Quan Microsoft va presentar per primera vegada la consola Xbox One al maig del 2013, també ho van fer a la llum Quantum Break, un dels seus jocs exclusius clau en desenvolupament de Remedy Entertainment. Amb una plataforma més recent i potent i amb una reputació de jocs exclusius basats en històries, com Max Payne i Alan Wake, Remedy va tenir molt a l’altura de la seva nova IP i potencial franquiciador.
Quantum Break també intenta fer alguna cosa més teixint amb ambiciositat l'elecció del jugador amb la narració, al costat de contingut episòdic d'acció en directe que inclou un talent de Hollywood de nom gran. Però, funciona aquest experiment i el joc retardat repetidament està al dia? Sí. Quantum Break és una de les millors i millors experiències basades en històries que hem jugat durant molt de temps.
Per als jugadors que busquen una història profunda i basada en personatges que us ajudarà la ment mentre fa el vostre concepte de temps, l'últim és el de Remedy. Quantum Break és un joc magnífic amb un art i un disseny sonor increïbles, que serveix per atraure els jugadors a una història immersiva i ben escrita i ben feta que pela capes i capes posteriors cada pocs minuts, alhora que aporta una mirada interior als perills teòrics, conseqüències, i regles de viatge en el temps.
Quan els jugadors s’endinsen en el protagonisme de Jack Joyce (Shawn Ashmore, de fama de pel·lícula X-Men) que torna a la seva ciutat natal per ajudar a un amic que investiga a la Universitat de Riverport, el joc pot semblar confús al principi. Una narració pesada sobre l'exposició i una reunió parcialment fora de context amb el pròxim antagonista Paul Serene del joc (Aiden Gillen) de Games of Thrones, que llança un concepte confús del temps i una idea encara més estranya de com es trenca el temps. (llegiu: el món s’acaba!) als jugadors després que un experiment vagi malament, donant a Jack i Paul els poders basats en el temps després d’exposar-se a alguna cosa anomenada Chronon Particles. No tinguis por, per a qualsevol pregunta, curiositat, cosa inexplicada o introducció de personatges estranys, tot s’explicaran a mesura que els jugadors viatgen per la història principal i examinaran el contingut de suport de Quantum Break.
Una història del viatge
Similar a l'estructura episòdica d'Alan Wake, Quantum Break es segmenta en trossos. Hi ha cinc actes, separats cada un en parts explicades a través del protagonista jugable Jack Joyce (Ashmore) que recorden els fets que van provocar una fractura en el temps. Aquesta fractura és l’inici del final que se’ns diu i, a causa d’ella, hi ha ‘tartamudes’ (zones físiques enganxades a l’Estat Zero on el temps està gelat) que apareixen ràpidament a l’entorn on l’experiment va anar malament.
Al final de cada acte, els jugadors arriben a un punt de trobada on prenen el control de l’antagonista Paul Serene i se’ls presenta una decisió narrativa binària que incideix directament en la manera de reproduir la història. Quan els poders basats en el temps del Jack permeten l’aturada del temps, d’aquí les habilitats del jugador durant el combat (més sobre això més endavant) - els poders de Paul li donen una visió del futur perquè els jugadors tinguin una idea de com dirigirà la seva elecció. a. Després de prendre una decisió, l’element del programa de televisió d’acció en directe de Quantum Break s’inicia entre cada acte. I no són pocs retalls de FMV: són episodis de mitja hora de qualitat televisiva produïts per l'estudi de Los Angeles Lifeboat Entertainment.
El contingut d’acció en directe va ser un pilar de màrqueting important per a Quantum Break, i amb raó. No és només un truc. L’espectacle se centra sobretot en personatges clau de suport que no presenten molt durant les converses en el joc, però són una part crítica de la narració que veu que diverses trames s’entretenen i confien entre elles. Aquests bits d’acció en directe s’estenen també a moments en el joc quan els personatges es poden veure a les pantalles a través de missatges que queden per a altres personatges o de reportatges en directe o similars.
Una part clau del joc i la seva narració rellevant es basa en moments explicats des de diferents perspectives i és allà on es van descobrir seqüències de joc, segments de TV en acció en directe i tradició en el joc mitjançant la recopilació dels "objectes narratius" col·leccionables. i informació de fons) es barregen per pintar una imatge clara dels esdeveniments en què es basa la història del joc.
El temps no pot estalviar joc
Si bé participa en el relat de viatge en temps de Quantum Break, entenent-lo i veient-lo reproduir de diferents maneres, és el motiu per reproduir l'últim producte de Remedy, la seva jugabilitat no ho és. Quantum Break és una atractiva història de ciència-ficció en segon lloc, una persona mediocre en tercera persona. En l’acte dos, tan aviat com el jugador es veu obligat a lluitar amb les armes amb el personal de seguretat de Monarch Solutions, l’ombrosa corporació que la història se centra, el joc perd una mica de lluentor. La mecànica de trets basada en la coberta no té pols i és repetitiva. Les armes s’esvaeixen quan s’estén, sense que l’objectiu no sigui precís ni suau, i falten animacions quan Jack equipi una arma. I amb bales il·limitades per a armes laterals i muntures aparentment infinites per recollir tota la resta a tots els nivells, és molt similar a un arcade, de manera que el disseny de la pistola xoca amb la resta del joc i se sent atacat.
Solució intenta fer alguna cosa únic en la construcció de les peces de rodatge (i tots tenen la sensació de ser arenes poc emmurallades) al voltant dels poders basats en el temps de Jack. Tanmateix, aquests poders (que van des d'evitar, frenar el temps, crear escuts o explotar enemics amb bombolles de temps) no es barregen bé i estan limitats pels controls del joc de la mateixa manera que pujar objectes i navegar pels pocs trencaclosques del joc. àrees centrades també poden ser incòmodes.
No és terrible, és simplement impressionant i molest, sobretot per la qualitat dels altres elements de disseny del joc i sabent que Remedy va crear prèviament Max Payne i la seva increïble tiroteig de bala fa gairebé 15 anys. Els escenaris de combat són cada cop més difícils d’afrontar el joc quan els enemics estan equipats amb els seus propis vestits basats en el temps, i hi ha alguns enemics més pesats que requereixen tàctiques, però són massa semblants i una mica de feina per completar, sobretot ja que No hi ha gaires motius per matar tots aquests gruixuts de Monarch, fins i tot si alguns estan pintats com inexplicablement dolents (el joc deixa clar que és per això que alguns van ser contractats).
Hi ha un mecànic bàsic d’anivellament que implica que el jugador utilitzi Time Vision (penseu que Assassin’s Creed’s Eagle Vision) per trobar ‘Chronon Sources’ per impulsar els poders de Jack, però els sis s’extreuen als jugadors al començament de certs nivells. Els poders donen oportunitats als jugadors per executar maniobres emocionants per enderrocar els enemics quan són dominats, però són més impressionants per resoldre trencaclosques en alguns dels nivells i superant alguns obstacles complicats o afectats pel temps.
Personatges i les seves creacions
Per sort, les escenes de combat no són el focus principal de Quantum Break. El gruix del joc consisteix en simplement caminar i trobar el camí per cada zona mentre es parla amb altres personatges i es recopila el màxim d’intel·les possible. Rarament, un joc de vídeo ha fet col·leccionables tan significatius i emocionants per localitzar i llegir. I això consisteix en el fet que, de nou, la majoria del joc és simplement acostar-se a coses que Time Vision descobreix fàcilment per llegir-les. Els personatges i les seves històries són tan intrigants. Es converteix en una addicció per aprendre els propers passos, com un bon programa de televisió utilitza ganxos i el pinzellador ocasional per atraure jugadors. És captivador.
I això fa volums a l’equip de redacció que hi ha darrere de Quantum Break i l’ús d’actors amb talent (inclòs l’apassionat amant dels videojocs Lance Reddick i les famoses estrelles de televisió Dominic Monaghan i Marshall Allman). Els personatges que donen suport representen un cas que supera els ulls i, sovint, quan creieu que n'obteniu un, hi ha molt més. Estan estrats i alguns tenen històries i connexions explicades més endavant al joc o a través d'objectes narratius.
Per aquestes raons i donada la naturalesa del viatge en el temps, Quantum Break és una lliçó magistral en l’elaboració d’una història complexa i permetre als jugadors experimentar-la d’una manera brillant pel fet de repel·lir capes de la història del personatge, les relacions i el perquè i el com. de tot. Ofereix una interessantíssima presa de viatge en el temps, les seves implicacions i conseqüències, la ciència que hi ha al darrere i, el que és més important, les regles i limitacions. I aquestes idees s’integren en el disseny de nivell d’alguns dels entorns més inventius i emocionants mai vistos als videojocs.
El fet de treballar per zones afectades per distorsions temporals a mesura que les tartamudes es fan més severes i freqüents més tard en el joc ajuda a donar una sensació d’urgència a la difícil situació dels personatges principals, sobretot perquè la història principal té lloc principalment al llarg d’un dia. La lluita pel cap final del joc no és divertida, però pot trigar l'entusiasme per la conclusió i, tot i que pot trigar uns quants intents en acabar la final, és un dolorós obstacle que els jugadors han de superar per veure que la història es reprodueixi i totes les peces finalment. anem junts.
Hi ha alguna cosa després dels crèdits i els jugadors poden reproduir qualsevol segment del joc per acabar d’adquirir tots els col·leccionables i provar les altres opcions a cada punt d’encreuament. Ja voldreu fins al final. Quantum Break és ambiciós i aconsegueix aconseguir els alts objectius de Remedy d’una història interactiva i atractiva única. Aquesta és una cosa especial tot i la jugabilitat i ara ens preguntem què farà el que segueix el Remedy.
Quantum Break llança el 5 d'abril de 2016 per a PC i Xbox One.
