“La primera xarxa de televisió viva del món”.
Aquesta era la línia de referència de FX (en el moment en què es va estilitzar fX) quan el canal va debutar el 1994. És el tipus de reivindicació burlosa però vaga que va coincidir amb la pròpia imatge de la xarxa en aquell moment. Els blocs de moltes diferents tensions de la programació en directe, des dels xous de conversa fins a les mostres d’aprovisionament de brossa, van omplir el temps de temps de fX. Totes les sèries es van emetre des d'un conjunt d'apartaments i tots els programes van tenir una qualitat: la interactivitat.
La interactivitat era el tipus d’idea fluida que podia diferenciar una xarxa pel que fa a l’actitud el 1994, tot i que el concepte és prou omnipresent per tal de ser efectivament inútil. Tota la premissa de fX aleshores semblava ser que qualsevol cosa podria succeir, i que l'espectador d'alguna manera tenia agència sobre els esdeveniments de la pantalla.
La gran ironia de la trajectòria de FX es va produir gairebé deu anys després, un cop que la xarxa de fil, tan connectada i interactiva (tan viva!), Havia capitalitzat F i convertit en un dels llocs més importants de la televisió per a la programació original amb guions. Després de la conversa de trucs gimmicky i els dies de les sitcoms sindicalitzades i les pel·lícules corregudes B després d'ells, FX es va convertir en un pes pesat en l'última era daurada de la televisió. Per tots els seus èxits, fins i tot AMC va arribar tard a la festa bàsica del cable, darrere de la FX.
Durant uns quants anys sòlids, la xarxa que va emetre fora d’un apartament fals i es va anomenar “la primera cadena de televisió viva” va ser l’únic canal bàsic de cable que tenia el seu propi format amb gegants premium com HBO quan es tractava de programació amb guions. Igual que amb qualsevol xarxa, el temps des que FX va submergir-se els peus a la piscina de prestigi ha estat desigual. Hi ha hagut espectacles transcendents i hi ha hagut dubtes. Aquesta llista tracta sobre la anterior.
Aquests són els 20 millors originals de sempre classificats.
20 El Cep
El Strain és emblemàtic d’on va poder anar FX quan arribés el 2014. Al llarg d'una dècada, amb una reeixida llista d'originals, la xarxa va tenir el luxe de crear amb noms com Guillermo Del Toro, Chuck Hogan i Carlton Cuse. Aquest luxe s’estén a donar vida a les idees amb un pressupost gran i una producció dedicada, encara que les seves idees fossin de terror horrorós, de vampirs i malalties.
The Strain explica la història d’un món arrasat per un brot viral del vampirisme i els esforços dels protagonistes de l’espectacle per aturar la difusió abans que no sigui massa tard. La crítica ha tingut una bona acollida per part de la crítica, però ha lluitat per trobar una audiència, probablement a causa de la naturalesa de la seva premissa. Tot i així, The Strain és gaudit fins i tot de qualitat, probablement a causa de l’experiència de la gent que gestiona els procediments. Carlton Cuse és un veterà de la televisió més conegut per la seva carrera de sèries Lost; Guillermo Del Toro és, bé, Guillermo Del Toro; i Chuck Hogan és un autor establert que va escriure les novel·les The Strain adapta.
L’espectacle pot no ser innovador o especialment notable. Però és un treball de gènere sòlid realitzat per un equip que sap fer entreteniment de qualitat i és un lloc fantàstic per trobar por reals de por a la petita pantalla.
19 El pont
Els crítics -i la relativament petita base de fans que encara es veu- van quedar decebuts quan FX no va renovar The Bridge per a la seva tercera temporada. Tot i ser alhora únic cinematogràfic i dramàticament convincent, l’espectacle va lluitar per acumular espectadors. Després d'uns classificacions transitables a la seva primera temporada, els números van caure d'un penya-segat a la segona, i el programa no va tornar a aparèixer.
El Pont es va produir a la frontera entre Amèrica i Mèxic, i van associar cops de cada país per investigar un cos descobert al pont entre El Paso i Juarez. Diane Kruger i Damien Bachir van interpretar papers com a detectiu El Paso i policia de l'estat de Chihuahua, respectivament. Malgrat la seva recepció intermedia, The Bridge va comprovar un munt de caixes per a la compra de divises. Va ser visualment impressionant. Va tenir lloc en un entorn que actualment és rellevant i naturalment madur per a conflictes dramàtics. Va ser ben actuat i ben dirigit, i tenia tot el poliment i la brillantor d’un drama de prestigi. Malauradament, el públic no estava d’acord i ens queda preguntant-nos què podria haver estat.
18 Cistelles
Les xarxes amb èxit solen tenir com a mínim una cosa comuna: confien en les seves millors veus. AMC va donar a Vince Gilligan (Breaking Bad) i a Matthew Weiner (Mad Men) latitud completa amb els dos dels seus programes i els resultats van ser impressionants. FX ho fa amb creatius com Louis CK i la banda Always Sunny, que essencialment tenen carta blanca per ser el més estrany possible.
Cistelles encaixa aquesta tendència: l’espectacle, creat per Louis CK i Zach Galfianakis, és una estranya comèdia sobre un abandonament escolar de pallassos que està relegat a pallasso en un rodeo de Bakersfield, CA. En la seva única i única (fins ara) temporada, l’espectacle va ser l’estrena de comèdia bàsica de cable més vista des del 2014, probablement a causa del pedigrí del talent implicat.
Pot ser que comenceu a intuir un patró amb el model de programació de FX, i continuarà durant tota la llista: doneu projectes a estrelles establertes amb visions fortes i, sempre que no bombardegin, deixeu-ho. Cistelles és l'evidència viva d'aquesta idea.
17 Wilfred
Al llarg de la seva carrera com a destinació de TV de qualitat, FX ha reforçat de forma intel·ligent la seva programació original amb adaptacions d’altres programes i pel·lícules. Wilfred, per exemple, es va adaptar d'una sèrie australiana amb el mateix nom. L’espectacle també és un exemple d’una altra tendència de la versió FX: el talent de la pantalla gran per encapçalar la seva programació desconcertada.
Wilfred tracta d’un home i del gos del seu veí, que desenvolupen una relació amable. La arruga és, naturalment, que l’home, interpretat per Elijah Wood, veu el gos com un home gran amb una disfressa de gos. L'espectacle va desaprofitar conscientment qualsevol gust principal, donant dret a la màxima humor més absurda i estranya possible.
És destacable que FX, encara una xarxa de cable bàsica, una que no té el luxe de les taxes de subscripció o dels serveis de streaming més importants com a ingressos, té confiança en els seus creadors, fins i tot si el que apareix a la pantalla és estrany i inaccessible.. Però el que veuràs una i altra vegada en aquesta llista és que (en la seva majoria) FX és una xarxa que abraça allò estrany i nínxol, i sovint es veuen recompensats amb públics petits però rabiosos.
16 La Lliga
La Lliga segueix sis amics a Chicago, cadascun en diferents etapes de l'edat adulta, des de l'home fill fins al pare de dos. El nucli de la relació del grup, la gravetat que els manté a prop, és la seva lliga de fantasia (suposadament petita) de vuit homes.
L’espectacle té un ganxo immediat per la seva demografia; a la vida real, el futbol de fantasia s'ha convertit en un lloc tan habitual que, i la seva mostra seca, fins i tot les dones juguen ara! En aquesta línia, The League presenta una mica d'humor que és prou per a que sigui digne. Espectacle sobre una lliga de fantasia poc realista i poblada per una gran quantitat de 30 articles que s’aconsegueix per bros, com el teu pare de seixanta anys demanant el nom d’usuari de Xat de trucades. Aprecia que ho aconsegueixes, pare, però realment ho aconsegueixes?
Però la Lliga està rescatada pels seus personatges. El còmic Nick Kroll, el company indegut Mark Duplass i el Weirdo Jon LaJoie ajuden a un conjunt alhora divertit i rellevant. La Lliga és una ploma més a la tapa de comèdia estranyament efectiva de FX, i la seva temporada 7 va ser impressionant.
15 Terriers
Terriers és l’espectacle final que podria haver estat i l’únic fracàs comercial real d’aquesta llista. L'espectacle, produït per Shawn Ryan (The Shield), va ser una crítica crítica. Va acabar el 2010 en els deu primers llistats de Time, Hitfix, The AV Club i IGN. Va ser gairebé universalment ben rebuda, cosa que va fer que fos més lamentable quan es va cancel·lar l’espectacle després de la seva primera i única temporada.
La sèrie es va ambientar a Ocean Beach, un barri de la vida real de San Diego. El van seguir dos amics que dirigien una oficina d’investigació privada, fora dels llibres: un ex-copista que bevia, l’altre un gros pels voltants, ex-criminal.
Per què es va cancel·lar l’espectacle? Es tractava, en la seva majoria, d’una trista intersecció de publicitat poc clara i d’un títol estrany i inexacte. El material promocional centrat en gossos, que el programa real no apareixia; juntament amb el títol igualment enganyós, era difícil endevinar de què tractava el programa. Com a resultat, Terriers va tenir les pitjors qualificacions de qualsevol nou drama FX en aquell moment, quedant per darrere d'altres fracassos com Over There i Dirt. El públic no ho va trobar, i és per això que sempre ens preguntarem on està realment el sostre de l’espectacle.
14 Nip / Tuck
Hi ha un cas interessant que es pot fer que, malgrat tenir un impacte cultural residual relativament reduït, Nip / Tuck va ser el programa més important durant els anys formatius de FX. L'espectacle va incloure alguns dels episodis més valorats de la història de la xarxa i va ser una àncora en la línia durant set anys.
Nip / Tuck es va establir al voltant d’un centre de cirurgia plàstica a Miami (i després a LA), però es tractava sobretot de la vida personal disfuncional dels dos socis de la firma. Dylan Walsh interpreta a Sean McNamara, la parella que era un home de família que lluita per resistir la temptació de dones atractives i disponibles que coneix a través del treball. Julian McMahon és Christian Troy, el company que es pren el treball menys seriosament, però amb entusiasme parla la seva posició en infinitat d’afers amb el sexe oposat.
L’espectacle va tenir un impacte instantani en retratar sense embuts els procediments quirúrgics gràfics, així com els drames sexuals aguts. L'aspecte cinematogràfic molt pulit de Nip / Tuck va ser un instant per al seu prestigi com a prestigi de prestigi en una xarxa encara desconeguda. Tot i que potser no tingui l’impacte durador dels seus contemporanis, Nip / Tuck va ser un clima bell, revelant el veritable potencial de la FX.
13 Ets el pitjor
You’re The Peor se li van anotar alguns punts d’aquesta llista a causa d’un aspecte tècnic - realment només va tenir la temporada a FX, abans de ser transferit a la xarxa de comèdies FXX. Tot i així, és una comèdia més capaç i diferent d’una xarxa que n’ha produït una cadena.
L’espectacle segueix un escriptor narcisista (Jimmy) i un executor de relacions públiques (Gretchen), un embolic calent, dues personalitats combustibles que intenten formar una relació romàntica entre ells. Es tracta d’una relació perfectament perfecta i perfectament adequada per al nostre temps, dues persones que busquen desesperadament el romanç però no saben realment el que sembla. Desmin Borges i Kether Donohue són els millors amics de la parella que donen suport al món de la sèrie i ocupen regularment diferents hilades.
Com moltes sèries d’aquesta llista, You’s the Peor inverteix les expectatives. És una comèdia romàntica protagonitzada per dos personatges pessimistes, involucrats per ells mateixos i poc probable. Però funciona.
12 American Horror Story
American Horror Story, juntament amb aquesta sensació de morts morts a AMC, va respondre a la pregunta de si el veritable terror podria funcionar a la televisió amb un rotund “sí”. A més de tallar un lloc per espantar-se al cable bàsic (l’espectacle va ser un dels principals debuts en cable del 2011), American Horror Story va ajudar a reintroduir el públic nord-americà al concepte d’antologia de la sèrie. Passaven dècades des que una antologia (cada temporada una mini-sèrie diferent) havia fet una veritable empremta cultural. Tres anys després de American Horror Story, FX repetia el model amb Fargo i HBO llançava True Detective.
Com que es tracta d’una antologia, l’espectacle és difícil de descriure completament: cada temporada és una història diferent, en un entorn diferent. La qualitat pot variar d’estació a temporada, depenent en gran mesura dels gustos de l’espectador. Però, a banda, han destacat algunes actuacions. Jessica Lange va guanyar dos premis Emmy i un Globus d’Or per la seva actuació pel seu treball al programa, i Lady Gaga va guanyar un Globus d’Or per la seva actuació a la cinquena temporada.
11 Danys
Els danys sembla a la seva mida per a la seva actriu principal, Glenn Close. Close interpreta un advocat de gran època que la seva personalitat manipuladora i determinació singular ha allunyat els de la seva vida personal. Close va donar una gira de força en el programa, guanyant dos premis Emmy i un Globus d’Or a la millor actriu. L'espectacle, tot i ser narrativament atractiu, va ser protagonista de la seva actuació.
També s’ha de dir que a Damages, Glenn Close tocava una dona difícil en un moment en què els homes difícils eren el sabor de la dècada. Els danys llançats el 2007, quan noms com Soprano, Draper i McNulty eren encara sinònims de televisió de prestigi. A FX, però, hi va haver un drama de qualitat amb un personatge femení plàcidament convincent. No només va ser fantàstic a prop, sinó que l'emoció de la sèrie va ser la seva relació amb una protegida, interpretada per Rose Byrne. Els danys exemplifiquen tot el que FX feia un costum de fer-ho bé: era arriscat, atractiu, original i el més important, distint.
10 història del crim americà
Això pot semblar una col·locació elevada per a una sèrie amb una única temporada sota el cinturó, però American Crime Story va captar tan aviat l’atenció nacional que mereix ser només prometent. Igual que American Horror Story, American Crime Story és una sèrie d’antologia. Només, en lloc d’assalts i assassins de ficció, Crime Story retrata històries famoses d’americana amb estil i drama convincent.
Aquesta llista ja va exposar una signatura de FX: el nom més gran. Glenn Close, Zach Galifianakis, Elijah Wood, Lady Gaga i Louis CK ja han estat esmentats a les entrades. A la primera temporada d'American Crime Story, van ser els actors Cuba Gooding Jr., John Travolta i David Schwimmer els que van afegir els seus noms a la ja impressionant llista de la xarxa. Gooding Jr. va interpretar a OJ Simpson i David Schwimmer va interpretar a Robert Kardashian, amb una reedició sabonosa d'una de les notícies més famoses de la història moderna. Travolta va interpretar a Robert Shapiro, l’advocat de la vida real de Simpson.
L'espectacle va funcionar com a mafiosos a tots els nivells, aconseguint una aclamació crítica gairebé unànime. També va capturar la conversa a Internet, tan important per a les noves sèries el 2016. Memes, tuits en directe, compta de quantes vegades deia desesperadament el Kardashian de Schwimmer "suc"; va ser una tempesta perfecta de participació i acceptació crítica de l'audiència. És per això que, després d’una única temporada, American Crime Story ocupa el lloc tan alt com ho fa en aquesta llista.
9 Rescata'm
Rescue Me va debutar el 2004, gairebé tres anys després dels atemptats terroristes de la Nova York que van commoure el món l'11 de setembre de 2001. Això és rellevant perquè -almenys durant la primera temporada- Rescue Me va ser una de les investigacions més punyents i deslligades de què. aquell dia va significar no només el país, sinó la gent que el va viure.
Denis Leary i Peter Tolan van crear i escriure la sèrie, que va ser lloada i recompensada en els seus primers dies per escriure (Emmy noms per a escriptura destacada) i actuar (un nom de Emmy per a Leary en el paper principal). L’espectacle ha aprofundit en la culpabilitat, la depressió, la dependència de drogues i la disfunció familiar del supervivent. Malgrat això, també va realitzar el truc màgic de gairebé mai no ser infernal.
Rescue Me va seguir a Leary com a bomber Tommy Gavin, però va ser realment el repartiment de grups de la família de Gavin i el seu foc de foc que van permetre que l'espectacle fos tan versàtil. En una trama, Gavin podia lluitar contra pensaments suïcides; A la trama b d’aquest mateix episodi, els seus companys de torn podrien acumular veritables rialles fent bromes, trobant el seu camí cap a situacions sexuals estranyes, passeig de son, qualsevol cosa.
En aquesta recopilació hem utilitzat frases com "primeres temporades" i "primeres temporades". No és que l'espectacle es convertís malament o es deixés caure horriblement. Només aquell Rescue Me mai no va recaptar les altures dels seus primers anys, després de convertir-se en una mica menys fonamentada en la realitat i desembocar més en el territori de la telenovel·la.
8 Arquer
Archer és una altra declaració d’originalitat a la pissarra de la comèdia de FX. L’espectacle segueix Sterling Archer, un espia d’una agència de ficció dirigida per la seva mare. Com passa amb la majoria de sèries animades per a adults (llegiu: dibuixos animats), pot ser difícil penetrar l’arquer. També és molt semblant a Arrested Development, ja que les visualitzacions repetides i la dedicació a llarg termini premien el públic amb un humor que no resulta fàcilment inicial. Les bromes i les trucades de conversa abunden, i l’espectacle és molt més intel·ligent del que pot semblar al principi.
Dues coses separen Archer: primer, és el seu càlcul perfecte. H. Jon Benjamin veu el personatge titular. Té el suport d’actors com Judy Greer, Amber Nash, Chris Parnell, Aisha Tyler i, potser l’opció més inspirada de l’espectacle - Jessica Walter, fent la seva rutina de Lucille Bluth com a matriarca del programa.
La segona cosa fantàstica de la sèrie és la seva negativa a ser rebutjada. Archer aprofita l’animació com a eina i llença el llibre complet per mantenir-se al dia. El que va començar com una comèdia d’espies es va convertir en una comèdia contraban de cocaïna, va tornar a tornar a una comèdia d’espies diferent i aviat es transformarà de nou en una comèdia de detectius de Los Angeles. Archer és fiable, però sempre fresc.
7 Fills de l’anarquia
Sons of Anarchy lamentarà que l'espectacle sigui tan baix a la llista. Uns altres espectadors menys iniciats es preguntaran amb tota probabilitat el problema. Això podria ser cert amb la majoria dels espectacles, però Sons of Anarchy va aconseguir conrear una base de fans especialment dedicada durant les seves set temporades a FX.
L'espectacle segueix Jax Teller (Charlie Hunnam), el president d'un club de motociclisme fora de Califòrnia. Jax lluita amb el seu paper al club i amb les accions del club, a mesura que avança la sèrie. La resposta crítica va ser favorable en general, sobretot centrada en els complots immediatament del programa i la interpretació de Katey Sagal com Gemma Teller Morrow, mare de Jax.
El públic del programa va ser enorme: Sons of Anarchy segueix sent la sèrie més valorada de FX de tots els temps i les classificacions només van créixer a mesura que la sèrie es va mantenir. Va ser constantment convincent, si no és desigual, i va llançar la carrera de Charlie Hunnam (que també té una base de fans considerablement rabiosa). En aquest moment, no hi ha cap mal espectacle, Sons of Anarchy no va assolir algunes de les alçades creatives dels espectacles.
6 És Always Sunny a Filadèlfia
Fins ara, hem enumerat les comèdies de FX Wilfred, Cistelles, La Lliga, Tu ets el pitjor i Archer. En almenys tres d'aquests casos, potser tots, és certa la afirmació següent: mai no hi ha hagut cap comèdia com ells. És sempre Sunny a Philadelphia, potser s’adapta més a aquesta realitat que qualsevol de les cinc sèries que l’han precedit a la llista.
Es reconeix àmpliament que els personatges de Seinfeld eren neuròtics autoabsorbits, que probablement havien de ser tancats. Si això és cert, els personatges de Always Sunny han de ser enterrats sota la presó. L’espectacle segueix una colla d’amics (Mac, Charlie, Dee, Dennis i Frank), que dirigeixen aparentment un bar a Filadèlfia. “Aparentment”, perquè l’espectacle només està relacionat tangencialment amb la barra, un forat a la paret que gairebé mai no té client.
“La colla” escolta algun esquema o un altre cada setmana. Són gairebé invariablement ofensius o tabú, i cada cop més fantàstics a mesura que continua la sèrie. Això és una bona cosa. Sempre Sunny és un testimoni del valor del control creatiu; els abans desconeguts Rob McElhenney i Glenn Howerton (que també protagonitzen el programa) han creat l’espectacle i l’han dirigit de la manera que els agradi des d’aleshores. Ha permès a Always Sunny treure oportunitats amb forma i contingut, evolucionar i assolir altures impensablement divertides.
5 Justificades
Timothy Olyphant protagonitza a Justified com Raylan Givens, un mariscal dels Estats Units que policia de la seva manera única. Styled com a armador de focs de l'Oest vell, Givens ofereix una justícia ràpida i respon malament a la gestió directa. La jurisdicció de Givens s'ha traslladat a Lexington, KY: una mesura per evitar-lo fonamentalment després d'un tiroteig discutible al seu antic lloc a Miami.
La premissa de l’espectacle pot no semblar molt original, probablement perquè no ho és. Un malvat policíac, fora d’aigua, regulant de l’única manera que sap. Definitivament s’ha fet. Justificat ho va fer tan bé com qualsevol, per no dir millor. L'espectacle va ser elegantment dirigit, va tenir una bona actuació (sobretot van brillar Olyphant i Walton Goggins) i va tenir un ritme de confiança. També es va basar en un relat Elmore Leonard, de manera que la qualitat del diàleg i dels personatges no és sorprenent.
La justificació demostra que no cal que una idea sigui nova i que, fins i tot, les nostres històries més ben explicades es puguin refrescar. Un policia amb canons fluixos, certament, no trenca el motlle, però quan l'execució és tan estreta com la de Justified i la trama és tan engrescadora com, recordeu per què continuem retractant algunes històries.
4 Fargo
Universos ampliats, reinicis, remakes i spinoffs. Hi ha una infinita infinitat de codis IP reutilitzats per als globus oculars en aquest moment, i una gran quantitat és innecessària en el millor dels casos. Per tant, qualsevol escepticisme sobre un programa inspirat en la pel·lícula de Coen Brothers de 1996 seria perdonable. Tot seguit, Fargo es va separar com a no un remake ni un reinici, sinó com una història completament nova que sembla tenir alguna semblança amb la pel·lícula del mateix nom.
Fargo és una sèrie d’antologia, un model que funciona clarament per a la FX. Cada temporada aporta una nova història i nous personatges a l’univers de l’espectacle. Això permet a la xarxa fer algunes coses. En primer lloc, com en la majoria de les antologies, permet contar històries molt ajustades. Cada temporada és una unitat completa, eliminant així moltes de les restriccions que suporten altres espectacles. En segon lloc, permet a Fargo dibuixar grans noms, que d'una altra manera pot ser que no vulguin adjuntar-se a una sèrie de televisió. A la primera temporada, va ser Billy Bob Thornton i Martin Freeman. La segona temporada, Kirsten Dunst, Jesse Plemons i Ted Danson. La temporada que ve comptarà amb Ewan McGregor i Carrie Coon.
Fargo demostra que es pot revisar el públic que els havien estimat, sense imitar cínicament l'art anterior. Fargo no coopta el públic amb força, sinó que atrau el seu propi públic cuinant un plat amb una llista d’ingredients completament nova, tenint en compte només alguns guions d’atmosfera i to de la pel·lícula original.
3 Louie
Estem batent un cavall mort ara, però aquesta és la darrera vegada que ho escrivim: la programació còmica de FX esclata constantment més estranya, més única i més desacomplexada que en qualsevol altra xarxa. Quan les grans tres xarxes programen comèdies, ho fan en blocs: comèdies familiars per aquí, maquetes documentals aquí, etc. Altres xarxes es defineixen com a destinació d’una determinada marca d’humor. FX simplement va per allò que és divertit. Així és com acabes amb espectacles tan diferents però igualment hilarants com Archer, You're The Peor i It's Always Sunny a Filadèlfia.
Ara, les 93 paraules anteriors només són realment rellevants si acceptes que Louie és una comèdia. Sens dubte és graciós. En diversos moments, també és commovedora, inquietant, malenconiosa, pensativa, absurda, i bàsicament qualsevol altre descriptor que puguis pensar. Louie és més definible pel que no és que pel que és. És una comèdia d'una de les més divertides posades en terra que fa llargs trams sense despertar-se una rialla. Compta amb una superestrella, que es juga a si mateixa com un esquema habitual. Tot just quan penses que has descobert a Louie, es llança una corba, es redefineix o es presenta amb alguna tangent inesperada. La crítica ha estat lloada gairebé universalment i la raó és aquesta: sigui quina sigui Louie, pot ser que sigui el programa més interessant de la televisió.
2 Els nord-americans
Hi ha crítics que han anomenat The Americans no només un dels millors espectacles de la història de FX, sinó un dels millors espectacles publicats. Aquests són els graus de lloança que s’han aconseguit en aquest programa, un drama d’època sobre un parell d’espies KGB que vivien encoberts a la zona de Washington, DC, a principis dels anys vuitanta.
Keri Russell i Matthew Rhys protagonitzen els espies, i Noah Emmerich protagonitza el seu veí, un home que passa a ser un oficial del FBI que treballa contraintel·ligència. L'espectacle té una dimensió addicional al donar lloc a un drama familiar a la part superior de la trama d'espionatge, ja que els dos operaris del KGB tenen fills, que desconeixen completament la veritat de la seva situació.
Els nord-americans van sorgir realment en la seva segona temporada, quan es va convertir en un dels programes més lloats a la televisió. Aquella temporada van seguir a “Els nord-americans”, ja que intenten robar la tecnologia de l'aviació nord-americana, així com la investigació de la mort d'altres dos agents del KGB. Des d’aleshores, l’espectacle no ha mirat enrere. Apunta amb intel·ligència una línia, simpatitzant tant els espies estrangers com l’agent nord-americà. Aconsegueix anar agafant-se en termes de trama i caràcter. Els crítics tenen raó: pot ser que no sigui més que el millor programa de FX ara mateix, pot ser que sigui el millor programa de la televisió.
