Ant-Man: 25 fotos darrere de les escenes que canvien completament les pel·lícules

Ant-Man es va convertir en un èxit inesperat quan va volar als teatres el 2015. Tot i no ser un dels herois de Marvel més coneguts o particularment populars, Scott Lang i la seva història única van capturar la imaginació d’incomptables públics. Paul Rudd va aportar al personatge un encantador i infreqüent comèdia hilarant, convertint-lo immediatament en un dels personatges més simpàtics del Marvel Cinematic Univers. Entre els emblemàtics Michael Douglas com Hank Pym i l'ex estrella Lost Lost, Evangeline Lilly, com Hope van Dyne, també van millorar la pel·lícula. Rudd, Lilly i Douglas tenen una química natural que és creïble i molt divertida de veure.

L’èxit sorprenent de la pel·lícula va obrir la porta a la seqüela Ant-Man and the Wasp, que es va estrenar als cinemes l’estiu del 2018. En general, va fer un excel·lent treball per aprofitar els personatges establerts i el to de la primera pel·lícula sense simplement refermar la elements que van fer funcionar Ant-Man. Ant-Man and the Wasp és una de les pel·lícules més divertides de la MCU, però el que és més important, va oferir a Hope van Dyne l'oportunitat de brillar com la vespa.

Les fotografies darrere de les escenes poden ajudar els públics a apreciar encara més les pel·lícules Ant-Man. Aquestes imatges revelen com es van filmar algunes de les millors escenes de la pel·lícula, incloent la seqüència de persecució de cotxes i l'escena Giant-Man de Ant-Man and the Wasp. Els aficionats també poden veure més de les dinàmiques que hi ha entre les parts posteriors i com contrasten aquestes dinàmiques amb els seus personatges a la pantalla. Hi ha visions de la proximitat que van treballar els actors amb el director Peyton Reed i també de quina part dels conjunts es van construir o crear pràcticament a través de pantalla verda o blava.

Entra en el regne quàntic amb nosaltres mentre fem una ullada a les 25 fotos darrere de les escenes que canvien completament les pel·lícules Ant-Man.

25 Entanglement quàntic

Una de les escenes més emotives i hilarants de Ant-Man i la vespa és quan Paul Rudd interpreta essencialment Janet van Dyne.

A través de la seva connexió realitzada a través d’enredament quàntic, Janet es comunica a través de Scott per dir-li al seu marit i a la seva filla què han de fer per trobar-la al Regne Quàntic.

En comparació amb moltes de les escenes de la pel·lícula visualment complicades o amb una coreografia, aquesta de Paul Rudd que interactua amb Evangeline Lilly i Michael Dougas per un ordinador sembla que hauria de ser bastant senzilla. Tot i això no és necessàriament el cas, ja que en aquesta foto es mostra la càmera polifacètica que es fa servir per filmar l'escena. Tot i no ser una de les peces més complicades, la foto també il·lustra que aquesta part del laboratori contenia una pantalla verda.

24 Futur director en l'elaboració

L’actuació d’Aby Ryder Fortson com a Cassie Lang va captar el cor del públic en les dues pel·lícules Ant-Man. La seva admiració i confiança inquebrantables en el seu pare, i la seva compassió i dolçor general la fan increïblement atractiva.

Com si necessitéssim un altre motiu per estimar-la, aquesta foto ens mostra la seva ressenya al costat de la directora Peyton Reed, estudiant-la tan intensament i seriosament com ell mentre portava el seu vestit de festa d’aniversari de color rosa. Com molts actors, potser algun dia seguirà el camí de la direcció. Aquesta fotografia no seria una sorpresa.

23 Fantasma durant la persecució del cotxe

Ant-Man i la vespa van culminar en una emocionant persecució de cotxes on pràcticament tots els personatges van intentar prendre possessió del laboratori de Hank Pym. Al punt de la persecució d'aquesta imatge, Ghost tenia possessió del laboratori.

No és una escena fàcil de filmar, però, ja que l’individu amb el vestit de fantasma s’ha d’aguantar a la porta d’un vehicle en moviment mentre sosté l’atrezzo de laboratori encongit. La càmera també ha de ser ajustada per mantenir-se enfocada mentre es mou a la mateixa velocitat que el vehicle. Molt s’equilibra, però acaba tenint un aspecte fantàstic i aquest treball va contribuir bé a la seqüència de persecució.

22 Alt-Cinc

Scott Lang passa bona part de les dues pel·lícules Ant-Man intentant guanyar l'aprovació de Hank Pym. És una tasca difícil, ja que Hank no és un tipus fàcil d’agradar, desconfieu de confiar fàcilment en els altres i ràpidament frustrat per aquells que no comprenen el que parla o no aconsegueixen seguir les seves instruccions.

Això fa que sigui encara més divertit veure una dinàmica força diferent entre Paul Rudd i Michael Douglas. Les seves relacions entre escena tenen un fort contrast amb la dels seus personatges. A tots dos se’ls acudeix per anar a buscar-ne una sensació alta, cosa que Hank no s’atraparia mai amb Scott en un milió d’anys.

21 vespa i fantasma selfie

Hope van Dyne i Ava Starr no estiguin en els millors termes per a la majoria de Ant-Man i la vespa. Adreçats, respectivament, a la vespa i al fantasma, els dos personatges no lluiten per la primera vegada que es creuen per camins i el conflicte continua durant la major part de la pel·lícula.

Darrere de les escenes, la dinàmica era completament diferent, ja que Evangeline Lilly i Hannah-John Kamen van combinar aquest selfie junts.

La imatge va captar el seu enorme entusiasme per treballar tan junts, per no parlar dels compliments sobre la mirada de l’altre i els seus pentinats similars. Es donaven suport l'un a l'altre des del primer moment, que va crear un vincle que permetia que les seves escenes funcionessin tan bé a la pantalla.

20 Jaqueta groga

El primer enemic formidable d'Ant-Man va ser Darren Cross, el propi Yellowjacket. La Yellowjacket era en molts aspectes un mal mirall de Ant-Man, el que el convertia en un enemic eficaç per desafiar a Scott en la seva primera pel·lícula. El Yellowjacket va acabar semblant excel·lent a la pantalla, però és un aspecte menys glamurós darrere de les escena.

Aquesta foto mostra com es veia Corey Stoll quan portava el vestit CG que la tecnologia d’avantguarda es convertiria més endavant en el elegant vestit de Yellowjacket. És una força implacable a tenir en compte en la seva darrera lluita contra Ant-Man, però no tant abans que la tecnologia transformi la seva aparença.

19 Preparació d’escenes formatives

Hope van Dyne va proporcionar a Scott Lang molta de la formació necessària per convertir-se en Ant-Man, especialment quan es tractava de combats cos a cos. Per tal de semblar tan bo, el director Peyton Reed va mostrar a Evangeline Lilly els moviments físics que Hope realitzaria en la seva formació amb Scott. Cada moviment des dels punys fins a les cames necessitava estar exactament bé. És un treball precís, però Lilly i Reed es divertien clarament.

La foto també ofereix una mirada perfecta sobre la doble acrobàcia de Lilly. La seva roba està impecable i els cabells es veuen acolorits i exactament iguals a la de Lilly, cosa que li permet aspecte perfecte com Hope quan realitza les acrobàcies de les escenes d'entrenament.

18 Pantalla Blava

Aquesta foto revela una gran quantitat de pantalla blava que permet crear determinades escenes a les pel·lícules Ant-Man. És necessària per treure escenes on els personatges sovint canvien les mides físiques o superen la naturalesa del regne quàntic.

En escenes com aquesta, però, els vestits segueixen sent pràctics i fets a mà.

Portar el vestit físic Ant-Man amb tota la seva glòria ajuda a posar en escena una escena amb tanta pantalla blava. No sembla tan còmode de portar, però segur que sembla impressionant a la gran pantalla.

17 Túnel quàntic

Les pel·lícules sobre herois reduïbles requereixen, naturalment, molta pantalla blava i CGI. És per això que és tan refrescant i impressionant veure que un dels conjunts més importants de Ant-Man and the Wasp va ser construït físicament amb tots els detalls complicats representats a la pel·lícula.

Aquest conjunt és el túnel quàntic que van construir Hank Pym i Hope van Dyne per tal de localitzar i extreure Janet van Dyne del Regne Quàntic. El túnel quàntic i la tecnologia que ho fa possible és en gran mesura per què tants personatges de la pel·lícula han buscat desesperadament la llosa de Hank. Aquestes escenes es van sentir més autèntiques per als actors i ara també per al públic, ja que sabem que el conjunt imaginatiu i bellament construït estava arrelat en un espai físic.

16 Cabells grisos de Peggy Carter

Els públics van estar de gust quan Ant-Man es va obrir amb un flashback amb Peggy Carter, preferit pels fanàtics. L’escena té lloc el 1989, quan Peggy encara és un membre actiu de SHIELD, ja que l’organització intenta negociar amb Hank Pym sobre les seves revolucionàries partícules de Pym. També inclou Howard Stark i un Michael Douglas envellit en una època en què SHIELD encara estava viu i bé, hi ha molt per tenir en compte aquesta escena.

Aquesta foto aïlla un dels millors elements de l’escena d’obertura i ajuda al públic a apreciar-lo millor. Hayley Atwell clava el vell Peggy Carter amb la versió més jove del personatge de Captain America: The First Avenger i la sèrie de televisió Agent Carter.

15 Dissenyadors de vestuari

Els vestits del Marvel Cinematic Univers solen semblar fenomenals, però es necessita molta feina per arribar-hi. Aquesta foto de darrere de les escenes n’és una evidència, ja que mostra els nombrosos dissenys de casc utilitzats durant la filmació.

Un munt de cor i detalls que fan que l'heroi més petit de Marvel sembli tan fantàstic a la gran pantalla.

Aquests talentosos dissenyadors de vestuari fan que no només els cascos, sinó també els vestits per a personatges com Ant-Man, Wasp i Ghost semblin impressionants. Van desenvolupar l'única estètica de les pel·lícules que proporciona a les pel·lícules el seu propi nínxol únic a la MCU.

14 Tractant de mantenir-lo junt

Scott i Hope van passar gran part de Ant-Man i la vespa reconstruint la seva relació. Malgrat el bon lloc en què es trobava la seva relació al final de la primera Formiga-Man, la decisió de Scott de lluitar al costat de Steve Rogers a Captain America: Civil War va tenir conseqüències negatives per a Scott i Hope.

L'escena que es mostra aquí és un moment emotiu de Ant-Man and the Wasp, on Scott i Hope troben la seva relació reestrenada i tornen a estar a la mateixa pàgina. És difícil dir-ho durant aquesta presa si Evangeline Lilly només està canalitzant les emocions d’Esperança o si lluita per mantenir-la unida mentre esclata a riure. Tenint en compte el còmic Paul Rudd, no la culparem de cap manera.

13 Luis a la persecució del cotxe

Després d'haver servit com a relleu del còmic a la primera pel·lícula, Ant-Man and the Wasp va permetre que el personatge favorit de Luis Peña, Luis, prengués un paper més important. Encara era divertit (només cal veure la escena del sèrum de veritat), però també va contribuir a la història més, sobretot en la persecució clàssica de la pel·lícula.

Per molt emocionant que sembli, aquesta foto mostra com el cotxe que conduïa Luis en la seqüència de persecució era realment estacionari durant bona part del rodatge. El seu entorn també estava format en gran mesura per pantalla verda i no eren els carrers de San Francisco mentre es filmaven. El cotxe continua tenint el mateix disseny i Michael Peña té una explosió, mostrant un entusiasme infecciós que és una marca comercial de Luis.

12 l'àvia més gran del món

Deixa-ho a Scott Lang perquè la detenció domiciliària sembli divertida. La seva primera escena a Ant-Man and the Wasp va submergir el públic en una cerca interior molt imaginativa que va crear per a la seva filla Cassie, i va culminar en trobar el cobejat trofeu de la Grandà Gran àvia del món.

Paul Rudd realment es va quedar allà a terra amb Abby Ryder Fortson per filmar aquesta escena.

Pot semblar evident o insignificant, però és un detall que fa que el seu vincle pare-filla a la pantalla se senti encara més especial. El fet de filmar en aquest angle per sobre d'ells també va contribuir a crear la naturalesa pràctica de la seva aventura per casa.

11 Director Magic

La direcció de Peyton Reed va ajudar a salvar Ant-Man i convertir-la en un èxit inesperat. El seu èxit va suposar un merescut retorn a la cadira del director per a Ant-Man and the Wasp.

Aquesta foto de darrere de les escenes el mostra dur amb la feina de la seqüela, decidida a fer-la igual de bona o no millor que la primera pel·lícula Ant-Man. Aquí es troba al plató del laboratori de Hank Pym, els voltants donant una bona idea de la quantitat de conjunt del conjunt pràcticament construït versus creat per la pantalla verda, un equilibri necessari per fer que Ant-Man i la vespa funcionessin tan bé.

10 punt de vespa

Per tots els punts forts de la primera Formiga-Man, a molts aficionats li quedaven descontents que Hope no s'adaptés a la vespa. Ella ja era coneixedora i molt formada quan es tractava de la tecnologia del seu pare i de com lluitar amb ella, per no parlar del fet que tenia una forta compàs moral i una convicció. Una escena de post-crèdits on es presentava un prototip va provocar que es convertís en la vespa i, per sort, la seqüela que va oferir aquesta promesa.

Tota aquesta anticipació va fer que l’entrada oficial de la vespa fos èpica. No va decepcionar, ja que va agafar Sonny Burch, els seus patrons i, després, Ghost amb les seves habilitats millor ateses que mai per la tecnologia del seu pare. Dominar aquesta patada va ser part de clavar una entrada tan fenomenal.

9 Fase quàntica

Una de les úniques maneres de gestionar lleugerament la seva condició era mitjançant l'ús de la cambra de contenció que es mostra aquí.

Aquesta foto ofereix als aficionats una millor mirada sobre com es va dissenyar la cambra de contenció intrincadament i els angles de la càmera que es van utilitzar per mostrar Ava que intentava gestionar la seva condició.

8 Escala d'una paret

Desesperat per disposar de diners per pagar el suport infantil i demostrar que podia aguantar el seu pes com a pare de Cassie, Ant-Man va mostrar a l'excondamnat Scott Lang unint-se al seu pal Luis en un robatori. Més tard es va revelar que el robatori va ser en realitat una prova per part de Hank Pym per veure si Scott tenia el que es va necessitar per irrompre en un edifici segur i convertir-se en Ant-Man.

No obstant això, la pel·lícula de la casa de Hank no era només desconcertant a la pel·lícula. Aquesta foto de darrere de les escenes ofereix una visió de com l'individu aquí es va enfilar realment a la paret del conjunt mentre es va acostar a un arnès. Tant a la pel·lícula com a les escena, sembla una tasca de por.

7 Inversió del rol

Scott i Hope acostumen a tenir una relació positiva. Treballen junts i es preocupen profundament els uns dels altres. Igual que moltes relacions que funcionen bé, les seves personalitats són ben diferents. L’esperança sol ser la més seriosa i intensa. El cor de Scott sol estar al lloc correcte, però és més amable i afectuós.

Aquesta foto recull gairebé una dinàmica inversa entre els actors, ja que Evangeline Lilly recolza afectuosament el cap a l'espatlla de Paul Rudd mentre mira fixament la càmera. Ens fa voler veure més aquest tipus de moments en el futur no només entre els actors, sinó en la relació de Scott i Hope.

6 Tambors de Scott

Jugar a la bateria formava part de la rutina diària de Scott mentre estava a arrest domiciliari. Quan una de les formigues de Hank Pym que portava un monitor de turmell de Scott va prendre el seu lloc per fer pensar a l'FBI que Scott seguia a la detenció domiciliària, es podria veure que la formiga tocava la bateria. El que és més important, la formiga continua tocant la bateria en una escena de postcrèdits després de la renúncia de Thanos, una de les úniques visites a l'univers després del devastador moviment de Thanos.

Tot i la vista assolellada que els fanàtics van veure des de la finestra darrere de la bateria, aquesta foto revela que la vista exterior de la finestra es va crear en realitat amb una pantalla blava.

D’alguna manera fa que l’arrest domiciliari de Scott sembli més depriment sabent que l’exterior no estava realment darrere d’aquesta porta.

5 Tractant de mantenir-se al laboratori

Sonny Burch no serà recordat com un dels homes més intel·ligents de la MCU. Va pensar que saltar en un vaixell seria suficient per deixar-lo escapar amb el laboratori de Hank Pym. Quan Scott, en forma de Giant-Man, es va passejar per les aigües i va arribar al vaixell, no va tenir cap problema per treure el laboratori encallat de la mà de Sonny.

Es tracta d’un excel·lent tret de com es va rodar l’escena del vaixell. El puntal del laboratori estava unit a arnesos que el tiraven cap amunt. Lluitar contra aquest atracament va fer que la lluita fútil de Sonny per mantenir-se al laboratori semblava més realista. La foto també ajuda els aficionats a apreciar els extres d'aquesta escena amb les seves expressions exclusivament captivades, mentre veuen un esdeveniment tan estrany que es desplega davant seu.

4 Discussió sobre l'esperança

Peyton Reed i Evangeline Lilly van formar aquest tipus de relacions mentre filmaven Ant-Man i en aquesta foto es destaca la importància d'aquesta relació per a la seqüela. Tant Reed com Lilly tenen la dedicació i el nivell de confort per mantenir una conversa individual, on es pot parlar de fer que el personatge de Hope i les seves escenes tinguin el màxim d’èxit possible.

3 Shenanigans escolars

Les pel·lícules Ant-Man tenen un avantatge per crear situacions dramàtiques i hilarants, sovint d'una manera ridícula. Entrar a l'escola de Cassie per trobar el vestit Ant-Man amagat al trofeu de l'àvia més gran del món, definitivament es qualifica com a tal.

En aquesta foto, el director Peyton Reed desglossa algunes de les escenes que Paul Rudd i Evangeline Lilly, que ja estan en forma en els seus vestits, filmaran a la "agosarada escapada" que protagonitzen els seus personatges.

Un detall divertit aquí és que les indicacions del professor a la pissarra no són del tot aleatòries, ja que una de les frases té a veure amb les formigues. Ja sigui a l'escola o durant les sortides amb el seu pare, a Cassie sembla que no se li escapa el tema ni la companyia de formigues.

2 Preparació de punxons

La formació d’Esperant de Scott a la primera pel·lícula Ant-Man va ser agitada. Per dominar aquest ritme a la pantalla, primer van necessitar Paul Rudd i Evangeline Lilly per alentir el procés. Igual que en aquesta imatge, cada cop de puny o punxó s’havia d’executar d’una manera específica. Un cop dominats cada pas de les escenes d’entrenament, van poder agafar el ritme d’acord amb l’estil d’entrenament d’Esperança.

El fet de tenir aquests matisos físics va permetre als actors dedicar-se a desenvolupar la seva química a la pantalla. Tot aquest treball va donar els seus fruits, ja que el combat sembla excel·lent, com també ho fa la química que es forma entre Scott i Hope en aquestes escenes.