Algunes pel·lícules no aconsegueixen complir les expectatives. De vegades, una seqüela no pot coincidir amb la qualitat del seu original i, de vegades, un equip creatiu sembla fantàstic en el paper, però no pot estar al dia del seu potencial quan es posen en marxa totes les peces. De vegades, els problemes relacionats amb la producció poden afectar la qualitat de la pel·lícula final de manera que ningú no pogués preveure. Sovint, els aficionats a una franquícia estan molt emocionats amb una nova publicació que creen un bombo tan enorme que cap pel·lícula podria esperar tenir un aspecte bo en comparació.
Al llarg de la història del cinema, moltes pel·lícules no han aconseguit complir les expectatives. Fins ara, Star Wars: The Force Awakens ha aconseguit escapar d’aquest destí, ja que els seguidors de la sèrie semblen satisfets amb la molt esperada pel·lícula, però sempre hi ha un possible retrocés esperant una pel·lícula com aquesta.
A continuació, es mostra una llista de 15 pel·lícules que no podrien estar al dia amb la imatge que els envoltava, per qualsevol motiu:
16 Prometeu
La franquícia Alien va començar fort, però ha envellit una mica en els últims anys. Per molt popular que hagi estat la pel·lícula de terror espacial Alien i la seva seqüela plena d’accions, les pel·lícules posteriors no s’han mantingut bé en comparació. Originalment anunciada com a seqüela directa de la pel·lícula original, Prometeu va veure el retorn del director de la pel·lícula original Ridley Scott, portant a molts seguidors a esperar que aquesta pel·lícula pogués ser el que es necessitava per revitalitzar la franquícia.
En el moment en què Prometeu es va estrenar, la pel·lícula havia sofert greus canvis. El guió original que havia establert els esdeveniments de l'Alien original havia estat retorçat i modificat per explicar una història completament nova amb diferents extraterrestres i personatges, cosa que significa que la pel·lícula final no semblava gaire amb el que esperaven els fans de Alien.
15 La trilogia Hobbit
La moral de les pel·lícules de Hobbit és que CGI no ho fa tot millor. Això succeeix especialment per a pel·lícules com la trilogia Lord of the Rings original que va fer servir l’ús d’angles de càmera intel·ligents i models de monstre de la vida real en un moment en què la majoria de pel·lícules confiaven en efectes d’ordinador poc convincents. En canvi, la trilogia precuel·lada suposava tanta pantalla verda que va fer plorar Sir Ian McKellen, que, per regla general, probablement és massa.
Aquesta no és la culpa del cineasta: el director Peter Jackson va venir al projecte molt tard en la preproducció i no hi va haver temps suficient per construir la seva visió de les pel·lícules amb anterioritat. Per molt que Jackson treballés incansablement per planificar la pel·lícula mentre la filmava simultàniament, no hi havia prou temps per organitzar la pel·lícula en quelcom coherent. Si bé la primera pel·lícula es va anticipar a la calor, fins a la darrera entrega de tres hores, fins i tot els fanàtics van haver de reconèixer que la batalla dels cinc exèrcits no va ser el retorn del rei.
14 Pirates of the Caribbean: Dead Man's Chest
El 2003, el públic va quedar enlluernat per l'èxit més gran imprevist de l'any: una pel·lícula pirata basada en un passeig temàtic de Disney. Pirates of the Caribbean: Curse of the Black Pearl va rebre un gran elogi per part del públic, va cimentar la popularitat del seu repartiment principal i va crear un dels personatges originals més icònics i estimats de la dècada en forma de (capità) Jack Sparrow, interpretat de manera brillant. de Johnny Depp.
Les expectatives eren altes per a una seqüela, amb els tràilers que prometien més humor, acció i aventura, i, per descomptat, molt més del capità Jack. Dead Man's Chest va rebre una calorosa reacció dels fanàtics de la primera pel·lícula, però, com que la pel·lícula no va desviar-se ni de forma remota de la fórmula de l'original, la seqüela no va aconseguir captar totalment la mateixa alegria i emoció que havia fet la primera. un èxit de pel·lícula.
13 Pacific Rim
En el moment del seu llançament, hi havia molta emoció al voltant de Pacific Rim. Un concepte de pel·lícula original que capta l’atenció del públic és poc freqüent a Hollywood, de manera que la pel·lícula de ciència-monstre de Guillermo Del Toro, plena de robots gegants i escenes d’acció més destacades, va ser ben rebuda per molts que estaven cansats de veure reproduir les mateixes històries. a la pantalla una i altra vegada.
Una vegada que el disc inicial de la pel·lícula es va acabar, però, molts fan van haver de concordar amb el fet que, mentre que una pel·lícula digna, Pacific Rim no va ser tan revolucionària com el primer concepte. La pel·lícula no té res de particular, i és divertida de veure, però no és tan potent com la idea que havia suggerit originalment.
12 Ghostbusters 2
Un dels grans èxits de la dècada de 1980, Ghostbusters va estar carregat d’humor irreverent, de sarcàstics monoplacs i, per descomptat, d’una cançó temàtica indiscutiblement enganxosa. La pel·lícula va començar a generar un culte massiu i una gran varietat de spinoffs, incloent diverses caricatures infantils i un videojoc. Tanmateix, cap història de Ghostbusters ha estat tan aviat anticipada com la seva seqüela, però que es va publicar cinc anys després de l'original.
Ghostbusters II gairebé no és tan estimat com la pel·lícula original, però, per descomptat, li quedava molt per estar a l’altura. Tot i que la primera pel·lícula era coneguda pels seus monstres extravagants i còmics, els intents de la segona pel·lícula de revisar la fórmula original no coincideixen del que esperaven els fans. Al final del dia, una Estàtua de la Llibertat amb una propietat demoníaca no és tan genial com un gegant malvagí.
11 Venjadors: Age of Ultron
La majoria de fans de Marvel coincideixen que Age of Ultron és una pel·lícula força bona. Té rialles, acció, excel·lent CGI i aporta una visió més àmplia de diversos personatges secundaris que no aconsegueixen la seva sortida en solitari cada pocs anys. Dit això, malgrat no ser especialment terrible, molts fans van quedar molt decebuts en veure la pel·lícula per primera vegada.
Què té la culpa de que els fans no s’enfadinin d’amor per l’última pel·lícula? Pot ser que sigui el estrany fons de la Viuda Negra. Podrien ser els confusos intents de configurar les properes pel·lícules de Marvel. Podria ser el fet que un poble rural volador no sigui tan impressionant ni visualment i emocionalment com un portal d’espais extraterrestres gegant a Nova York. Però probablement el problema més gran amb Age of Ultron és simplement que la primera pel·lícula de Avengers va ser tan universalment popular que no hi ha cap manera que la seqüela pogués estar a l'altura de les expectatives.
10 Transformadors
Abans de la publicació de la primera adaptació de dibuixos animats per a nens de Michael Bay, els fanàtics dels Autobots eren més que dubtosos. Les pel·lícules que intentaven treure profit de la nostàlgia no eren exactament breus, de manera que hi havia totes les possibilitats que la nova pel·lícula de Transformers fos un tren de tren.
A mesura que el llançament es va anar acostant, es van mostrar més imatges de la propera pel·lícula i els fans van començar a somiar. Potser, potser, aquesta seria una adaptació amb èxit. Al final del dia, és difícil fer una pel·lícula dolenta que tracti de gegants lluitant contra robots transformadors, oi? Tingueu en compte que això era abans que ningú sabés de qui era Shia LeBeouf o de quina maduració era capaç. Les rodes hype van començar a girar i els fans de Transformers van començar a pensar que potser, estaven realment contents amb la pel·lícula. Es van equivocar.
9 Torna a Oz
Els fans més joves probablement no hauran vist ni tan sols escoltar la seqüela del 1985 de la pel·lícula Mago de Oz més popular. Tot i que es tracta d’una pel·lícula de Disney, la casa del ratolí ha treballat increïblement per enterrar aquesta pel·lícula tan a fons com sigui possible, probablement al costat de Song of the South.
El retorn a Oz va ser increïblement fosc: es va obrir amb Dorothy tancat en una institució mental arran de les seves gestions a la primera pel·lícula, i es fa cada cop més esgarrifós. Hi ha la princesa malvada que roba el cap, la inquietant Jack Pumpkinhead, i les abominacions anomenades Wheelers, que van assaltar els malsons dels nens durant mesos després del llançament de la pel·lícula. Si bé Return to Oz no és una pel·lícula terrible, definitivament no era el que esperaven les audiències i, com a tal, des de llavors ha estat una vergonya per a Disney.
8 Les revolucions de la matriu
Els efectes de la pel·lícula original de Matrix encara es poden veure en la realització de cinema fins avui. Els seus efectes especials únics, sobretot el "temps de bala", es van mostrar en diverses pel·lícules de copiats durant els pròxims anys, i molts dels trucs cinematogràfics que la pel·lícula utilitza encara avui dia a la indústria. Fer una seqüela per a una pel·lícula tan popular va ser una idea inigualable, i els aficionats es van mostrar encantats de la possibilitat de veure més de Keanu Reeves amb un trench negre.
Les crítiques es divideixen exactament sobre què fer de la pel·lícula. L’opinió majoritària és, però, que el temps de la bala és divertit, tan sols és un concepte nou durant tant de temps. Aquesta pel·lícula també patia una trama convoluta que va deixar frustrats a moltes audiències. Si bé The Matrix Reloaded va fer tot el possible per expandir-se en la pel·lícula que va aparèixer abans, resulta que només hi havia fins ara la premissa original que, i a diferència d’aquella pel·lícula, Revolutions no té una persecució de monoplaça per salvar-la.
7 Quantum de Solace
La franquícia de James Bond no és exactament patates petites a Hollywood. Al llarg de dècades, ha tingut més que alguns baixos, però ha estat popular durant tot el temps, malgrat les variacions de qualitat. Les darreres pel·lícules protagonitzades per Pierce Brosnan com a Bono titular no van ser especialment ben rebudes i els creadors buscaven agitar les coses. Amb Casino Royale i el càstig de Daniel Craig com a nou i més puny nou Bond, semblava com si la franquícia es dirigís cap a la direcció correcta.
Si bé no hi ha cap defensa a la pel·lícula que va seguir, no és just que sigui massa dura amb Quantum of Solace. La pel·lícula va estar en producció durant la famosa vaga d'escriptors del 2007-2008, però les obligacions contractuals significaven que es necessitava una pel·lícula, tot i que realment no hi havia un guió acabat i coherent. El desastre resultant d'una pel·lícula era el millor que l'estudi podia fer amb les eines disponibles en aquell moment.
6 Indiana Jones i el regne del crani de cristall
Durant el seu apogeu, George Lucas i Steven Spielberg van crear alguns dels personatges i franquícies més emblemàtiques de la història cinematogràfica. Amics de la universitat, sovint van compartir idees i van col·laborar en trames de pel·lícules, cosa que va donar lloc a la seva obra mestra conjunta: el personatge d’Indiana Jones. L’original trilogia de pel·lícules en què Harrison Ford interpreta un heroi punxant nazi no és, sens dubte, responsable de més d’uns quants estudiants que opten per fer-se en arqueologia.
La desil·lusió que va resultar per als aficionats a les pel·lícules originals, quan un Spielberg i Lucas envellits es van unir amb un Ford igualment envellit per fer una pel·lícula que es recorda millor per haver-hi fet un toc retroactiu de les pel·lícules que havien aparegut abans. Des dels feus micos CGI i els extraterrestres multidimensionals, passant per la famosa escena frigorífica, Kingdom of the Crystal Skull es va sentir més com un dibuix animat de dissabte al matí que no pas un seguiment cinematogràfic adequat de les anteriors aventures d'Indy.
5 Alien 3
Les dues primeres pel·lícules de la franquícia Alien són força populars. Les dues pel·lícules eren molt diferents tonalment i són amades pels fans per motius molt diferents: la primera pel·lícula era fosca, tensa i suspensa, mentre que la segona era bombàstica, explosiva i emocionant. Quan el primer teaser per a Alien 3 va mostrar un petit clip d’una ciutat futurista, Blade Runner-esque Earth i la implicació que els xenomorfs es dirigirien al món home humà, els aficionats estaven convençuts que aquesta pel·lícula viviria fins als primers dos..
Igual que amb Prometeu anys després, però, la pel·lícula que es va prometre als fanàtics no va veure mai la llum del dia. Alien 3 va passar per diversos canvis de direcció durant el desenvolupament, la qual cosa va conduir a la decisió de fer una visita completa a la Terra. En lloc d'això, els cineastes es mostraven indignats en veure gairebé tots els herois de la pel·lícula anterior assassinats just al començament de la pel·lícula, arruïnant efectivament tot el punt final de la pel·lícula anterior. Va anar tot baixant des d'allà.
4 Superman torna
A principis dels anys 2000, Warner Brothers feia tot el possible per aconseguir que una nova pel·lícula de Superman es produís durant diverses dècades. En aquell temps, els X-Men de Bryan Singer havien donat el tret de sortida a una nova generació d’adaptació de còmics, demostrant que hi havia un fort mercat per a superherois a la gran pantalla. Singer va fer un treball tan bo amb la seva interpretació fosca i realista del seu material font de còmics que Warner Brothers li va oferir l'oportunitat de saltar el vaixell. La cantant, aficionada a Superman des de la infància, va saltar l'oportunitat de treballar amb la seva franquícia favorita de còmics.
Superman Returns de Singer va ser una obra d'amor, dissenyada com a homenatge a les pel·lícules de Christopher Reeve dels últims anys. Malauradament, però, si bé la visió artística de Singer feia meravelles per a les pel·lícules de X-Men, el seu intent de crear una pel·lícula de tallador de galetes Superman no va ser especialment ben rebut. Si alguna cosa era massa autoreferencial i es va esforçar una mica massa a copiar les pel·lícules del passat en lloc de mostrar a la audiència qualsevol cosa nova. Hi ha una bona raó per la qual Kryptonite no es va presentar a Man of Steel.
3 X-Men: The Last Stand
La decisió de Bryan Singer de dirigir una pel·lícula de Superman no només va arruïnar una pel·lícula, sinó que gairebé va matar la franquícia de X-Men. Quan Singer va navegar per treballar amb el seu heroi favorit del còmic, va portar amb ell els guionistes de X-Men 2, així com l'actor James Marsden (tot i que encara feia un cameo). Sense el director, escriptors i un actor principal de la pel·lícula anterior, X-Men 3 va acabar sent molt diferent de les dues pel·lícules que havien aparegut abans, tot i que el director Brett Ratner va fer tot el possible per emular l'estil de les pel·lícules anteriors.
La trama del Last Stand era feble i es va compensar matant el màxim nombre de personatges possibles. Això no va ser especialment ben rebut. Tanmateix, en un intent de solucionar-ho, X-Men 3 va presentar una escena de crèdits posteriors que va revelar que almenys un personatge no era realment mort. Aquest va ser l’inici d’una tradició d’escenes de postcrèdit que les pel·lícules de Marvel han continuat des de sempre.
2 Star Wars: Episodi I: L’amenaça fantasma
Probablement és just dir que cap pel·lícula de la història del cinema va generar més excés que l' episodi I. Durant el final de la pel·lícula, molts aficionats comprarien entrades per a pel·lícules que mostraven el tràiler de The Phantom Menace, la veureien i després sortirien. Es produïa tota peça possible de mercaderia i s'aconseguia qualsevol acord de màrqueting que es pogués imaginar. Pel que tothom sabia, Star Wars tornava, i això era tot el que importava.
A dia d’avui, l’episodi I segueix sent la pel·lícula més gran de Star Wars de tots els temps (ajudada una mica per la seva reedició 3D el 2012). També és una de les pel·lícules més menyspreades universalment mai produïdes, gràcies en gran part a la seva confiança excessiva en CGI, els seus personatges molestos i la seva trama inclinada i inclinada. Si bé un grup principal de fans dedicats defensa que la pel·lícula no sigui tan dolenta, The Phantom Amenace segueix sent, sens dubte, la pel·lícula més decebedora universalment de tots els temps.
