11 pitjors superherois laterals de tots els temps

Taula de continguts:

11 pitjors superherois laterals de tots els temps
11 pitjors superherois laterals de tots els temps

Vídeo: Everything Wrong With Environmentalism In 11 Minutes Or Less!! 2024, Juny

Vídeo: Everything Wrong With Environmentalism In 11 Minutes Or Less!! 2024, Juny
Anonim

No tots els superherois es creen iguals i la mateixa regla s'aplica per als seus lateks. A Robin, Batgirl i Harley Quinn hi ha aproximadament una dotzena de companys de costat que ningú no es preocupa per ells. I, de vegades, de vegades obté colpejos secundaris que els aficionats als còmics odien activament.

Al llarg dels seus 80 anys més d'història, els còmics nord-americans han acumulat la seva bona part de dolents laterals, des dels merament descarats i molestos fins als imperiosos reprovables. La llista de pitjors superherois de Side Screen de tots els temps de Screen Rant cau en algunes de les pitjors cohortes còmiques amb les que els superherois de Marvel i DC han estat maleïts.

Image

12 Alpha - Spider-Man

Image

Andy Maguire és només un nen ordinari de secundària fins que el dia que un accident de laboratori li doni super poders. Espera, que sembli estranyament semblant a la història d’origen de Spider-Man! Excepte aquesta vegada que l’experiment de Peter Parker és qui proporciona a algú superpoders, convertint Andy en Spider-Man sidekick Alpha.

Malauradament, el pobre Andy només no té el que es necessita. Impopular, infructuosa i infructuosa, Alpha demostra que és un superheroi desgraciat malgrat la tutoria de Spider-Man. En canvi, Alpha es fa atreure amb la fama i els diners per convertir-se en un agent de trànsit per a la ferma responsable del seu accident. Això és comprensible ja que Alpha només és un nen, però els fans de Spider-Man no en tindrien. Creat per Humberto Ramos i Dan Slott, Alpha va aparèixer per primera vegada al número d’agost del 2012 The Amazing Spider-Man. Tres qüestions després, ell ja havia perdut la majoria dels seus poders i, des de llavors, poques vegades s'ha vist.

11 HERBIE - Quatre fantàstics

Image

HERBIE, o Humanoid Experimental Robot, de tipus B, Electrònica Integrada, va ser co-creat a finals dels anys 70 per Stan Lee i l'artista Dave Cockrum, aquest últim dels quals odiava el personatge tant que aviat va ser substituït per Jack Kirby. HERBIE va ser creada específicament per a la historieta Fantastic Four TV de 1978 com a reemplaçament de Human Torch, que els creadors no van poder utilitzar per problemes de copyright. Com era d'esperar, un robot que combina les funcions més molestes del R2-D2 i el C-3P0 va resultar ser un reemplaçament deficient per a Johnny Storm.

HERBIE es va importar després a la història del còmic, que va aparèixer per primera vegada en un número de l'agost de 1979 de Fantastic Four. La seva història d’origen està definitivament en la meta meta de les coses, ja que sembla que existeix també l’univers de dibuixos animats Fantastic Four. El doctor Reed Richards utilitza el personatge robot que apareix en aquest dibuix animat com a inspiració per construir HERBIE, que aleshores serveix de propietari per a la base de l'equip de l'edifici de Baxter.

Fins i tot hi va haver un moment en què es considerava la pel·lícula més recent de Fantastic Four, tot i que francament, no estem segurs de si fins i tot podria haver empitjorat la pel·lícula.

10 Snapper Carr - Justice League

Image

Sempre és curiós quan les corporacions intenten i no aconsegueixen sintonitzar amb els adolescents. Un dels fracassos és Snapper Carr, el gat més hippest que ha passejat mai per les places. Presentat al número de febrer de 1960 de The Brave and the Bold, Lucas "Snapper" Carr és un noi molt maco, l'únic tret distintiu de la qual sembla ser la seva necessitat constant de trencar-se els dits, tal com fan aquests beatniks. D’aquí el sobrenom, daddy-o!

Aclaparat per l'extrema hipness de Snapper, Justice League of America l'adopta com un cadell i el converteix en la seva mascota no oficial. Al llarg de les dècades, Snapper Carr ajuda puntualment la Lliga tot i no tenir cap habilitat perceptible. A finals dels anys 80, Snapper finalment es va convertir en un superheroi ell mateix, guanyant la capacitat de teletransportar-se. Snapper també va aparèixer als programes animats de TV League League i Justice League Unlimited, però només com a reportera de televisió.

9 Doiby Dickles - Llanterna Verda

Image

L’estiu de 1940, l’artista Martin Nodell va crear Green Lantern: un superheroi armat amb un anell màgic que li dóna la capacitat de crear construccions de llum dura mitjançant la seva força de voluntat. Qui podria ser un company perfecte per a un heroi tan increïble? Per què, taxista, de taxista de mitjana edat, és clar!

Creat per Bill Finger i Irwin Hasen, Charles "Doiby" Dickles va aparèixer per primera vegada en un número de còmics de tot el nord-americà de juny de 1941, ajudant Green Lantern a derrotar alguns matons de carrer amb la seva confidencial piulada i un gruixut accent de Brooklyn. Sota el lema "Soivice que no et converteixen en noivicitat", aquest neoiorquista dur i sense carrer va ajudar a Green Lantern en els propers set anys. Finalment, Doiby Dickles es casa amb una princesa espacial i es retira com a rei del seu propi planeta, demostrant que el fet de ser un company de banda és un gran concert si ho podeu aconseguir.

8 Uncle Marvel - Capità Marvel

Image

En un món de superherois, pretendre ser un té totalment sentit, sobretot si ets un home de calvari, amb sobrepès, que intenta introduir-se al cor de tota una família de superherois. Què podria fer mal amb aquest pla? Com demostra Dudley H. Dudley, conegut com Uncle Marvel, pràcticament tot.

Creat per Otto Binder i Marc Swayze, l'oncle Marvel va debutar en 1943 en Wow Comics # 18. Després de conèixer accidentalment els super poders de Mary Marvel, Dudley es presenta amb la brillant idea de posar-se en perill innecessàriament vestint-se amb un vestit de spandex i actuant com un superheroi, tot i no tenir superpoders. Per algun motiu, el capità Marvel (ara conegut com Shazam) va deixar que el vell cuiner s’unís a les seves files, on s’aconsegueix amb molt d’èxit la forma de les seves heroïques gestes. Al final del Segle d’Or del còmic, els escriptors van decidir retirar l’oncle Marvin a un establiment de granja on podia jugar amb tots els altres vergonyants laterals.

7 Beppo el Super-Mico - Superboy

Image

La lògica de Beppo el Super- Món sona força senzilla: si als nens els agrada els micos i els superherois, passaran plàtans a un superheroi mico! De fet, això sembla bastant genial, però Beppo no era més que un relleu còmic super-powered, vestit amb el vestit de Superman. Creat per Otto Binder i George Papp, va aparèixer per primera vegada en un número d'octubre de 1959 de Superboy.

Però aquest Simian of Steel no era l'únic animal súper motor al voltant. Al llarg dels anys cinquanta i seixanta, Superman va aconseguir tota una menageria de super mascotes, com ara Krypto el Superdog, Streaky the Supercat i Comet the Super-Horse (més sobre ell després). De fet, hi havia tants animals domèstics de gran potència que van formar una versió tot animal de la Justice League of America, anomenada Legion of Super-Pets. T’imagines tots aquests súper animals fent voltes a Batman de Super Zack Snack de Superman: Dawn of Justice? Ells haurien fet que la pel·lícula fos gloriosa.

6 Etta Candy - Wonder Woman

Image

A primera vista, el company de màgia de Wonder Woman, Etta Candy, és l’amic final amb sobrepès, que té com a objectiu principal fer que la princesa amazònica aparegui encara més impressionant en comparació. Etta es pot veure com un model de rol femení positiu que accepta obertament la seva aparença o com un texà que no deixa de burlar-se de caramels mentre exclama la seva frase de signatura "Woo! Woo!" O potser és ella. Etta és gran; ella conté multitud.

Etta Candy va ser creada el 1942 pel creador de Wonder Woman, William Moulton Marston, i va debutar en el segon número de Sensation Comics. Però a mesura que els temps van canviar, també ho va fer Etta. Al llarg dels anys quaranta, se la va presentar principalment com a companya grassoneta i divertida. Ella gairebé va desaparèixer dels còmics durant les dues dècades següents, però va fer una remuntada a la dècada de 1990, quan Etta va ser reintroduït com un oficial capaç de la Força Aèria que estava insegur del seu aspecte. Finalment, Etta guanya certa confiança en ells mateixos i fins i tot es casa amb l’antiga tapa de Wonder Woman, Steve Trevor. "Woo! Woo!" en efecte.

Nota lateral: Si bé, segons sembla, el personatge s'ha confirmat per la part de l'era mundial de la propera pel·lícula en solitari Wonder Woman, el seu paper com a cohort de confiança de Diana Prince ha estat capturat per un tigre.

5 ala - venjador carmesí

Image

I ara passem de colpejos merament ridículs a la vergonyosa, com el relleu còmic obertament racista. Wing va aparèixer per primera vegada en un número d'octubre de 1938 de Detective Comics. Wing refugiat xinès que s’escapa als Estats Units de la seva pàtria estripada per la guerra, Wing ràpidament aprèn prou l’anglès per obtenir una feina com a conductor per a l’editorial del diari Lee Walter Travis. Quan Travis es converteix en l'heroi vigilant Crimson Avenger, Wang l'ajuda en les seves missions. Fins ara, tot bé.

No obstant això, a mesura que els còmics de superherois es van anar fent més populars, el Crimson Avenger es va convertir en un superheroi. L'ala també es va tornar a costumar: un goblin de dents de dents grossos, que portava un uniforme groc brillant i parlava en anglès trencat, que era només hilarant segons els estàndards dels anys quaranta. En una de les reinicis més recents de l’univers DC Comics, Wing es va tornar a transformar com a jove camerista de notícies que filmava un atropellament de la supervisora ​​Solomon Grundy.

4 Steamboat: el capità Marvel

Image

No van ser només els asiàtic-americans els que es van estereotipar racialment en còmics. Cas concret: Steamboat, un dels primers camarades còmics del capità Marvel. Steamboat, dibuixada com una paròdia grotesca d'un afroamericà, va destacar realment, de mala manera, en un còmic on la majoria dels altres personatges van ser dibuixats almenys de forma semi-realista.

El pitjor de Steamboat no era que fos fort, estúpid i pràcticament analfabet, sinó que es pretenia que fos una representació positiva dels afroamericans. Com a valet de confiança amb l’alter ego del capità Marvel, Billy Batson, Steamboat estava allà per ser obedient i subservidor a un nen molt jove. Per sort per a tothom, els escriptors es van adonar que Steamboat era encara més vergonyós que l’oncle Marvin, per la qual cosa va quedar abandonat i oblidat tranquil·lament al final de la segona guerra mundial.

3 Ebony White: L’Esperit

Image

Amb motiu, la creació més famosa del cèlebre artista de còmics Will Eisner, The Spirit és un vigilant emmascarat que lluita contra el crim de carrer en una metròpoli no especificada dels anys quaranta (no, no és aquesta Metròpolis). Si bé el còmic d’Eisner es celebra amb raó pel seu art i el seu ús intel·ligent de tropes noir de pel·lícules, no es pot dir el mateix sobre Spirit's sidekick, un conductor de taxi anomenat Ebony White.

Al còmic d’Eisner, Ebony apareix com una caricatura d’un afroamericà directe d’un espectacle de menuts d’or. Fins i tot el nom del pobre Ebony és un punxó, tan intel·ligent com punxar-se als ulls. D'altra banda, l'Eisner i l'Eisner han estat constantment retratats per Eisner com una relació amistosa, fins i tot convertint-se en companys d'habitació en un moment. Amb el pas del temps, el personatge d’Ebony White va treure considerables crítiques, però el mateix Eisner no va veure cap problema amb la seva creació. Tanmateix, a la gran adaptació de The Spirit de la gran pantalla de 2007, Ebony White es va convertir en un nen capaç de carrer.

2 Cometa el Super-Cavall: Supergirl

Image

L'amor no és més prohibit (i icky) que un romanç entre Supergirl i Comet el Super-Cavall. El cometa és un cavall màgic intel·ligent i que solia ser centaure a l’antiga Grècia. Després que la bruixa Circe el converteixi accidentalment en un cavall ple, ella li dóna un munt de superpoders màgics. Millennia després, Comet coneix Supergirl i, com passa tantes vegades entre noies i cavalls, s’enamora d’ella.

Després de guanyar la capacitat de convertir-se temporalment en humans, Comet assumeix la identitat de "Bronco" Bill Starr, un rodeo. Com a Bronco Bill, no només arriba a la data de Supergirl, sinó també Lois Lane. Home, aquest Comet segur que es fa una volta!

Presentat en un número de febrer de 1962 sobre Adventure Comics, Comet va mantenir la seva inquietant aixafada durant els anys seixanta. El 1997, el personatge es va reviure com a superheroi canviant de forma capaç de canviar tant el seu gènere com l'espècie.

1 bonificació: Jason Todd - Batman

Image

Jason Todd pot ser l'únic company de banda còmica que ha estat assassinat per una trucada telefònica. Bé, diversos milers de trucades de telèfon.

Jason va ser la segona persona que es va ocupar del mantell del colpeig Robin de Batman, després que Dick Grayson es va colpejar pel seu compte i es convertís en el líder del seu propi equip de superherois, els Teen Titans. Debutant al Batman de Batman en un número de març de 1983, Jason Todd era al principi un simple clon de Dick Grayson amb una història d'origen gairebé idèntica. Tot això va canviar a mitjans dels anys vuitanta –l’època de l’edat del ferro– quan la DC va revifar Jason a un orfe de carrer enfadat la mare mor d’una sobredosi de drogues. Batman intenta no controlar la ràbia de Jason, i un argument argumental suggereix que llença a un rascacielos un violador en sèrie.

En una enquesta telefònica realitzada el 1988, els aficionats a Batman van arribar a votar si el cap de la jove Wonder va sobreviure o no a la història actual. Amb un marge prim, les masses van decidir que Jason Todd havia de morir (tot i que persisteixen els rumors que un diligent fan va arreglar el vot cridant repetidament a favor de la mort). Però fins i tot això no va aturar a Jason, ja que el 2005 va reanimar-se amb èxit com a vigilant Red Hood. El fet d’aconseguir el seu propi còmic (i pel·lícula potencial) desqualifica pràcticament Jason Todd d’aquesta llista, però la seva és una història interessant sobre com els aficionats poden tenir diversos sentiments sobre un costat.

---

Qui són els companys de banda deseñada més odiats? Compartiu-los amb altres a la secció de comentaris.