La pel·lícula Aquaman vol ser l’aventura fantàstica més romàntica, espectacular i de moda que ha experimentat l’univers de cinema DC fins ara. Aquesta és l’esperança del director James Wan de totes maneres, i després d’haver vist una part de la pel·lícula per a nosaltres, potser va aconseguir el seu objectiu.
Screen Rant va ser convidat a la badia d’edició d’Aquaman juntament amb un bon nombre d’altres punts de venda de pel·lícules, per veure de primera mà com s’estava configurant la major incògnita de la pissarra de pel·lícules DC. Com afrontarien els cineastes el repte de posar la majoria de la pel·lícula Aquaman sota l'aigua? Quant canviaria la visió de James Wan sobre l’Atlàntida respecte a la de Zack Snyder vista a la Justice League?
I el més important, quina importància hauria de ser el vòmit d’aigua d’Aquaman a la mitologia general de la DCEU?
Thebviament, el diner que ha tingut en aquell material de Hall H és la disfressa tradicional, oi? El taronja i el verd. Com es va acostar a representar-ho visualment a la pel·lícula?
Bé … [riu]. La clau va ser intentar agafar aquell vestit clàssic i assegurar-se que no sigui descarat, assegureu-vos que no sigui cursi. Associem tant el "formatge" del personatge amb el dibuix de Super Friends que estem familiaritzats, i la seva aparença, però també és el que el fa interessar. La clau va ser prendre aquesta idea i assegurar-se que aquesta estètica encaixa amb l’aspecte del que és avui l’Atlàntida, i del que aleshores era l’Atlàntida. I ja ho sabeu, només intenteu fer-ho justícia, però feu-ho d’una manera que potser faci l’ullet al vestit clàssic i antic. Però aportant una sensibilitat moderna.
Aquaman és vist com l’acudit de l’Univers DC, però sembla que l’has substituït donant-li el sentit de l’humor.
Sí, sens dubte en veuràs més coses amb les coses que vaig a presentar … Crec que va ser important molt aviat quan em vaig trobar amb Jason Momoa, i només veure com de veritable és el tipus en persona. Ja saps, com és carismàtic i com de divertit i de divertit. I, des del principi, només volia aportar molta personalitat al seu personatge. No volia fer una pel·lícula sencera on tingués pesades i molèsties. Aquesta no és la pel·lícula que volia fer. Així, era molt important excavar-se en Jason i treure'l fora d'ell. I la seva personalitat juga realment al llarg de tota aquesta pel·lícula. Realment vull inclinar-me en qui és i fer que aquest personatge sigui un sinònim per a ell.
Sens dubte, molta humor prové del que és, i també … literalment el tipus de peix que hi ha a l'aigua. Com quan està al món de l’Atlàntida, és un peix fora d’aigua, però quan Mera i ell estan a terra, Mera és el que és un peix fora d’aigua, i així a partir d’això podreu trobar coses humorístiques per jugar. Vaig dir que des del primer dia quan em vaig incorporar a aquest projecte que volia fer una pel·lícula divertida i només sento que hauríeu d’inclinar-vos en la peculiaritat de tot això, oi? Un tipus que parla per pescar, i aquest és el seu poder. Simplement una abraçada. I simplement no us avergonyiu.
RELACIONATS: Les escenes subaquàtiques d'Aquaman no són res com la Lliga de la Justícia
Algú del grup va dir que era important que Atlantis no es construís a la Justice League, que ho vau establir aquí. Quina quantitat de construcció mundial va arribar a fer? Quant queda a taula?
Definitivament he arribat a crear un món massiu. Realment crec que el que ha estat molt divertit, crec que per als cineastes i no només per als fans, és que quan veuen aquesta pel·lícula no només veuen un món de DC. Veuen literalment un món dins d'Aquaman mateix … creant els diferents regnes, els diferents mons, les màquines que condueixen el món, el seu transport, els animals que viuen en aquest món i tot això. Mai he fet una pel·lícula que estigui tan dissenyada fins a aquest punt, i fos realment impressionant. Només poder presentar coses realment interessants i fer-ho. Quan surti la pel·lícula, veuràs com de boig és. Ja ho he dit abans … realment no vaig entrar en això amb la mentalitat de fer una pel·lícula de superherois, vaig arribar a la idea de fer una pel·lícula de fantasia. Una pel·lícula d’acció fantàstica.
Es pot parlar de les criatures i del món? Tu has tret clarament dels còmics, però estàs donant-li la volta a definir-lo, encara específic per a les arrels del còmic.
Sí, volia inspirar-me. El fantàstic d’adaptar una cosa com aquesta són anys i dècades amb una font d’allò més sorprenent, però a partir d’això, òbviament, vull agafar el que la gent creu divertit, prendre allò que la gent creu que és especial del món i aportar-ho. aquesta pel·lícula I filtreu-la mitjançant la meva pròpia sensibilitat. Així que, per descomptat, anem a veure criatures que fan por, i això és el que m’agrada d’aquesta pel·lícula, realment em permet aprendre en la sensació de la majoria de la gent sobre l’oceà. Què és … és sorprenent, meravellós i màgic d’una banda, però d’altra, fa por i espantosa i tan desconeguda i tan descoberta encara, no? Per tant, crec que aquests dos elements, la màgia i la meravella, i el tipus desconegut d’aspecte potencialment espantós d’aquests realment van de la mà. Tenia moltes ganes de tocar aquests dos mons de la creació mundial.
Ens podeu parlar de treballar amb Nicole Kidman?
Nicole i jo hem volgut treballar junts des de fa un temps, així que quan aquest projecte es va presentar, només sentia que hauria de donar un tret a Nicole. No hi ha ningú més perfecte per interpretar a la reina de l’Atlàntida, sinó Nicole Kidman. Ella, literalment, estava a la part superior de la meva llista. I, per sort, vam poder aconseguir que vingués a jugar amb nosaltres. És fantàstica, ja ho sabeu, és una actriu tan fantàstica, i la gravetat i l'emoció que aporta a la pel·lícula són tan valuoses. I sí, sempre he volgut veure a Nicole en un paper de kickass també, fent bategar a tots.
Va actuar realment bé?
Ella va fer! Li va agradar molt totes aquestes coses, sí. Però la seqüència amb ella va ser una seqüència realment difícil de disparar, ja que es tracta d'un tret, el personatge saltant, saltant i tot això. La nostra manera de fer-ho va ser que vam treure el sostre del conjunt, i vam tenir un spidercam a la cremallera de cables per tot el conjunt, d’un personatge a un altre personatge … apallissant tots els soldats. Tècnicament va ser molt difícil intentar fer-ho tot, però només vaig pensar que era una manera fantàstica de mostrar com de fort és el seu personatge, però sense resoldre-ho. Va ser realment una cosa molt divertida. Va trigar dos dies a disparar aquell tret. Moltes preses.
RELACIONATS: Noves descripcions i detalls de l’escena Aquaman
Quina quantitat d’aquestes accions veurem?
No ho sé, només cal esperar i veure a la pel·lícula. És on la pel·lícula només sent com vol un moment. Com que, generalment, la majoria de les pel·lícules d’acció es tallen bastant ràpidament, per ritme i coses d’aquest tipus. I per a mi sempre és molt agradable deixar que el moment d’acció realment detallat es reprodueixi d’una sola vegada sense editar, i deixar que l’audiència s’emboliqui tot. Examineu tots els petits detalls, tots els matisos en aquest moment i de la mateixa manera que és important, mostra la distribució del terreny, literalment la geografia del territori, i dóna a l’auditori la comprensió d’on es troben a mesura que s’acaba l’acció. És una cosa que he fet a les meves pel·lícules de terror i és la mateixa mentalitat que tinc en això. Ja sabeu que, si ho especifiqueu per a l'audiència, tenen un bon sentit del lloc on estan les coses. I ajuda amb la confusió. Puc fer coses més interessants amb el treball de la càmera i tot això, perquè sempre saben on són.
És possible que no puguis dir-ne, però, com és de gran un paper que el personatge de Nicole Kidman té a la pel·lícula? Ella només és a la presentació o la veurem més?
Uhhh. No ho vaig a regalar. Només haureu d’esperar [riu].
Quina importància té el seu personatge per a la història d’Arthur?
És super important. Com he dit, la història d’amor entre ella i el pare és l’eix vertebrador emocional de la pel·lícula, i com informa el personatge d’Arthur i el seu viatge, i la seva mena de visió amarga sobre el món de l’Atlàntida. Ell culpa d’alguna cosa que li passi i això dóna forma al seu punt de vista.
Molta gent suposarà que el còmic es basa en la versió del personatge de Geoff Johns per a New 52. de DC, però a Atlanna li falta aquesta història. Què tractava de comunicar amb ella?
El més important –ho he dit moltes vegades, i és una cosa en la qual crec veritablement– no és només una història d’amor entre Arthur i Mera, sinó una història d’amor de la mare i el pare, i com encara que no tinguin res en comú, per així dir-ho. ja saps, ella és la reina de l'Atlàntida i és un propietari del far, un habitant de superfície, l'amor que tenen l'un per l'altre és el que crea aquest noi que creixerà per convertir-se en Aquaman. I crec que això és molt important i jo necessitava això. I sí, em vaig inspirar molt en el New 52, però el personatge matern sempre va ser super integral de la història que volia explicar … és qui ajuda a donar forma al personatge i la història del pare.
En aquella escena que hi ha, Atlanna li diu a Tom que, ja ho sabeu, "un dia tornaré i només espereu aquí". I cada dia, pare (durant els propers 20, 30 anys de la seva vida), es lleva cada matí i es dirigeix al final del moll només esperant que torni. I m’encanta, perquè realment s’amaga en l’agredós caràcter romàntic, i aquesta pel·lícula al final del dia és una aventura d’acció molt clàssica, com un romanç, és una història d’aventures romàntica molt clàssica. És primer que això. Crec que més que és una història de superherois.
Jason es va sentir molt bocabadat quan es va convertir en un origen bi-racial i es va entusiasmar amb el protagonisme del personatge per a qui és gairebé el que els converteix en un superheroi. La pel·lícula és d’això o és més potent que es mostri i que no s’expliqui?
Crec que hi toquem amb força força, sense necessàriament estar massa al nas. Crec que és molt evident que és com un amor prohibit, per dir-ho, i realment és molt rellevant per als temps que vivim. Es tracta de dues curses diferents que es creen i, per tant, creen aquest tipus. I és per això que el personatge de Momoa comença a la pel·lícula no sentint-se com si encaixa. No sent com si encaixés al món superficial o al món submarí, i això és que Jason sempre ha crescut. Com un noi que també forma part de la polinèsia, la hawaiana i la part blanca nord-americana, sempre se sentia com ell … no pertanyia gaire quan estava a Hawaii, i tampoc no pertanyia quan creixia al Midwest..
Crec que això és molt important. Crec que definitivament és una cosa que som … Sóc conscient de la importància d'això i, sens dubte, sentia que m'instaurava en això. La pel·lícula toca això, però al final del dia, la pel·lícula toca el tema de la família i l'amor, i com no importa d'on és. Ets qui ets. I el que aprèn el seu personatge … comença a sortir, "No sóc res, perquè no sóc ni aquí ni allà". Però el que acaba entenent amb l'ajuda de Mera és … és el millor d'ambdós mons. No és una cosa perjudicial. És el millor dels dos mons, és el pont entre dos mons i, per això, és una persona millor, i això fa que sigui qui sigui.
Així, la següent escena que vull mostrar-vos és com es mouen i parlen en el regne submarí, i com és la vida allà baix. I, com heu vist en el tràiler, sabem que el germà està intentant fer alguna cosa dolenta, i Arthur està allà per intentar detenir el seu germà. I l’única manera com pot aturar el seu germà és en aquest antic combat de ritualisme. És una pràctica antiga, però el germà bàsicament diu: 'D'acord, sí, ets el primer fill nascut al tron, tècnicament és el teu, però has de demostrar a la gent de l'Atlàntida que tens el que cal, i així que haureu d’agafar-me-la si voleu.
Aleshores, com vas començar a rodar escenes submarines?
Ohhh amb moltes dificultats [riu]. El primer que vam fer va ser simplement assegurar-nos que els actors estaven físicament en forma, entrenant-los cada dia. Teníem un entrenador que només treballava físicament amb ells, només perquè sabent com eren de difícils aquestes plataformes i el cablejat, només volia assegurar-me que fossin capaços d’afrontar-ho. No és gaire còmode, sobretot quan ets algú tan gran com Jason Momoa, oi? Sobretot perquè també és un noi, tot el pes que té a l’entorn de l’entrecuix no és el més còmode. I ho fem amb els actors, que els entrenem de forma primerenca, perquè entenguin en què es troben quan arribem per rodar-lo.
Però a continuació, treballant estretament amb el departament d’acrobàcies, inicialment inicialment l’acció en secà, establint la coreografia, marcant tot allò. Una vegada vaig sentir com si tenia la forma adequada, llavors comencem a pensar com podem? apliqueu-ho ara a un entorn submarí on la gravetat juga de manera diferent? Així que ara comencem a introduir-hi treballs de filferro, introduint dispositius d’equipatge i coses similars, i desafiant constantment el departament d’acrobàcies, i tinc una fantàstica tripulació d’acrobàcia que acaba de trobar coses fantàstiques, sobretot totes les coses de natació.
I així teníem la plataforma de natació, ja estava dissenyada, així que ara havíem d’aplicar la plataforma de natació en un escenari de lluita, i així faríem això i, per descomptat, l’etapa final és que tallaríem els efectes visuals. i ens ajudeu a portar-ho a un nivell completament diferent, ja ho sabeu, i treballant amb els intèrprets d’acrobàcia i els actors i també feu molta captura de moviment, de manera que puc revisar molts dels trucs. Puc crear-la en un espai digital i puc posar la càmera a qualsevol lloc que vulgui i tornar a crear la trucada.
RELACIONATS: Aquaman 2 robarà el tro submarí d’Avatar 2
Queden, doncs, algunes aigües sota aquesta aigua?
No. Està tot sec per mullat. És molt difícil intentar simular l'aspecte de la ingravidesa que obtindríeu sota l'aigua, però vam fer tones d'R + D abans de la manera com es mouria la gent sota l'aigua. Vam construir accessoris, vam crear conjunts i ho vam submergir tot sota l’aigua i vam fer tones d’estudi només per veure com es veurien les coses i, en última instància, el que ens vam adonar és, el que podem fer sota l’aigua encara estava molt limitat pel que nosaltres som capaços de fer, perquè som éssers humans normals, no som atlants, no? I aquests nois, òbviament, es mouen de manera molt diferent en aquest espai. Per a ells són bàsicament com a superherois, però per a nosaltres nedem a poc a poc. Per tant, vam haver d'aplicar un pensament molt diferent.
Com va arribar a la idea del vòmit d’aigua de l’Atlàntida?
El vòmit d’aigua de l’Atlantà?
Quan passen d’aigua a secà.
Ohhh, bé des del punt de vista pràctic, la gent em preguntaria, ja ho sabeu: "Aleshores, quan parlen, són les bombolles que surten de la boca?" I sóc així: "No, perquè no hi ha aire als pulmons, de manera que no hi hauria bombolles". Dret? Aleshores, en aquella seqüència on vas veure a Mera obrir aquesta butxaca d’aire … quan [Orm] entra en això, ell respira aire. El primer que fa és que estigui a la butxaca d’aire, així que llençaria tota l’aigua que hi ha als pulmons. Així que aquest és el primer pas. Pensem en tots aquests petits detalls i coses així. I llavors quan crit (quan torna l’aigua), volem que surtin bombolles per la boca perquè ara hi ha aire als pulmons.
Per tant, no és com un peix fora d’aigua.
Com si volgués a volar, és això, què vols dir? No, a la nostra història, els atlants, perquè eren habitants de la superfície en un moment determinat, van evolucionar lleugerament diferents, per la qual cosa utilitzem això per diferenciar una mena de sistema de castes. Igual que els nadons evolucionats, van evolucionar lleugerament diferent de les persones més baixes que ells.
Quant fins a quin punt es troba aquesta pel·lícula?
Diria que potser un terç de la pel·lícula? Com potser el final del segon acte, o el final del primer acte. Definitivament no és el mitjà.
Es pot parlar una mica del marcador, perquè Aquaman no té el seu propi tema. Com vas desenvolupar la puntuació?
Sí, el que esteu escoltant ara … aproximadament la meitat del que hi ha és encara temporal. Encara estem en procés amb Rupert [Gregson-Williams], que és el meu compositor. Encara continua marcant, treballant-hi. I sempre que acabem un moment comencem a tirar-lo a la pel·lícula. La puntuació és el que obteniu, com els efectes visuals, fins al final, no ho aconsegueixen molt aviat, només perquè tot funciona així. I constantment quan canviem les nostres modificacions i ajustem coses, sigui quina sigui la puntuació anterior, ha de seguir canviant-la. Així doncs, és una mica un procés. Però ja sabeu, era molt important per a mi que li donés la puntuació d’heroi, que necessitava, però tan important, també era important trobar la puntuació emocional. Trobar coses emocionals que es podrien arrossegar durant tota la pel·lícula I, per descomptat, també el tema amorós entre Arthur i Mera.
Així que l'últim que vull mostrar-vos a vostès és una visió de la relació entre Arthur i Mera … Això també us donarà una bona sensació del to que continuem amb la pel·lícula.
RELACIONATS: mostra de Aquaman Photo Arthur & Mera cercant pistes
Sembla que hi ha un missatge ambiental obert a la pel·lícula, podríeu parlar-ne una mica?
Simplement no crec que pugueu fer una pel·lícula sobre un heroi de l'aigua i que no tingueu cap toc sobre tota la contaminació que fem com a habitants de la superfície, i que té un gran paper en el motiu pel qual el rei Orm està tan enfadat amb els éssers humans. món superficial. Em va semblar que és una cosa que crec que també dóna més rellevància a la pel·lícula. I crec que fins i tot en els còmics també toquen molts d’aquests elements, i només crec que motiva la pel·lícula amb un missatge al qual crec que tots ens podem relacionar. Així doncs, simpatitzes una mica amb el que està fent el dolent, i com està malalt i cansat amb la merda i el menyspreu que tenim pel nostre planeta. Crec que això és una de les coses més interessants, és com els atlants realment tenen molt de respecte pel planeta, i ens toca una mica aquí, però volem anar amb compte amb la seva freqüència. Però, sens dubte, és una cosa que tenia molt de compte i volia anar-hi.
També és fer al vilà algú amb qui ens puguem relacionar?
Crec que és important … algú que pugui comprendre per què fa el que fa, a diferència del que suposa un vilà de James Bond.
Esteu indicant als set mars i les diferents tribus de l'Atlàntida, que era la història que va dir Geoff Johns que venia als còmics i que no va tenir l'oportunitat de dir-se. Sembla ser una gran part, les tribus es van reunir per al bé o pel mal.
Sí, el que em fa per mi … fa dues coses per mi. El viatge d’Arturo i Mera els porta a aquests diferents regnes i tot això, per la qual cosa el que fa per mi és que em permet crear la pel·lícula de creació mundial que vaig a fer aquí, només crear la mirada diferent dels diferents regnes. I el més maco d’això és que aconsegueixo crear aquest tipus de món fantàstic. No està en una altra dimensió, no és a l’espai exterior, és aquí mateix al nostre planeta. I això és el que és molt interessant, és que no és a la Terra Mitjana, és aquí al nostre planeta i, per tant, tinc un joc amb l'aspecte del disseny que m'encanta i volia abraçar. I l’altra cosa que em permet fer també, és que permet al meu heroi principal veure els diferents regnes i veure els diferents regnes i veure com viuen diferents persones llavors informar-ne quin tipus de rei hauria de ser finalment. Així, també hi ha un propòsit d'arc de caràcters, a més de mostrar ubicacions interessants. I crec que una mica que em permet matar dos ocells amb una sola pedra i ens permet continuar aquesta història de viatges d’aventura realment divertida, però tot això es produeix aquí a la Terra.
Hi ha molta més comèdia i trastorn en el diàleg que les anteriors pel·lícules de DC. Com diries que es compara Aquaman?
Vull dir que el que veieu ara, tots aquests rodets, és un reflex de la pel·lícula durant tota la pel·lícula. No crec que fer una pel·lícula d’Aquaman pot ser un altre to que aquest, no? A la cultura pop, és conegut com el superheroi més lleuger. I, per tant, us heu de dedicar a això, heu de jugar amb això, us heu de divertir amb això, oi? Igual que sí, ell recorre cavalls marins, però a la nostra pel·lícula és un tipus diferent de … no us faríeu riure d'un cavallet de mar així. Només volia abraçar allò que la gent creu que és insensible i potencialment afable sobre aquest món, i fer-lo divertit i aventurer d'una manera divertida. Des del primer dia sempre vaig dir que la inspiració per a mi d’una manera realment gran va ser Romancing the Stone, i que té una mica d’aquest sabor, i de moltes maneres vaig entrar en aquesta pel·lícula no necessàriament amb ganes de fer-la una pel·lícula de superherois, però que vol fer una pel·lícula de fantasia d’aventura d’acció.
Abans havíeu fet pel·lícules en franquícies existents, però mai amb una anterior. Quanta llibertat heu tingut?
Va ser molt important per a mi des de ben aviat tenir permès fer la meva pròpia pel·lícula i tenir la meva pròpia veu allà. Després de Furious Seven i Conjuring 2, no volia ser un director de contractació. Ja sabeu que després de Furious Seven és qui vaig ser fins a cert punt, però després no vull tornar a ser aquest tipus. Així que va ser molt important per a mi poder portar els meus personatges, la meva pròpia estètica visual, per crear els personatges, així que tot i que Jason ja s’ha estat establert a la Justice League, vaig voler portar el seu personatge en aquest aspecte bàsicament fresc. moltes maneres. Així que va ser important per a mi una mena de respecte respecte al lloc on es va quedar a JL, però, a continuació, permetre’m la llibertat de portar-lo a on vull portar-lo al final de la pel·lícula. I el meu heroi continua en el viatge d’aquest heroi per convertir-se en algú molt diferent que allà on va començar, i això era una cosa molt important per a mi, amb la pel·lícula que volia fer, que se’m permetia aquesta llibertat.
També el bo de no implicar necessàriament els altres personatges és que puc fer el que vull en aquesta història, en aquest món, i no estar pendent del que està fent algú altre. I a l’inrevés, que ningú no estigui atent a allò que faig.
