Aquesta és sens dubte l’època daurada de les pel·lícules de còmics. Tot i que hi ha defensors i detractors igualment apassionats de l’Univers DC DC, res no pot canviar l’increïble llegat cinematogràfic de l’empresa.
Molt abans de l’èxit de la gran pantalla de Marvel, DC va canviar el joc a finals dels 70 amb Superman: The Movie i de nou a finals dels 80 amb Batman de Tim Burton. Tot i això, fins i tot les millors pel·lícules tenen els seus moments incòmodes i aquests clàssics no van ser una excepció.
Amb el pas del temps, a mesura que l’època de la pel·lícula de còmics va anar creixent, cada cop són més els personatges de corrent continu que s’acabaven fent arribar a la gran pantalla. Aquests moments molestos i empipadors només eren cada cop més freqüents.
Van entrar fins i tot a les funcions de superherois més aclamades, i les pitjors es van definir per elles. Fins i tot les pel·lícules dolentes tenen moments que se senten completament fora de lloc, que ni tan sols semblen que formen part del mateix llargmetratge.
Aquests són els moments que veurem en aquesta llista: les escenes que tenen la sensació d’estar allà sense cap motiu, o no funcionen del tot com la van proposar els cineastes, escenes que, fins i tot si “ estic tractant de ser genial, només deixeu que la gent es rasgui el cap.
Dit això, aquí teniu les 15 escenes de Jarring que us treuen de les pel·lícules de DC.
15 Ares: "Vaig a destruir-te" a Wonder Woman
Wonder Woman és, sens dubte, una de les millors pel·lícules de DC, fins i tot una de les millors pel·lícules de superherois en general. Va canviar el joc. Va oferir tot allò que va fer que la pel·lícula original de Superman fos una perspectiva totalment diferent.
Wonder Woman és inherentment optimista en una dècada poblada per tantes adaptacions cada cop més cíniques del còmic. Tracta de dures veritats sobre el món, però mai perd aquest sentit de l’esperança. Sovint és càlid, però mai cursi.
Fins a la batalla final, és a dir. En aquell moment, tot el formatge que s’havia retingut amb èxit acaba de sortir. En una pel·lícula que només havia estat uns instants tan poderosos i sincers, és completament fastigós veure David Thewlis en una armadura de CGI Ares cridant: "Et destruiré!"
Tan fantàstic com Wonder Woman, és un moment que es queda completament pla.
14 Superman Flying Backwards Around the World a Superman: The Movie
Quan es tracta de pel·lícules de còmics, Superman és l’estàndard d’or. És la pel·lícula que sempre estarà més associada al gènere de superherois, i per una bona raó.
Va posar les bases, va ser fidel i respectuós amb el material font i va oferir algunes actuacions de dinamita i moments icònics, sense oblidar-nos de la partitura de John Williams. Però té els seus moments més importants.
Aquests moments solen recaure sobre Lex Luthor i els seus lacs, però no en els greus i dramàtics ritmes, amb una excepció important. Hi ha el moment llegendari infame, quan Superman s’adona que era massa tard per salvar Lois.
En frustració, vola cap enrere al voltant de la Terra, fent que canviï de rotació, d’alguna manera rebobinant el temps perquè pugui salvar-li la vida. La suspensió de la incredulitat recorre un llarg camí en aquest clàssic, però aquesta escena podria ser el punt de ruptura.
13 L'escena de safareig de Kung Fu a Batman Forever
Batman Forever està ple de moments estranys, cursis i sovint deguts. Hi ha diverses escenes dedicades a Jim Carrey i Tommy Lee Jones que intenten entrebancar-se mútuament en les seves respectives actuacions com Riddler i Two-Face.
Hi ha encara més escenes dedicades a Chase Meridian que arriben desesperadament a Batman fins al punt d’utilitzar el Bat-Signal només per organitzar una data.
Totes aquestes escenes encaixen amb el glamur que és Batman Forever. Tot i això, enmig de la història de l’origen de Dick Grayson, un públic força decent, el públic es tracta d’una estranya escena de Dick fent la seva roba.
Pel que sembla, fa bugaderia lluitant contra ell. Tot i que l'escena mostra els seus reflexos i habilitats de combat, hi ha probablement milers d'altres maneres que es podrien transmetre.
12 The No Brakes Parker Posey Chase a Superman Returns
Superman Returns és conegut principalment per ser una pel·lícula avorrida, encara que no sigui una terrible. Està molt més centrat en els elements romàntics que en qualsevol tipus d’acció o heroica.
Aquests moments passen, però, a llocs. En alguns casos, són retrobades dinàmiques com l’avaria que torna a introduir Superman al món o l’aixecament d’una illa sencera a l’esquena al final. Tanmateix, després hi ha aquells petits moments al llarg de la funció que han de recordar al públic que Superman té una tasca que fer, a banda de Lois.
Aquesta escena és fàcilment la més estranya de la pel·lícula. Parker Posey, com el principal lackey de Luthor, està pensat per provocar una persecució de cotxes que mantindrà distret a Superman, però és un moment tan estrany que aconsegueix de distreure a l'audiència, sobretot quan comença a venir de forma molt agressiva a ell.
11 L'obertura innecessàriament llarga de Krypton de Man of Steel
A l'hora de reinterpretar els mites de Superman per llançar el DCEU amb Man of Steel, Zack Snyder i la companyia volien recrear a Krypton com un món totalment realitzat.
El públic no només veuria personatges familiars com Jor-El i Zod, sinó que també veurien el consell, els edificis, els jeroglífics, la vida animal del planeta i rebrien detalls innecessàriament complexos sobre la cria criptònica.
Tota aquesta seqüència ocupa gairebé els primers vint minuts de la pel·lícula, abans que fins i tot el públic sigui presentat al jove Clark, i molt menys, la versió per a adults.
Arriba el ritme de Man of Steel, una pel·lícula que té alguns moments fantàstics, fora de la porta. És una seqüència difícil de recuperar, perquè és tan rebombori i treu a l'espectador l'experiència just al començament de la pel·lícula.
10 Superman que llança la "S" a Superman II
En general, Superman II es considera gairebé tan gran com el seu predecessor clàssic. Alguns fans fins i tot ho prefereixen. De qualsevol forma, és un seguiment més que digne.
Però, igual que el primer, té un moment al final que encara deixa a les aficionades esgarrapades al cap. Si bé molta gent considera que Superman es pot dominar, la majoria de la gent encara té un bon coneixement del que són aquests poders.
Excepte aquest moment, quan Superman aprofita una habilitat que no havia utilitzat mai ni la tornaria a utilitzar mai, llançant les insígnies "S" mentre lluitaven contra Zod, Ursa i Non a la Fortalesa de la Soledat.
És un moment que encara destaca pel desconcert que és, fins i tot entre aquells aficionats al còmic i al cinema que tenen la seqüela molt valorada.
9 El Heather Locklear i el Swamp Thing es fan íntims a canvi de la cosa del pantà
La saga de la Cosa del Swamp, d'Alan Moore, va definir els còmics als anys 80. Es considera que és un dels millors, si no el millor còmic de tots els temps. En aquest sentit, és increïble que els aficionats més propers ho hagin vist a la gran pantalla, que és l'esforç d'explotació de Jim Wynorski de la pel·lícula B Return of Swamp Thing.
Com a seqüela de la pel·lícula de Wes Craven, que es va publicar just abans de la reinvenció del còmic, Return és un monstre divertit, però és molt lluny de la profunditat assolida a la pàgina.
El moment més destacat és una escena que intenta recaptar part del material d'origen, però es fa d'una manera tan estranya que no funciona res.
Aquesta és una escena en la qual Abby Arcane i Swamp Thing de Locklear comparteixen un moment íntim per Abby menjant una planta especial afrodisíaca que Swamp Thing brota del seu cos.
8 El final de The Dark Knight Rises
Per tot l’odi que els aficionats els agrada tirar-hi camí, hi ha moments fantàstics a The Dark Knight Rises. De fet, n’hi ha diversos. Per uns trams llargs, és un dels esforços més superiosos i introspectius de superherois d’aquest any.
El problema és la quantitat de grans escenes de les dues primeres hores que es desentenen del tercer acte. Bane, un revolucionari idealista, resulta ser un lackey. Batman torna a detenir una bomba que, tot i ser atacada, està destinada a simbolitzar el seu sacrifici.
Tampoc això passa. L'escena que destaca a The Dark Knight Rises presenta Alfred en un restaurant que veia a Bruce i sabent que el va fer viu. No només n’hi ha prou per suggerir que Bruce ha aconseguit una vida aïllada i un trauma, sinó que Selina Kyle també està asseguda al seu costat.
7 Superman Day Beure a Superman III
Superman III no és conegut per ser el millor de la seva franquícia. Tot i que no sigui un trencament tan gran com el seu seguiment immediat, això seria com elogiar a Jaws 3 per no ser Jaws: The Revenge.
Malgrat la bona idea de dividir Superman en els seus costats clars i foscos, Superman III no és una pel·lícula gaire bona. Richard Pryor es llança a la barreja i, alhora, s’entén per la pel·lícula mentre intenta sincerament salvar-la.
El major problema, però, és que Christopher Reeve és tan perfectament emès com l'heroi desconcertat que és impossible prendre seriosament el seu "malvat" Superman.
Això es va plasmar perfectament durant l'escena en què el seu Superman fosc va a la barra per tornar a uns pocs centenars. És tan incòmode i incòmode, probablement tampoc en la manera de seguir.
6 The Go-Kart Track a Green Lantern
Tot i que es tracti de nombres, Green Lantern arriba a un començament força decent. Les motivacions de Hal Jordan són clares, s’amenaça clarament una amenaça, totes les coses formatives sobre Oa són una gran introducció en aquest món i la resta del cos. És realment aquest moment el que permet als fanàtics saber que aquesta no és, de fet, l'adaptació que esperaven.
Quan tot el poder d'un superheroi depèn de la imaginació, els realitzadors requereixen que mostrin una mica d'imaginació per tal que les seqüències d'acció siguin adequades enlluernadores.
Aquí, un kart del kart atrapa un helicòpter en una seqüència dibuixant que se sent més mandrós que qualsevol altra cosa. No només és l'escena més creixent, sinó que va preparar l'escenari per a aplicacions més desinteressades de la voluntat de Green Lantern.
5 The Jolly Rancher Scene in Batman v Superman
Hi ha uns moments molt estranys i desgarradors en Batman v Superman. La majoria són ritmes estranys i poc excèntrics en els quals la pel·lícula no passa gaire temps, deixant-los caure i passant a la següent escena.
Tanmateix, hi ha un moment extremadament incòmode en què Lex Luthor no només planteja gairebé totes les seves motivacions, sinó que també posa un Jolly Rancher a la boca d'un polític mentre parla.
El més descarat d’aquesta escena és que les coses que està dient Luthor són crucials per al seu personatge i la trama, de manera que fer que l’audiència s’enganxi al seu seient amb aquest tret persistent de Lex que embolca caramels a la boca d’un altre humà és gairebé doblement rascador de cap que hauria estat l'escena tan sols una mordassa fora de l'esquerra.
4 Lluitador de nou-renaixent combat a la Justice League
La majoria de les batalles aleatòries llançades a la Lliga de la Justícia són molt divertides. La seqüència Themyscira probablement no ha de ser la meitat del temps que sigui, però també és una de les escenes més emocionants, realment tenses de tota la pel·lícula.
La resurrecció de Superman és una cosa que és clarament necessària per a la trama de la pel·lícula, ja que tot afecta a la seva absència el món —i en especial l’equip—.
Tanmateix, la seva resurrecció no només se sent estranyament forçada, sinó que condueix a una seqüència d’acció que s’alenteix a la pel·lícula. És llarg i innecessari, sobretot perquè acaba amb Superman només volant, cosa que fàcilment hauria pogut fer en primer lloc.
Tot i que, el moment de Superman es gira per mirar Flash mentre es mou a la super-velocitat és probablement el millor de tota la pel·lícula.
3 La targeta de crèdit del ratpenat de Batman i Robin
Ningú pretendrà que no hi hagi desenes, si no que hi ha centenars de moments sorprenents i increïbles a Batman i Robin. És un formatge-festa des del principi fins al final.
Sí, va a buscar una recreació del to i l’estil de la sèrie de televisió original d’Adam West, però també és potser la pel·lícula de superherois més comercial que s’hagi fet mai. La producció va ser dictada per la companyia de joguines infamantment, fins a la consternació dels cineastes.
Aquesta actitud corporativa es mostra millor a l'escena més fastigosa, quan una sala dels més rics i poderosos de Gotham fa una nit amb Poison Ivy, que ja és incòmode, provocant una guerra entre el dino dinàmic.
Batman treu la seva targeta de crèdit bateig, un moment que es va treure senzillament de la funció per convertir-se en un comercial real.
2 Introducció de Katana a Suicide Squad
Més que cap dels altres esforços de la DCEU, Suicide Squad només se sent com un embolic incomplet d’una pel·lícula. Es van abandonar tants fils, es van barrejar i reorganitzar tants personatges, tantes solucions tonals diferents.
Hi ha escenes molt llargues que senten com si estiguessin maquillades al dia. Tot i així, té un estil visual per si sol i intenta mantenir una certa actitud, però després hi ha moments com la introducció de Katana després de pensar amb el to.
L'última membre de la plantilla que s'introdueix, ella amb prou feines aconsegueix una línia durant tota la pel·lícula. El monòleg de Flag: “Això és Katana, ella em té l’esquena
”Ha merescut per convertir-se en un meme per la forma tan plana tant en el guió com en la publicació.
No és que la pel·lícula no mostrés prometedora, però en aquest moment es mostra quina distància es troba del que es pretenia ser.
