Si bé les pel·lícules de superherois són la cosa més important de Hollywood ara mateix, no sempre va ser així. Malgrat les pel·lícules de Superman dels anys 70 i les de Batman dels anys 80 i 90, els fan un còmic mitjà només podrien arreglar-se a través de programes de televisió animats.
Això va comportar la creació d'algunes de les sèries de televisió animades més fines creades, una tradició que és actual fins avui. Tot i que hi ha hagut alguns singulars al llarg del camí, incloent-hi un dibuix malauradament dolent basat en les aventures del membre de Fantastic Four The Thing, hi ha algunes sèries d’aventura animades que en molts aspectes igualen o superen els seus companys de gran pressupost, d’acció en directe..
Tot i que alguns espectacles d'aquesta llista estan una mica antics, o fins i tot increïbles, segons els estàndards actuals, no es pot negar que tots van afegir molt al gènere en constant evolució de superherois.
Tenint en compte factors com: el bon aspecte que tenen en l'actualitat, la seva popularitat en aquell moment i el seu respecte al material d'origen, aquí teniu els 15 millors superherois animats que presenten mai.
16 Spider-Man i els seus sorprenents amics (1981-1983)
Un camp vergonya, Spider-Man i els seus Amazing Friends van veure al famós equip de rastrejadors de paret junt amb Iceman dels X-Men i Firestar, un nou personatge creat per a l’espectacle. Originalment, es va suposar que The Human Torch of the Fantastic Four estava al programa, però els problemes de llicència van impedir això i van provocar la creació de Firestar. Firestar s'uniria més tard als còmics com Hellion, New Warrior, Avenger, X-Man, i sí, un aliat de Spider-Man, també. Una dècada completa per davant de Harley Quinn, Marvel va tenir un personatge de dibuixos animats que ocupés el seu lloc dins de les pàgines dels còmics.
Tot i que presentava trames sovint hilarants, incloent-hi una cerca a l'estil de Scooby Doo per a la gana perduda de la tia May, l'espectacle presentava algunes peces més serioses de tant en tant. Tot i tenir la sofisticació de molts dels altres dibuixos animats d'aquesta llista, Spider-Man i els seus Amazing Friends segueixen sent una part important de la història del mur-rastrejador i una fita en l'animació.
15 The Batman (2004-2008)
Si bé The Batman mai va assolir l'èxit crític, o el seguidor de fan, del seu predecessor, va ser un gran espectacle per si mateix per intentar fer alguna cosa fresca amb molts personatges familiars.
Al mateix Batman es va representar que era més jove que de costum, només havia pres el mantell uns quants anys abans del començament del programa. La major part de Gotham desconeix la seva existència i els que simplement ho descarten com un mite. Això va permetre a Batman conèixer als seus enemics per primera vegada, i li va mostrar honrar les seves habilitats mitjançant una sèrie de proves esgotadores. Les seves lluites per mantenir un equilibri entre els seus rols de vigilant i un jove empresari, sovint en un lloc quan calia en un altre, el feien relacionable amb un públic més jove.
Mentre que sovint es criticava pels canvis al canó (Batgirl debutant abans de Robin, per exemple), Batman va aconseguir barrejar històries de l'edat de plata amb representacions modernes dels personatges, tot i que va evitar els temes més adults dels còmics. Aquí no hi ha caputxa vermella ni assassinat de cops de mà. Si bé l’animació en surt de Jackie Chan Adventures, no només és per a nens. Per descomptat, hi ha molt d'humor, però com un espectacle que tenia molta acció no s'ha d'oblidar.
14 tortugues ninots mutants adolescents (1987-1996)
Teenage Mutant Ninja Turtles ha envellit bastant malament, però tampoc no s’hauria de deixar de banda. La cançó del tema continua essent icònica (ja ho estàs pirant ara mateix, no?) I molts elements que ha afegit al canó Turtles es mantenen amb la franquícia fins avui.
Els còmics originals eren una paròdia dels còmics foscos i creixents del dia, en particular de Frank Miller a Daredevil. Veient el potencial de la franquícia, però volent enderrocar la ultraviolència uns quants centenars de notes, CBS va crear un programa acollidor per a nens que dominava el paisatge de la cultura pop de principis dels anys 90, de manera que només podrien igualar els Simpson.
Tot i la sortida del material d'origen, Teenage Mutant Ninja Turtles va afegir molt a la franquícia. La levitat, especialment de Michelangelo, continua sent una pedra angular de la franquícia als ulls dels aficionats. Tot i que el recent Out of the Shadows va tenir un baix rendiment, Turtles continua sent una franquícia molt estimada i aquest espectacle és una part massiva d’això.
13 The Incredible Hulk (1996-1997)
Un dels molts espectacles d'aquesta llista que només va tenir una temporada destacada, però que va ser una bona temporada! A diferència de molts espectacles que se centren en l'heroi que intentava superar els enemics i convertir-se en un millor heroi, The Incredible Hulk va ser una sorprenent i obscura interpretació del personatge familiar que va veure la desconcertació de Bruce Banner a l'extrem. Mentre que el programa va comptar amb villans clàssics de Hulk, com The Leader, Abomination, i per descomptat, el General Thunderbolt Ross, el principal adversari de Brue Banner va ser The Hulk. Molts episodis van tractar Banner que intentava seguir en moviment per evitar la captura i intentant deslliurar-se de The Hulk, per sempre.
Sorprenentment depriment per a un espectacle dirigit a nens, The Incredible Hulk va capturar molts dels temes de la llarga història dels còmics evitant la temptació de prendre un to més clar. És a dir, és clar, fins a la segona temporada. L'espectacle es va reinventar per incloure She-Hulk i es va tornar molt més divertit. Mantenint l’acció exclusiva de la primera temporada, la segona temporada va disminuir l’engany de Banner i va triar sovint a Hulk per afrontar un enemic. El to més clar no va desar el programa i es va cancel·lar aviat.
12 The Tick (1994-1996)
Si bé The Tick es va dissenyar específicament per a ser una paròdia dels espectacles de superherois, la comèdia hilarantment irreverent i l'escriptura puntual la converteixen, irònicament, en un dels millors exemples d'animació de superherois. Mentre que The Tick sembla un superheroi habitual amb el seu vestit, la seva força i l’alter ego d’animals, el seu absurd el posava en desconcert amb els sèries de superherois animats més greus dels anys 90.
Si bé els punts forts de l’espectacle són el que li dóna lloc a la llista, també són el motiu de la seva cancel·lació. La paròdia divertida va anar bé amb el públic adolescent i adult, però l’humor va passar per sobre dels caps dels nens. Com molts espectacles d'animació, la seva supervivència depenia de les vendes de la línia de joguina i els nens de l'època preferirien comprar joguines Turtles, X-Men i Batman. La línia de joguina va fallar i el programa es va torrar. Si els nens dels 90 havien pogut apreciar l’humor fora del centre, potser haurem tingut diverses temporades més del que va ser un dels espectacles més divertits dels anys 90.
11 Superman (1996-2000)
Superman va tenir la mala sort de debutar entre el personatge increïblement popular: The Animated Series i Justice League, cosa que sempre va lluitar per trobar la seva pròpia identitat. Però, on Batman es va fer fosc i esbojarrat, Superman es va fer gran i brillant! Tot i que encara estava orientat al personatge, no va deixar de llançar peces d'acció massiva en gairebé tots els episodis.
L'espectacle també va fer servir els molts adversaris de Superman. En lloc de simplement treure a Lex Luthor a cada pas, vam veure Darkseid, Mongo i fins i tot Doomsday. Fins i tot va comptar amb el gran repartiment de Superman, amb els actors de veu que van capturar a tothom de Jimmy Olsen a Perry White perfectament.
Com a part de l’univers de l’animació DC de Bruce Timm, va arribar a la Justice League i molts dels punts argumentals d’aquest espectacle van posar els fonaments de les trames recurrents d’aquest espectacle. Els esquemes de Lex Luthor, el retorn de Doomsday, van començar aquí amb les èpiques aventures en solitari de l’home d’acer.
10 Astroboy (1963-1966)
Amb origen a la televisió Fuji del Japó, Astroboy és una de les peces d'animació més importants d'aquesta llista, ja que va introduir audiència occidental a Anime i Manga. Les dècades abans que els adolescents adornessin les seves habitacions amb cartells deGhost In The Shell o Akira, les aventures d’Astroboy van donar a una nova audiència un gust del que havia de venir.
Ambientat en un món on els robots i els androides no són només habituals, sinó omnipresents, Astroboy segueix les aventures d'un androide similar a l'home que es va modelar després del difunt fill del seu creador, el doctor Tenma. Astroboy no s'adaptava tan bé a la societat com a un noi o un robot i les seves aventures sovint el mostraven intentant trobar el seu lloc al món mentre enfrontava de vegades contra robots malvats i fins i tot humans.
Hi ha hagut alguns intents per remodelar i reiniciar Astroboy, amb una pel·lícula CGI amb un gran pressupost fa uns anys, però mancaven de l'encant de l'original, que sempre va aconseguir capturar un estil capriciós i les aventures plenes d'acció.
9 Els Super Amics (1973-1986)
Pocs espectacles són tan perduts en la cultura pop moderna trenta anys després de la finalització de la seva carrera inicial que The Super Friends. Sovint es fa referència a espectacles com Family Guy, i encara venen joguines basades en personatges i escenaris, The Super Friends són gairebé tan famosos com quan van ser a la televisió per primera vegada.
Inicialment un espectacle de cabrits tontos que comptava amb trames simplistes, The Super Friends va evolucionar com ho van fer els còmics que l'inspiraven. Mentre que als anys 70 es van mostrar aventures malhumorades que van formar part de la Justice League amb herois per a nens com Marvin i Wendy, els programes posteriors van mostrar que la Lliga es va centrar més en lluitar contra enemics interestel·lars com Darkseid i The Legion of Doom.
A mesura que el programa tractava amenaces cada cop més greus, el to va veure un canvi gradual cap a temes interpersonals més greus. Un dels espectacles de dissabte al matí amb més recorreguts, va servir per solucionar el desfasament entre els espectacles poc exigents dels anys 70 i els foscos i més seriosos programes de Bruce Timm dels anys 90.
8 Batman Beyond (1999-2001)
El 1986 Frank Miller va escriure The Dark Knight Returns i va introduir a Bruce Wayne, un antic que s'havia retirat anys abans, però de nou en el paper de Batman per fer front a una nova generació d'amenaces. Era aleshores molt popular i es manté així fins avui, però era massa violent per adaptar-se a un dibuix del dissabte al matí. Tot i així, els productors van veure la idea d'una idea i van tornar a fer servir el vell Bruce Wayne per servir de mentor a un nou Batman. Aquest heroi no era un exjugador, com Robin o Batgirl, sinó un nou heroi i un altre que va agafar el mantell de The Batman i el va fer propi.
El nou Batman, Terry McGuinness, era molt diferent del seu predecessor. Armat amb un vestit futurista, equipat amb botes-jet i més aparells que Bruce Wayne ha tingut mai, Terry era un heroi molt més basat en la tecnologia. Aquesta confiança en la tecnologia li va servir molt en el futur futur del Gotham del Gotham del futur futur. La nova era va veure nous enemics i, tot i que no eren tan icònics com els de Batman originals, van servir prou amenaces per mantenir el públic a la vora dels seus seients.
7 Venjadors: els herois més poderosos de la Terra (2010-2013)
Un altre espectacle que va tenir una temporada destacada, però que va lluitar amb la segona. Els Mightiest Heroes de la Terra van duplicar inicialment les històries de l'edat de plata del mateix Stan Lee, alhora que es barrejaven amb trames i caracteritzacions modernes. El lloc clàssic dels Avengers va estar al lloc amb Captain America, Iron Man i Thor prenent el protagonisme juntament amb Hulk, Black Panther, Hawkeye, Wasp, Ant Man, Vision i molts altres que es van unir a mesura que avançava el programa. La veritable fortalesa del programa va ser la presentació de gran varietat de vilans de la Marvel, amb tothom, des del baró Zemo fins a Gravitron, passant una estona a la pantalla. Si bé les pel·lícules de la Marvel han estat sovint criticades pels pobres pobles, aquí estaven totalment puntuals.
La primera temporada es va formar l’equip com a resposta a un gran jailbreak, similar al dels New Avengers de Brian Michael Bendis rodat pels còmics. La temporada també va seguir les subtils manipulacions de Loki, ja que pretenia usurpar el tron d'Odin, donant lloc a una èpica de diverses parts a Asgard i diverses altres parts del nou regne.
La temporada 2 va estar ocupada majoritàriament amb una adaptació de la llavors recent història de Secret Invasion amb The Skrulls. No va funcionar tan bé com la primera temporada, en gran part a causa de que l'equip es trencava i es contrariava. Si bé la temporada es va recuperar cap al final, no va fer prou bé per merèixer una tercera temporada.
6 Justícia Jove (2010-2013)
Algunes de les millors animacions i rondalles d'aquesta llista fan que la jove justícia sigui un clàssic modern. Ambientat en un univers diferent a les familiars animacions de Bruce Timm, Young Justice va utilitzar simultàniament un repartiment d'herois més jove i també històries més madures. Es van tractar temes d'abandonament, estrès posttraumàtic, mal ús de substàncies i fins i tot la mort de joves companys d'equip.
Els membres del repartiment Superboy, Miss Martian, Aqualad, Kid Flash, Artemis, Robin i molts més van tenir moments per brillar, per créixer i desenvolupar-se a l’hora d’aconseguir el seu lloc al món i convertir-se en la propera generació d’herois, seguint els passos de The Justice League.
Cèlebrement, Young Justice va ser cancel·lada després de la segona temporada, i molts es queixaven que mai no veurien una resolució a la trama Warworld ni a la història de la llarga història amb la "Llum" i els seus plans de dominació global. Tot i això, gràcies a nombroses peticions i grups com "Young Justice necessita una temporada 3" a Facebook, el 7 de novembre de 2016 es va anunciar una tercera temporada fent les delícies dels aficionats de tot el món.
Pel que fa a què passarà després, finalment ho sabrem.
5 Lliga de justícia / Lliga de justícia il·limitada (2001-2006)
Després d’haver establert tant Batman com Superman en dibuixos animats separats, el següent pas lògic va ser unir-los amb la resta de la Lliga de la Justícia en el que produiria la sèrie d’animació més ambiciosa que s’hagués produït mai.
Justice League i la seva sèrie de seguiment Justice League Unlimited van explorar els mites més amplis de l’univers DC d’una manera que no tenia precedents. Amb algunes històries que es van treure directament de les historietes, a més de presentar material totalment fresc, Bruce Timm i el seu establiment d’escriptors van produir un funcionament impecable d’acció, humor i aventura a escala èpica.
Quan es va reformular el programa original a Justice League Unlimited, no només va donar a l'audiència batalles a escala èpica de tot l'univers DC, sinó que també va posar en dubte el paper d'un poderós super equip. Eren els herois del món? O eren a punt de convertir-se en dictadors benèvols? No només va ser una de les millors històries animades de tots els temps, sinó que va ser una de les històries més grans de la Lliga de la Justícia mai.
4 Spider-Man (1994-1996)
Spider-Man va ser una venda sorprenentment dura. Després dels grans èxits que van ser Batman: la sèrie animada i el seu propi germà, X-Men, Spider-Man va aconseguir, tot i així, desenvolupar un fan fidel.
En les seves primeres temporades, Spider-Man va ser una carta d’amor a l’edat de plata a la vegada que també va aparèixer personatges icònics dels anys 90 com Venom i Carnage. Els aficionats al còmic de llarga durada es queixaven sovint que la continuïtat establerta dels còmics s’estava doblegant una mica massa, però el to global de la sèrie no deixava de ser la barreja familiar d’acció i humor que han format part del personatge.
Igual que els còmics Spider-Man dels anys 90, la sèrie animada va sortir dels rails després de la introducció de trames excessivament llargues i complicades que van implicar nombroses voltes argumentals i els clons sempre inquietants i sempre presents. Un pressupost reduït a les sèries posteriors va reciclar diverses seqüències d’acció de les temporades anteriors, cosa que indicava que el final estava a prop. Tot i tot això, l'espectacle va aconseguir atraure a una nova generació de fanàtics al personatge i a la seva enorme galeria rogues.
3 X-Men (1992-1997)
Si bé l'animació està molt datada pels estàndards actuals, X-Men es va mantenir molt a prop de l'atractiu visual actual dels còmics de principis dels anys 90. Es va apoderar dels molts anys de continuïtat, X-Men va aconseguir capturar perfectament els relats, així com l'ambigüitat moral de personatges com Magneto i el turment interior de Wolverine.
Mentre que la sèrie va comptar amb el repartiment principal dels còmics de l'època, també va aparèixer aparicions de gairebé tots els grans herois i vilans de la història del còmic. Històries primerenques que incloïen Magneto i els Sentinels van aconseguir establir el lloc de l’equip com una banda de foragits, odiats i temuts pel món que l’envoltava, tot i que no es van embrutar per la política convoluta dels còmics dels anys 90.
Tot i que diverses temporades tenien arcs llargs corrents, sovint involucrant els plans d’Apocalipsi o Sinistre, molts episodis van quedar sols i tractar personatges individuals que s’acorden amb les seves passades sovint tràgiques. Mentre que els còmics passen molt bé els seus 90 dies de glòria, X-Men serveix per recordar que la franquícia va ser una vegada el còmic més venut del món i que podria tornar a ser.
2 Batman: La sèrie animada (1992-1995)
Realment no hi podria haver un número u diferent. Batman: The Series Animated de Bruce Timm és un exemple de tot el que es fa a l’hora d’adaptar les franquícies de còmics. Tenint en compte algunes estètiques de les llavors recents pel·lícules de Batman de Tim Burton, així com l'edat de plata dels còmics de Batman, Batman: The Series Animated és tan bo ara com ho va fer mai. Per a molts seguidors, l'espectacle va redefinir el caràcter i l'estètica més que qualsevol versió especial en els còmics.
Si bé molts actors han donat el seu talent a manifestar Batman, Kevin Conroy segueix sent el favorit de gairebé tots els fans. Molts fins i tot van posar l'actuació de Conroy per sobre de la de Bale o Keaton com a definitiva Batman. Tot i això, no seria Batman sense The Joker i Mark Jill's Joker és igual al de Nicholson o Ledger, ja que és un dels personatges més importants del personatge.
Mentre que l'espectacle va treure històries fora dels còmics, també va proporcionar un nou material que els còmics tenien les ganes d'incorporar el Joker's Sidekick Harley Quinn, que ara és un dels personatges més populars de DC.
És difícil exagerar la importància d’aquest espectacle, ja que continua sent una adaptació impecable que res s’ha apropat a millorar.
