The Ready Player One Easter Eggs definitivament es lliuraran quan es tracti de Superman, Batman, Wonder Woman i altres herois DC Comics. Els que hagin vist la pel·lícula haurien d’assegurar-se de consultar la nostra col·lecció de tots els Ready Player One Easter Egg i Cameo de pel·lícules a videojocs, però amb Warner Bros. obrint les portes proverbials a tots els cameos i referències a pel·lícules DC, TV. espectacles, còmics i animació, la pel·lícula no decebre. No només hi ha figures clau de Superman i Batman de la història, sinó que els fanàtics se sumen a ells.
Els supervil·lis del DC Universe s’uneixen a la diversió del Ready Player One tan sovint com la Justice League, de manera que el públic no haurà d’escollir un favorit. Tant si es tracta de l’home d’acer, el cavaller fosc, la princesa de les amazones o el més ràpid home viu, l’amor fantàstic per les icones de DC està viu i bé en el futur de la pel·lícula. Així doncs, amb un darrer avís SPOILER, comencem a desglossar cada ou de Pasqua.
18. Climb Everest With (Michael Keaton's?) Batman
La pel·lícula no perd temps que abasta la popularitat històrica dels personatges de DC, proposant que els usuaris d'Oasis voldrien passar temps amb superherois independentment del context. Per què fer el vostre somni de pujar al Mont. L'Everest es fa realitat si tan fàcilment es pot "escalar el Mont Everest … amb Batman". L'escena representada al costat del primer nom d'un membre de la Lliga de la Justícia pot demostrar exactament el per què, mostrant a la seva parella de Batman que pintava perillosament per sota d'ell, recolzada només per la presa del Cavaller Fosc.
El primer aspecte és més intel·ligent del que sembla, ja que pot ser que els espectadors més joves no facin el vincle entre Batman i la seva esforç capacitat de pujar una superfície pura. Si bé aquest gag era habitual en la sèrie de televisió de Batman '66, mostrant a Batman i Robin "caminant cap amunt" pel costat d'un edifici, el Batman real que es mostra no és un partit per a Adam West. Fidel a la nostàlgia de la pel·lícula de la dècada de 1980, Batman sembla que portava el vestit negre i groc-insignia del retratat de Michael Keaton (tampoc l'únic assentiment de Tim Burton a la pel·lícula).
17. El Flash Cameo
El gran volum de possibles cameos queda clar a l’instant quan la narració de Wade de la seqüència d’obertura s’enfila des d’un recorregut aïllat o un planeta de vacances fins al primer punt d’entrada. A mesura que els usuaris passen a l’Oasi, els espectadors s’adonen de com James Halliday va dissenyar el sistema Avatar per fer realitat els somnis. Segons explica Wade, la gent es queda a l’Oasi "per totes les coses que poden ser. Alt, bell, espantós, un sexe diferent, una espècie diferent, acció en directe, dibuixos animats … és la vostra trucada".
Els superherois pugen a la part superior d'aquesta llista de fantasia per raons òbvies, però manteniu els ulls pelats a un usuari mentre es llisquen cap a la part esquerra de la vista de la càmera. El seu aspecte regular es substitueix pel cos roig i groc de The Flash, quan desapareixen de la vista, potser una broma interior sobre la capacitat del speedster. És un aspecte memorable, però probablement millor no pensar gaire en com una persona pot utilitzar els poders de Flash en un món virtual compartit.
16. L’ou de Pasqua Batmobile’66
No és exactament just que Batman hagi de ser esmentat a la seqüència d’obertura I seguir-lo amb un repte de carrera amb alguns dels vehicles de ficció més icònics. Al cap i a la fi, els vehicles de signatura són una cosa del Batman. Per a totes les versions icòniques o menys memorables de Batman, hi ha un Batmobile a la qual coincideix. Per molt que els aficionats de la dècada de 1980 els agradaria veure que Batmobile de Tim Burton va explotar la competició amb el seu motor a reacció, és la versió del 66 del cotxe que es pot veure a la graella inicial de la cursa.
Tenint en compte la pèrdua d’Adam West per a Batfans, l’amor addicional que li va mostrar la invenció de George Barris té sentit (i els parabrises de pintura i bombolles fan impossible de perdre). Però la mida de la carcassa del conductor, sobretot el volum de les orelles, i les espatlles i capa de cautxú suggereixen que és, una vegada més, una versió propera a la de Keaton. És possible que l’equip d’efectes de Spielberg es deixés de posar a West a la pel·lícula per respecte. Ja sigui això, o bé, l’usuari va imaginar que les inflacions de pneumàtics d’emergència de Batmobile, el bat-tering Ram i el Bat-Beam es van convertir en una cursa tan boja.
15. Sorrento's Evil Superman Avatar
Al llarg de l’antagonista corporatiu de la pel·lícula, Nolan Sorrento fa uns quants esforços per semblar fresc, friki o de qualsevol manera “maluc” per a tota la idea de diversió i fantasia que configurava l’Oasi. I no hi ha res que resumeixi la idea d’un empresari envellit i fora de contacte que intenta semblar “amb ell” que la seva opció d’Avatar. Des de la gran quantitat i gran quantitat de l’avatar, fins a la mandíbula raspada neta i l’irònic cabell dels cabells, no hi ha cap error: Nolan Sorrento va triar el propi Superman com a idea d’un heroi.
Perdà punts d’imaginació des del primer moment, i més encara per no utilitzar cap poder especial. Però després, pot guanyar-se una mica guanyant el que fa que Superman sigui tan icònic, vestint-lo amb un vestit fosc i genèric de cuirassa. El disseny pot estar més a prop de la forma humana de Shrek que la de Henry Cavill, però la inspiració de la versió de l’home d’Acer de l’artista Alex Ross és visible en els aspectes del cabell i facial. La qüestió és que l'intent de Nolan de ser un "Superman malvat" només fa que la versió de la injustícia sigui encara millor en comparació.
14. Logotip de Wonder Woman a la bici d’Art3mis
La destresa i la rapidesa amb què Art3mis corre la innegable cursa de Halliday significa que els públics no tenen gaire temps per examinar el vehicle que trieu. El disseny està destrossat d'Akira, però les decoracions realitzades demostren que la popularitat de Wonder Woman no rellisca a mesura que avancem cap al futur. Proveu de fer una bona ullada a la seva moto i podeu observar un logotip de Wonder Woman evident situat a la carena del davant, juntament amb les insígnies del gran heroi americà.
El logotip utilitzat no és la versió moderna, ja que la nostàlgia demana una més antiga. Tot i això, el 'W' groc envoltat de la banda de blaus i estrelles introduïda a finals dels anys 1980 és igual de fàcil de detectar. I pensar que alguns a DC van pensar que introduir tants elements en les imatges de Wonder Woman era un error en aquell moment. La millor part? Tampoc és l’únic cop d’ull a Diana de la pel·lícula.
13. Productes químics ACE
La versió de la ciutat de Nova York pot ser coneguda com "Illa de la llibertat" a la pel·lícula (un cop d’ull a la sèrie de videojocs Grand Theft Auto), però la versió fictícia més coneguda de The Big Apple és, sens dubte, el Gotham Ciutat de DC’s Univers. La connexió estava obviament pensada des del primer moment, però els cineastes fan les coses un pas més enllà, per assegurar-se que els caçadors d’Ou de Pasqua del públic també saltessin dels seus seients. Concretament, després que Wade ha evitat que Art3mis fos atrapat per Kong … directament davant de la fàbrica ACE Chemicals.
Cèlebre per ser el lloc de naixement de The Joker, ACE Chemicals va aparèixer a Batman v Superman, i de nou quan Joker va ajudar a "crear" Harley Quinn a Suicide Squad. A Ready Player One es pot veure el logotip de la companyia per a una part per darrere d'Art3mis, pintada en un edifici de maó situat a la part de l'hipòdrom. Al mig del dia, no és tan enllà de tan nefasta. De fet, es tracta principalment una broma dels dos venedors d'aquests criminals.
12. Cites de la pel·lícula de Superman de Lex Luthor
Quan Parzival aconsegueix finalment passar una estona amb Art3mis mentre Aech reconstrueix la seva bicicleta, confia en els seus coneixements sobre Halliday per demostrar que és un autèntic pistoler. El millor exemple que pot donar? Recitant la cita de la pel·lícula preferida de Halliday, que Art3mis ajuda a completar: "Algunes persones poden llegir Guerra i Pau i venir pensant que és una història senzilla d'aventura. Altres poden llegir els ingredients d'un embolcall de xiclet i desbloquejar els secrets de l'univers. Una línia de Lex Luthor lliurat a Superman (1978), el primer èxit de taquilla modern per fer que el públic cregués en la impossibilitat dels superherois.
Hi ha una mica més de coses que els espectadors de referència haurien de saber per apreciar-ho. A nivell literal, la línia ressona amb la trama de Ready Player One molt bé: la clau per resoldre el repte de Halliday és buscar una gran aventura o idea fins al nucli i veure el significat cabdal en petits detalls de la seva vida. En la pel·lícula la línia és lliurada per Gene Hackman als seus companys menys intel·lectuals, mostrant que Halliday pot haver empatitzat amb Luthor. L'escena també fa broma sobre el significat i el lliurament de "voilà" que després va recollir I-R0k.
11. El famós cavaller d’Arkham
No tots els cameos vinculats a l’Univers de DC provenen de les pel·lícules o programes de televisió. Al final, les adaptacions de videojocs de l’univers Batman - específicament les que han inventat els desenvolupadors de Batman: Arkham Asylum a Rocksteady Studios - resulten tan populars. La popularitat d'una sèrie de jocs dels anys 200 al costat dels jocs clàssics és controvertida, però és comprensible tenir en compte la grandària dels dissenys dels Arkham a la comunitat geek. I pel que fa a dissenys “dolorosament divertits” portats a l’extrem, el noi del cartell és, sens dubte, el propi Knight Arkham.
El vilanoví del tercer joc Rocksteady Arkham va fer un grollero amb la seva perversió de la cuirassa i la cuirassa de Batman quan va debutar. Si mai no heu jugat als jocs, només mireu el patró de les Halliday Journals sortint de l’edifici tal i com entra Parzival després de perdre la primera carrera. I el crèdit als animadors: l’escaneig de Parzival de Arkham Knight és perfecte per al personatge.
10. Referència de Christopher Reeve Superman
Parzival no està preparat per a la fama instantània que rep per ser "primer a la clau", però obté un accident de trànsit quan una multitud de fans l'envolta al seu retorn a les Halliday Journals. Està salvat per Art3mis (vestit com a Goro de Mortal Kombat) que explica que d'aquí a endavant, la seva investigació pot ser que s'hagi de realitzar amb disfressa. Per sort, ella té només l’article que necessita: Clark Kent Glasses. És capaç de canviar de forma instantània l’aspecte de Parzival en un reporter poc exigent i amb una personalitat modesta (sense alterar les seves opcions d’aparença a sota).
Si bé aquest nom és ampli i un joc intel·ligent de la idea que Superman només ha necessitat mai un parell d’espectacles per ocultar el seu marc sobrehumà, l’homenatge és més clar. Des del pentinat fins al vestit, fins als exactament iguals trames, Spielberg aconsegueix Parzival el més a prop possible de la representació de Clark Kent de Christopher Reeve.
9. Cameo supergirl injustificat
Beetlejuice és, òbviament, la persona que es dóna a conèixer quan Parzival entra a les revistes d’Halliday, però no és l’única cara recognoscible. Lara Croft torna, com fan alguns altres Avatars vistos anteriorment i després a la pel·lícula (el Arkight Knight, per exemple, torna al front de la multitud quan Parzival emet el seu discurs més endavant).
Però tan aviat com Beetlejuice anuncia la presència de Parzival, mireu ràpidament la dona rossa saltant de la taula més propera. Si la capa, les malles, les botes i els guants vermells no ho regalen, la "S" del pit hauria de ser. La presència de Supergirl afegeix una altra dosi de DC Comics a la pel·lícula, encara que de manera més subtil que d'altres. Per a la seva claredat, aquesta és en realitat una rèplica perfecta de la Supergirl introduïda com a part de la sèrie de còmics Injustice i jocs de lluita. Ella tampoc és l'única que va venir per la injustícia.
8. Cameo de la mort
La línia de naus espacials fora de la discoteca Distracted Globe necessitarà un examen més avançat per detectar qualsevol possible assumpte DC DC, però l'escena de la discoteca ofereix un munt. La cercavila s’inicia quan Parzival fa la seva entrada al club i les llums morades brillants poden ocultar el primer cameo que és difícil de perdre (sempre que tinguis un ull per a les siluetes). La figura caminant és acompanyada per una dona misteriosa, però els seus dobles bandoleers, canons i espases suggereixen una resposta. Fins i tot abans que no es detecti la màscara sense forats d’ulls, és un bloqueig per a Deathstroke The Terminator.
Cèlebre com el més mortífer contracte assassí a l’Univers DC (títol que comparteix amb diversos assassins, i almenys un més a la nostra llista), Slade Wilson ha portat moltes mirades i vestits. El coll alt del seu vestit torna a trobar-se al període entre les seves dues aparences més icòniques. Primer, la cadena de cadena i les botes de puny de la dècada de 1980, i després l’aspecte més fortament blindat dels jocs d’Arkham, Injustice, i fins i tot l’aparició de Joe Manganiello com a Deathstroke a Justice League.
7. Harley Quinn i The Joker Cameo
Tenint en compte la seva popularitat després de la sèrie de jocs d’Arkham i b) el seu debut a la gran pantalla a Suicide Squad, no és d’estranyar veure Harley Quinn no una, sinó dues aparicions cameo (almenys). Primer, pot ser vista amb dues altres dones en un estand de Globus distrets, fins que I-R0k s’introdueix, s’asseu i els diu que la superin. Harley és impossible perdre la seva idèntica mirada de Arkham, fins i tot si ens veiem privats de sentir línies de diàleg reconeixibles en el seu accent de Brooklyn.
Aparentment, Harley va abandonar aquella trobada grollera i va buscar l’home dels seus somnis (malsons?) Ja que tant ella com The Joker es poden veure al ball sense terra quan Parzival i Artymis ballen. El maquillatge d'ulls negres d'aquesta versió de Joker dibuixa la connexió més forta amb la versió de Heath Ledger de The Dark Knight, i el barret no és un partit per als seus elements més icònics vist a The Killing Joker. La solució més probable és que els cineastes no assenyalessin cap ONE Joker.
6. Els herois de la injustícia de DC s’uneixen amb el Joker
Una vegada que Art3mis aconsegueix deixar caure la bola màgica d’energia protectora al voltant del castell d’Anorak, finalment comença la veritable lluita. Quan Parzival aixeca el seu estero per sobre del cap a la versió de "No som els que ens prenem", es produeixen trets d'herois que es fan desconcertant. El que significa que pot ser difícil veure al Joker (que va veure ballant abans amb Harley) en realitat s’uneix amb alguns altres herois de DC Comics a càrrec de la infanteria.
El Joker es troba a la dreta de la pantalla, però el cameos real per als seguidors de DC es troba a l'esquerra. Batgirl fa la seva primera aparició breu abans de treure-li un tret a ella mateixa, però darrere d'ells, a banda i banda, hi ha dos herois d'injustícia que no haurien de faltar. Els herois són Aquaman (la cuirassa de l'espatlla és visible a l'extrema esquerra de la pantalla) i The Flash, en el seu cos de cos injustament reconegut instantàniament (que fins i tot es podria confondre amb una versió de la versió de TV de The Flash d'un cop d'ull).
5. La Catwoman Cameo
No seria adequat que Batman pogués aparèixer a la pel·lícula un bon grapat d’aparicions (juntament amb el Joker, Harley Quinn, Batgirl i el Knight d’Arkham) sense mostrar també cert amor a l’únic Gothamite que mostrés en realitat una mica d’amor a la foscor. Cavaller. Parlem, per descomptat, de l’única i única Selina Kyle: l’atracador de gats de la Gotham City que ha estat una font constant d’interès i tortura romàntics durant la meitat de segle de Batman. Els espectadors de Ready Player One se'ls va brindar l'oportunitat de veure finalment Batman i Catwoman junts a l'Oasis, però ella es troba com un dels avatars que s'uneixen a Parzival sense dubtar-ho (buscant emocions sempre va ser la seva addicció).
El seu cameo arriba durant el discurs de Parzival, quan es mostra projectat sobre una marquesina a la plaça pública vista en l'obertura de les pel·lícules. L’Arkham Knight és fàcil d’introduir un pas al marc per observar la crida a les armes, però és Catwoman qui passa abans. És una vista des de darrere, de manera que la silueta negra i les minúscules orelles de gat al seu capell són els detalls per descobrir. Més endavant es pot veure des del front en la càrrega d'infanteria (a l'extrem esquerra del marc juntament amb la resta de les fúries femenines (Bloodrayne, Shepard, Lara Croft i Cassie Cage)).
4. Batgirl Battle Cameo
Pot ser que Batman i Superman siguin els que més facin referència a aquest punt, però una altra heroïna DC s'uneix a la diversió en un cameo complet que pot ser un dels més difícils de detectar. Dit això, el vostre promig fan de Batgirl de Barbara Gordon no necessita molt més que tenir una visió. Podem oferir-li alguns detalls que la facilitaran per detectar. El cameo arriba a la darrera batalla, després que Parzival hagi passat al desafiament final i després que Sorrento hagi desencadenat el Cataclyst per acabar amb tots els jugadors de l'Oasis.
L’explosió resultant reclama I-R0k abans que pugui arribar al seu portal d’escapament i, a partir d’aquí, és un caos total. No us distreu amb les primeres explosions de reproductors de so i consum de llum. A mesura que el tir salta a un nou grup d’herois a punt d’esborrar-se, l’inconfusible garota, capa i pèls que flueixen de Batgirl se situen en primer pla a mitja pallissa d’un inflexible Sixer. La seva aparença s'ha mantingut majoritàriament coherent des de les espatlles cap amunt, per la qual cosa és difícil saber si aquesta és també la versió Arkham o un disseny còmic similar.
3. Cameo mort
Sabem que no és fàcil mantenir els gustos de Deadpool, Deathlok i Deathstroke en aquests dies, però esperem que la seva aparició a la pel·lícula Suicide Squad obtingués algun reconeixement per a Deadshot. Si no fos pel seu vestit, almenys per la seva impossibilitat de perdre una vista vermella muntada sobre el seu ull. El membre de la Task Force X (i no ho sabríeu, un altre dels assassins d'elit de DC que, segons suposa, "no troba a faltar") es pot veure immediatament després que Parzival aixequi l'estereòfon sobre el cap per signar un càrrec.
Diversos personatges arriben sobre el petit cim sobre el qual es troba percat Parzival, i Deadshot es troba entre ells. El seu engranatge i pistoles són realment més genèrics en aquesta breu visió que alguns dels seus aspectes còmics més ostentosos, però donen crèdit per a què s'ha de venir. No és Deadshot sense les armes de foc muntades al canell, i aquestes són definitivament presents per a l’assalt clàssic de la pel·lícula al castell d’Anorak.
2. L’Adhesiu Batman a les Goggles de Wade
Només perquè els frikis ara tinguin l'oportunitat de ser Batman dins de l'Oasis, això no vol dir que tinguin menys ganes de bufar les insígnies de l'heroi a gairebé qualsevol cosa que necessiti una mica de millora del factor. La majoria del temps de Wade a l'Oasis és llançat des de la seva furgoneta, encobert en un munt de vehicles a poca distància de casa seva a les Columbus Stacks. Després de perdre la carrera i es va dirigir a casa per considerar les acusacions d'Art3mis que estava perdent el seu temps, Wade comença a preguntar-se si se li va perdre una pista important.
La línia que "Halliday odiava les regles" comporta la memòria suficient per necessitar una visita a les Revistes Halliday. Per arribar-hi, Wade es precipita a la seva bossa per treure una versió portàtil de les seves ulleres Oasis. Es poden veure adhesius amb un homenatge a l'editorial de jocs clàssics Midway i els Space Invaders originals, però el logotip de Batman és el més gran de tots. Com que un símbol diferent de Batman es pot veure més endavant en un aparell d’ulleres a la base dels Rebels, sembla que Batman és una propietat omnipresent a partir de tres dècades a partir d’ara.
