El 2005, als 27 anys, John Green (famós per les novel·les de YA The Fault in Our Stars and Paper Towns) va publicar la seva primera novel·la: Looking For Alaska. Aquest llibre narra la història d’un noi que va a la recerca del seu “gran potser” en un internat d’Alabama i acaba caient per una misteriosa noia anomenada Alaska. Tot i que la història gairebé es va presentar a la pantalla moltes vegades al llarg dels anys, va afrontar la seva bona part de contratemps fins que finalment, a l'octubre de 2019, es va estrenar com a minisèrie de vuit episodis a Hulu.
Tot i que Looking Alaska no és de cap manera perfecte, perquè les adaptacions de llibres a pantalla poden ser difícils d’ajustar a, especialment per als amants dels llibres nostàlgics, que la sèrie va tenir molts punts forts. Estem fent un cop d’ull al que alguns espectadors creien que la sèrie s’hauria pogut fer millor, i també a les coses que ho han fet genial.
A continuació, es detallen cinc coses sobre les quals ha estat correcta l’adaptació a la pantalla petita de Looking for Alaska i cinc coses sobre les quals podria haver estat millorat.
10 DRET: El Repartiment
A partir del positiu, Looking For Alaska compta amb un fort repartiment de joves actors. En lloc de tenir intèrprets a la fi dels vint anys interpretar els papers d'adolescents, els directors de càsting tenien adolescents reals i primers vint anys en què feien papers d'adolescents. Aquesta va ser una bona trucada.
Els adolescents eren diversos, convincents, i realment es van convertir en un dels personatges que interpretaven. El darrer d'aquests punts ens ha ajudat al fet que cap dels actors és massa corrent, cosa que significa que cap d'ells ja s'ha convertit en sinònim d'alguna altra funció.
9 WRONG: The Pacing
A diferència de les altres adaptacions de llibres a pel·lícules de Green, Looking For Alaska va tenir un conjunt de vuit episodis de 50 minuts. Això va compondre tota la sèrie en més de 7 hores, mentre que el lector mitjà hauria aconseguit el llibre en aproximadament 4.
Per descomptat, el temps addicional va donar més temps als creadors per explorar els personatges. Dit això, també va fer que la primera part de la sèrie se sentís una mica dibuixada. Tot seguit, la segona part important de la història, el "Després", es va convertir en els darrers dos episodis. No va ser el pitjor ritme, però definitivament va sortir d'una altra manera.
8 DRET: Personatges desenvolupats
Sí, l’espectacle va ser més llarg del que calia. No obstant això, com hem esmentat, això va permetre als personatges obtenir històries més riques. Sobretot, la vida del coronel és més aprofundida i aprofundida, així com els punts de vista de l'Àguila, Jake, Lara i el doctor Hyde.
Tot i que, malauradament, el desenvolupament de Takumi va faltar i la història de l’Àguila va sortir una mica maldestre i molesta, encara vam estar encantats de veure que molts dels personatges guanyaven algunes capes de profunditat. Explicava coses que no s’explicaven al llibre, com els esclats aleatoris del còlon i l’enganxada de Lara envers Pudge.
7 MAL: Personalitats febles
Tot i que cada personatge té un fons, les seves personalitats van aparèixer més com un conjunt de circumstàncies. Alaska estava misteriosa, ferida i temerària perquè el seu pare la va culpar d’assassinar la seva mare. D'altra banda, Pudge estava fascinat per si mateix, però fascinat per Alaska, ja que havia crescut sota pares avorrits i prudents.
Causes i efectes com aquests són importants per avançar una història i definir personatges, però les circumstàncies no haurien de ser l’únic que defineix qui és un personatge. Necessitaven més interessos i objectius fora de jugar a les bromes, a buscar algun significat definitiu de la vida i a ser ben llegits.
6 DRET: el punt de vista d'Alaska
L'espectacle no hauria pogut desenvolupar la resta de personatges sense haver-hi pres un cop d'ull a Alaska.
Tot i que a vegades té la persona de Manic Pixie Dream Girl que Pudge els projecta, també es presenta com una persona real. Arribem a veure que hi ha moments tranquils sense Pudge. Per exemple, podem presenciar les males trucades d’Alaska al campus i la seva atenció a ser un excés. Tan aviat com es penja amb la colla, es posa el seu front habitual i temerari habitual.
5 WRONG: El diàleg Talky
Una queixa comuna de la sèrie es presenta en la forma del seu diàleg. Alaska sol entrar a Pudge amb les seves visions fosques i contemplatives sobre el món. La doctora Hyde narra una història llarga i sinuosa sobre una antiga flama que va morir de sida. Lara comparteix la història del difícil trasllat de la seva família de Romania als Estats Units. Com hem comentat, aquestes històries d’expansió excel·lents són excel·lents, però també excedeixen.
És més important mostrar la història als espectadors en lloc de contar-los. I, tot i que encara hi ha lloc per a que els personatges callin i comparteixin una història, hi ha hagut moments que el diàleg ha estat florit o dibuixat d'una manera que no és natural a la vida real.
4 DRET: La banda sonora
Looking For Alaska té lloc als anys 2000. Tot i que es poden observar lleugeres diferències en la indumentària i la manca d’influència en els mitjans socials també va ser forta, no hi ha moltes altres maneres de compartir el període de temps amb els espectadors. Dit això, va destacar un element específic del temps: la banda sonora.
Els espectadors se'ls saluda a l'instant per "Totes aquestes coses que he fet" de l'èxit de l'àlbum de The Killers 2004, Hot Fuss. Més tard aconseguirem altres cançons sinònimes dels temps de The White Stripes, The Strokes, Outkast, Coldplay i Kelly Clarkson.
Punts addicionals per a la cobertura tenebrosa de Death Cab For Cutie, "I will follow you into the dark".
3 MAL: final ambigu
Els que van llegir el llibre estaven preparats per a un final que no responia a totes les preguntes i els creadors de la sèrie ens havien avisat que la minisèrie de TV no canviava això.
Tot i això, hi ha qui mirava només l'adaptació de la pantalla i no llegia el llibre, esperaven un final més concloent. Mentre estàvem contents de la manera com es tanca la sèrie, hi ha qui esperava una conclusió més sòlida.
És difícil entrar en això sense fer-ne malbé, però si no heu vist la sèrie només heu de ser advertits que el final està obert.
2 DRET: Els veritables temes
L'espectacle no té por de capbussar-se en coses amb què els adolescents tenien problemes en el passat i encara ho fan avui en dia.
Tot i que mai no s’adreça directament al llibre, es fa fort pensar que Alaska tracta la depressió. La sèrie de televisió continua expandint-se, cosa que és vital, sobretot en una cultura en què s’ha adonat de quina importància té la salut mental. La conversa necessita expandir-se i el programa intenta crear aquesta obertura.
Un altre tema del programa és el privilegi. Ens mostra com el coronel ha hagut de treballar dur per entrar i allotjar-se a l’internat i com si aquesta oportunitat se li elimina, no té res més. No és culpa seva i l’espectacle ho deixa clar.
