310-313 (2007, 2012)

De tots els crims perpetrats contra Wolverine, un dels pitjors hauria de ser trobar una manera de fer avorrir el Berserker. Logan sovint pot patir sobreexposició, però hi ha moltes històries fantàstiques de Wolverine. Per desgràcia, Jeph Loeb no va escriure cap.

En primer lloc, hi ha un retcon en què Logan no és un mutant, sinó una subespècie d’ésser humà evolucionat a partir de canins, coneguts com lupins. Això és només l'arc de "Evolució" de Loeb. Més tard va tornar al llibre per una altra revelació boja: l’home que va començar Arma X va ser Wolverine!

Tot i que després es va escriure tota aquella cosa de Lupin amb continuïtat, ningú no ha tocat realment la idea que Logan és l’home darrere del teló. Què podrien dir, possiblement, per tenir sentit? L’única estrella real aquí és la increïble obra d’art de Simone Bianchi.

5 Avengers vs. X-Men (2012)

Els venjadors i els X-Men tenen un trencament foragitat. Em sona fresc en teoria? Per descomptat, es tracta d’afeccionats al còmic de què parlem i qui entre nosaltres no gaudeix d’una bona malbaratada? Tanmateix, en execució, aquesta història no només va resultar decebedora, sinó que aquests veterans escriptors van mostrar també una incomprensió fonamental dels personatges. Fins i tot els artistes que solen sorprendre semblaven ser-ho que el van trucar.

El talent d’aquest llibre era innegable, però probablement també va ser el que va arruïnar-lo. Simplement hi havia massa escriptors i molt probablement massa participació editorial. Res del sentit dels personatges. Scott Summers s’havia convertit en un zelot religiós i els altres X-Men estaven a bord?

Les baralles s’assemblaven més als partits de la WWE que a les batalles reals i veure’ls desplegar-se va ser qualsevol cosa més agradable. És gairebé impossible importar-se del destí dels personatges que no actuen res com ells.

4 Daredevil: Shadowland (2010)

Frank Miller va convertir Daredevil en un dels grans personatges de Marvel. Els escriptors Ann Nocenti, Brian Michael Bendis i Ed Brubaker, treballant amb els artistes John Romita Jr., Alex Maleev i Michael Lark, respectivament, van continuar aquesta tendència. Andy Diggle no és un escriptor dolent, però la seva caracterització de l’home sense por va ser tremolosa en el millor dels casos. La baixada de la qualitat es va fer més evident pel fantàstic treball que la va precedir.

Com a nou líder, Daredevil havia estat intentant utilitzar la Mà per bé. Per descomptat, realment el van corrompre durant tot el temps … Excepte no pas realment, perquè DD era en realitat posseït per una força demoníaca. En altres paraules, Daredevil no es va fer responsable de cap de les seves accions i res va canviar realment al final de la història.

Els elements místics poden ser difícils de treballar en el context dels herois a nivell de carrer de Marvel, però Shadowland era només un desastre que va danyar el seu personatge central.

3 Spider-Man: Un dia més (2007-2008)

L’escriptor J. Michael Straczynski menyspreava aquesta història tant com els fanàtics. Fins i tot va demanar que se’n tregués el seu nom. Per una cosa, "Un dia més" va deixar anar bona part de l'estimada carrera de JMS a Amazing Spider-Man. També va esborrar el matrimoni de Peter Parker i Mary Jane Watson, un dels romanços més estimats de Marvel Comics. La parella va tractar amb Mephisto, comerciant la seva vida junts per salvar la tia May.

Per ser sincer, els esdeveniments posats en marxa no van ser gens dolents. Tot i que va començar a un bon funcionament, la carrera de Dan Slott que va seguir aquesta història tan malament passaria a ser venerada. Tanmateix, la manera com Marvel va optar per tornar a Peter dels conceptes bàsics no tenia cap sentit. Els personatges estaven mal interpretats i la tia May va tornar a ser robada del que podria haver estat un ajust, tot i que un final tràgic.

2 Justice League: The Rise of Arsenal (2010)

Hi havia molts aficionats casuals que no sabien res de Roy Harper abans que Arrow el convertís en un nom més familiar. Roy havia estat relativament estable ja que les seves gestions com a company d'adolescents van provocar que es convertís en un jove. Era inevitable que algú el tragués fora dels carrils, però va ser JT Krul qui finalment va anar massa lluny.

L'impuls per a la descendent espiral de Roy va ser la pèrdua de la seva filla, Lian. Aquesta podria haver estat una oportunitat per explicar una història sobre els efectes catastròfics de la pena, especialment per a algú amb antecedents d’addicció. En canvi, se’ns tracta amb un ridícul punt argumental rere l’altre: Roy lliga Jade, però no pot actuar. Va recaure en "Gat Xina": va recollir el seu lingo de drogues mirant a Columbo? Després, batega uns matons per protegir el gat mort que creu que és Lian. És difícil imaginar una història que destrueixi més personatges que aquesta.