15 escenes que s'havien de tallar de pel·lícules infantils

Taula de continguts:

15 escenes que s'havien de tallar de pel·lícules infantils
15 escenes que s'havien de tallar de pel·lícules infantils

Vídeo: LET'S NOT LIVE LIKE SLAVES (and other languages) A film by Yannis Youlountas 2024, Juny

Vídeo: LET'S NOT LIVE LIKE SLAVES (and other languages) A film by Yannis Youlountas 2024, Juny
Anonim

Les pel·lícules infantils haurien d’estar plenes de diversió i aventura, amb una lliçó de vida important que s’ha d’aconseguir al final. Dit d'una altra manera, han de ser un entreteniment fàcilment consumible que permeti preparar millor els nens per créixer mentre deixen fora tots els moments foscos i depriment de l'edat adulta. Però si alguna vegada heu tornat dècades més tard per veure una de les vostres pel·lícules infantils preferides, hi ha una bona possibilitat que us hagi impactat per la foscor.

Per exemple, clàssics de Disney, com Bambi i Pinotxo, contenen nombroses escenes de fumar, beure menors d'edat, vandalisme i fins i tot la mort. Fins i tot el Toy Story, de més claror, té una seqüència força inquietant, on el bully Sid decapita una nina i torna a enganxar un cap de dinosaure.

Image

Així que us pot sorprendre que aprengueu que aquestes pel·lícules infantils, i moltes altres, eren en realitat encara més inquietants per a la seva concepció. Originalment, la famosa escena de la mort al començament de Bambi seria molt més gratuïta, i fins i tot, fins i tot l’amable Woody va ser un engany. Afortunadament, aquestes pel·lícules van passar per alguns canvis tan necessaris i van acabar rebutjant diversos moments pertorbadors que no haurien tingut lloc en l'entreteniment infantil.

Aquí teniu 15 escenes impactants que s'havien de tallar del cinema infantil.

15 El rei lleó: cicatriu que raja a Nala

Image

Alguna vegada us heu preguntat per què Nala estava errant a la selva abans de retrobar-se amb Simba a El rei lleó? És perquè hi ha una escena inutilitzada que mostra a Scar desterrant a Nala de les Pride Lands després de la proposta més esgarrifosa de sempre.

Arriba el moment en què Scar decideixi que necessita hereus per mantenir la seva agudíssima presa del regne animal. Així, decideix que Nala serà la seva dona i procedeix a forçar-se sobre ella durant una esgarrifosa presentació de "Estigui preparat". Scar fins i tot acaba dient-li que realment no té cap opció en la qüestió i que d’una manera o altra sempre obté el que vol.

No és d'estranyar que aquesta escena no la convertís en la pel·lícula final, ja que converteix Scar a un vilà amb fam de poder en un depredador de ple rendiment, que no té lloc en una pel·lícula de Disney classificada en G.

14 The Claus Santa - Línia telefònica per a adults

Image

Aquesta particular escena de The Santa Clause la va convertir en el llançament teatral de la pel·lícula, però posteriorment es va eliminar de tots els llançaments interns a causa d'algunes conseqüències impactants i inesperades.

L'escena tracta el personatge de Tim Allen fent broma sobre una línia telefònica per a adults i donant el número, "1-800-SPANK-ME". Com que es tracta d’una línia de desgavell que no té cap incidència en la trama, els pares probablement en van treure una rialla i van suposar que la línia anava directament sobre el cap del nen. Però mai s’ha de subestimar la curiositat d’un nen.

Segons sembla, els nens que van veure The Santa Clause van començar a trucar a aquest número, que va resultar ser una línia de sexe legítima per telèfon. De manera que probablement no va haver-hi gaires reclamacions abans que es eliminés l'escena pel VHS.

13 Story Story - Woody Llança a la finestra

Image

Tots hem estimat a Woody com l’entusiasta i lleial líder de les joguines d’Andy a Toy Story. Però el vaquer de tracció era originalment pensat per ser molt més egocèntric que la versió que acabàvem entrant a la pel·lícula acabada, i posaria el seu desig de ser el favorit d'Andy per sobre de tot.

L'escena en què Buzz va colpejar accidentalment la finestra per una làmpada giratòria originalment va implicar que Woody va llançar literalment l'astronauta sobre el rebost. Si això no era prou dolent, Woody amenaça amb llençar les altres joguines per la finestra per no entrar en línia.

Comprensiblement, el públic dels assajos no va estar gens satisfet amb el protagonisme d'una pel·lícula infantil tan megalomaníaca, i la trama es va modificar per sort per fer que Woody fos més simpàtic en els seus defectes.

12 Home Alone - L'espoliador oncle de Kevin

Image

No passa gaire temps a Home Alone per saber que la família de Kevin McCallister està lluny de ser perfecta. El seu germà l’anomena flamenc, la seva família menja tota la pizza del formatge i la seva mare el desterra a l’envelat golfes per dormir amb un humit de llit. Sense oblidar que el deixen enrere mentre viatgen a París.

Però en una escena suprimida s’assabenta que l’oncle de Kevin pot ser el pitjor de tots. L'oncle Frank no només crida a Kevin una mica de puny davant de tota la família, sinó que, en una escena que no s'utilitza, el seu oncle pretén escalfar-se al seu nebot només per cridar-li un altre nom just abans de treure els pantalons de Kevin cap avall.

Pensar algú pot ser graciós quan tinguis els deu anys, però, quan és un adult que ho fa a un nen, el gest agafa una atmosfera molt més espantosa.

11 Zootopia - Collars de xoc

Image

Una de les millors pel·lícules d’animació de la memòria recent, Zootopia va aconseguir abordar la complexa correlació entre el racisme i la corrupció política sense que tothom fos massa descarat ni pesat per a un públic jove. Tot i això, hi va haver un concepte pertorbador de la pel·lícula que va ser tallat per sort de la versió final.

Aquestes escenes van implicar que els depredadors havien de portar collons de xoc, cosa que provocaria el desgast de qualsevol usuari si mai es van emocionar, per quedar-se a Zootopia. En algunes escenes parcialment animades per a la pel·lícula, veiem a Judy Hopps i Nick Wilde topant-se amb una festa de doma, on el rellotge d'un jove ós coneix la realitat del seu nou collarí.

Més tard, Nick fins i tot es troba vestit amb un, cosa que porta a la guineu a caure en un estat catatònic després de tenir les seves emocions suprimides durant tant de temps.

10 Bambi - El cadàver de la mare

Image

Com si aquest no fos ja un dels moments més inquietants de la pel·lícula de qualsevol nen, la famosa escena de mort a Bambi es va concebre originalment com a més llarga i encara més desoladora.

Tot i que està clar que la mare de Bambi és assassinada i assassinada per un caçador a la versió final de la pel·lícula, la violència es produeix realment fora de la pantalla, la qual cosa permet al públic arribar a un acord amb la mort en el seu propi temps, igual que Bambi. haver de.

Però el guió originalment va fer que el caçador arrossegués literalment el cos mort, seguit de Bambi trobant l'empremta a la neu que va deixar la seva mare.

Deixar això de la pel·lícula, sens dubte, hauria convertit una escena trencadora en una de gratuïta, sobretot tenint en compte que va ser una de les primeres pel·lícules d’animació que van introduir els nens en el concepte de la mort dels pares.

9 Frozen - Elsa tortura els seus enemics

Image

Igual que Woody a l’original Toy Story, Elsa és un altre personatge de Disney que originalment va ser concebut per ser molt més antagònic que la versió final que vam obtenir.

En una escena desballestada, es va demostrar a Elsa que utilitzava els seus poders gelats per interrogar / torturar dos soldats Arendelle per obtenir informació sobre l'almirall Westergard juntament amb el seu parador. Després procedeix a aixecar un exèrcit de monstres de la neu, advertint als guàrdies que mai no haurien de subestimar els seus poders.

Atès que Frozen es basava originalment en The Snow Queen, té sentit que els cineastes juguessin amb alguns dels conceptes més foscos del conte de fades. Però suggerir que la violència és una forma fàcil per obtenir un heroi de respostes definitivament no té lloc en una pel·lícula de Pixar.

8 Tornar al futur: Marty es preocupa que serà convertit en gai

Image

Tot i que moltes pel·lícules dels anys vuitanta tenen una homofòbia i un sexisme, incloses pel·lícules com Porky i Revenge of the Nerds, el 1985 a Back to the Future es manté molt bé sota les sensibilitats actuals. Tot i això, no hauria estat el cas si aquesta escena digne de crèdit s'hagués inclòs al tall definitiu.

Aquí, Marty expressa la seva vacil·lació en treure la seva mare, preocupada perquè pugui ser gai en el moment que torni al futur. Si bé el concepte d’estar “girat” ja és prou insensible, els consells de Doc també toquen totes les notes equivocades.

Li diu a Marty que ha de passar per treure a la mare si mai vol néixer i que tot el que ha de fer és "prendre algunes llibertats amb ella". Doc fins i tot li fa una picada d’ullet a Marty, com si tota l’escena no fos prou fina.

7 cotxes: cementiri de cossos

Image

Com que les pel·lícules d’animació tenen molt de temps per produir-se, cada escena sovint se sotmet a un storyboard brut per assegurar-se que pot fer el salt d’una pàgina a una altra. Però, fins i tot amb els seus croquis dibuixats a llapis, està clar que aquest moment de Cars hauria estat massa esgarrifós per al tall final.

El moment en qüestió és que Lightning McQueen s’entesta en un cementiri de cotxes morts amb les branques retorçades que els treuen, just abans que els arbres i la tanca de filferro gairebé semblin endur-se una vida pròpia i intentar atrapar McQueen al bosc.

Tot i que aquesta escena no és una gran cosa per als adults, els cotxes d'aquesta pel·lícula de Pixar són, literalment, l'equivalent a la gent per als espectadors més joves. Imagineu-vos que ensopegueu amb un bosc ple d’humans empobrits i tindreu una millor idea de com es pot sentir un nen de cinc anys observant això.

6 Mulan - Shan Yu Assassina els seus propis homes

Image

Com que la història es desenvolupa durant la invasió de la Xina als Huns, Mulan presenta inevitablement la seva bona part de violència. Tanmateix, només s'al·ludeix a les parts més espantoses de la guerra per no traumatitzar als espectadors més joves, excepte aquesta escena que mai no va fer el tall definitiu.

Arriba el moment en què Shan Yu ordena als seus homes que assaltin un poble i que el cremin a terra. Tanmateix, quan un dels soldats decideix rescatar un ocell per a mascotes, Shan Yu decideix fer un exemple d'ell llançant el petit ocell al seu falcó abans d'apunyalar el soldat a l'estómac, matant-lo.

Si bé l'escena fa un gran treball en establir ràpidament a Shan Yu com a vilà, és massa gràfica per a una pel·lícula de Disney classificada en G.

5 Qui va emmarcar Roger Rabbit - Funeral d'Acme

Image

Com qui va emmarcar Roger Rabbit mai ha rebut una qualificació PG en primer lloc segueix desconcertant. La pel·lícula està desconcertada amb il·lusions sexuals i il·lusions per l’alcoholisme, per no parlar de la famosa escena on el jutge Doom submergeix un Toon Shoe en el “Dip”, matant-lo lentament.

Però una inquietant escena que mai no va arribar a passar per sobre dels guions històrics va implicar diversos treballadors assistents al funeral de la seva estimada Marvin Acme, l'amo de Toontown, que Roger Rabbit s'emmarca després per l'assassinat.

Mentre que la pel·lícula té molts moments per a adults, l'escena funerària està plena de dol, mostrant molts dels seus plors mentre porten el taüt del seu amic difunt, cosa que és bastant desoladora fins i tot per la resta de normes del film.

4 Pinocchio - Geppetto gairebé menja a la seva mascota

Image

Poc després que Geppetto es dirigeixi a la recerca de la seva marioneta viva, el fusteria és empassat per una balena gegant anomenada Monstro, juntament amb el seu gat Tuxedo Fiagro i el seu peix daurat Cleo. Si bé el seu temps dins del ventre de la balena és, sens dubte, desolador, una escena no utilitzada per a la pel·lícula va cronificar encara més les lluites que va trobar el trio.

No poden agafar un peix, Geppetto i Figaro tenen tanta gana que contemplen la celebració de Cleo junts, només per després agafar-se els seus sentits i adonar-se que no seria fora de dubte menjar al seu amic.

Com que Pinotxo ja és força fosc en comparació amb els dibuixos animats de Disney actuals, probablement el millor és que aquesta inquietant escena mai no hagi passat al llarg dels guions històrics.

3 Lilo and Stitch - Stich mata Pudge the Fish

Image

Parlant de peixos morts, aquesta escena desballestada de Lilo i Stitch es va comprometre a matar el personatge aquàtic, resultant una altra escena massa impactant per a la pel·lícula final.

Si bé Stitch és de debò una amenaça, aquesta escena converteix l’entusiasta “cadell” adoptat en un assassí de cor fred, que comença amb Lilo que presenta a Stitch la seva altra millor amiga, Pudge the Fish. Stitch continua llançant el peix a terra, cosa que provoca que Pudge sigui assolit i assassinat per gavines.

L’autèntic kicker? Stitch realment somriu mentre es produeix tota l'escena, fins i tot quan Lilo demana ajuda després d'haver estat atacat per les gavines mentre intentava salvar Pudge.

És una meravella com aquest moment sàdic l’ha convertit en el guió en primer lloc.

2 El calderó negre: carn de fusió

Image

Per ser just, The Black Cauldron té molts moments foscos esquitxats al llarg de la història, cosa que va obtenir a Disney la seva primera qualificació PG per a una pel·lícula d’animació. Això va donar com a resultat que The Black Cauldron va ser un cop enorme a la taquilla, la qual cosa va provocar un lapse de dotze anys entre els llançaments teatrals i el cinema a casa.

Tot i que es van haver de treure moltes pel·lícules de la pel·lícula després de la projecció d'una prova, va acabar horriblement malament, la qual cosa va provocar que molts nens fugissin del teatre, la majoria dels retalls van girar al voltant de la clàssica seqüència nascuda del calderó.

Aquí, veiem que la carn d’un personatge es fon literalment del seu cos, similar al final dels Raiders of the Lost Ark - una altra escena que es va haver de modificar per la seva gràfica.