20 escenes de pel·lícules que es relaxen a l’os que us faran perjudicar la vida

Taula de continguts:

20 escenes de pel·lícules que es relaxen a l’os que us faran perjudicar la vida
20 escenes de pel·lícules que es relaxen a l’os que us faran perjudicar la vida
Anonim

Quan pensem en determinades pel·lícules, sovint recordem una única escena, especialment impactant, que resumeix la totalitat de la nostra experiència de visualització personal. Ens farà recordar com la pel·lícula ens va fer sentir en aquell moment concret, o com ens va afectar la resta de la setmana, el mes o fins i tot l'any.

Tant si es tracta d’una interpretació inoblidable d’un dels nostres actors preferits, teló de fons fosc, una banda sonora esgarrifosa, o un moment explosiu amb una infinitat d’efectes especials, algunes escenes s’enganxaran durant tota la vida.

Image

Això és particularment cert per a thrillers i pel·lícules de terror: gèneres tan famosos pels seus visuals inquietants com per la seva capacitat d’arribar a nosaltres a un nivell psicològicament pertorbador, sovint distorsionant la nostra percepció d’éssers aparentment innocents. Una visió del mateix i els nostres records anteriors de pallassos alegres i feliços s’esborren per sempre.

Mireu el sisè sentit passat la vostra hora d’anar a dormir i sentireu que el vostre jo de sis anys tornava a obligar-se a comprovar que hi havia mortes nenes mortes. Però això és tot una part de la diversió, oi? A més, quan una escena es manté durant molt de temps, en la majoria dels casos, està obligat a haver format part d’una bona pel·lícula.

Aquí teniu les 20 escenes de pel·lícules amb ossos que us faran perjudicar la vida.

20 L’exorcista

Image

A The Exorcist, de William Friedkin, hi ha molts moments que pessiga la columna vertebral, però només hi ha un que destaca per la seva subtilesa esgarrifosa - i succeeix abans que el mal esperit de Pazuzu tingui plenament el cos de Regan (Linda Blair).

Després de jugar amb un tauler de Quija, el comportament de Regan canvia dràsticament. El jove de 12 anys, que abans era tímid i ben manat, de sobte comença a jurar-se com un mariner i desenvolupa una força anormal, espantant els bejesus de la seva mare Chris (Ellen Burstyn).

Al principi, Chris intenta posar-ho al cap dels símptomes típics de la pubertat; al cap i a la fi, tots els adolescents acaben actuant en algun moment o altre. Tanmateix, aviat, el comportament de Regan passa a ser més que preocupant.

Una nit, Chris organitza una festa al seu saló quan Regan baixa de la seva habitació al vestit de nit. En assenyalant l’amic de Chris, Regan anuncia: “Moriràs allà dalt”, abans de procedir a orinar a terra. No cal dir que aquest moment inquietant posa fi a l’aturada.

19 El Brillant

Image

The Shining de Stanley Kubrick, que es va estrenar per primera vegada el 1980, ja fa temps que va assolir la condició de culte i passarà a la història com una de les pel·lícules de terror més grans mai realitzades. Tot sobre la pel·lícula, des del seu ambient atmosfèric Oregon fins al seu increïble repartiment, inclosos Jack Nicholson i Shelley Duvall, mostra les veritables marques d’una obra mestra cinematogràfica. Fins avui, The Shining continua tenint una gran influència en els realitzadors moderns que intenten perfeccionar el famós estil de Kubrick com a propi.

The Shining tenia una escena que indueix un malson, però la que més s'ha referit a diverses sèries de televisió, pel·lícules i literatura, és la que veu a Danny (Danny Lloyd) trobar "The Grady Twins" als passadissos. de l'Hotel Overlook.

Com si es tingués enfront de dos bessons esgarrifosos que el convidaven a “venir a jugar amb nosaltres” no és prou terrorífic, Danny veu assassinat a la terra del passadís, amb les parets de sang. Sí, també ens precipitaríem el nostre petit tricicle en aquesta situació …

18 El regal

Image

Tots hem tingut moments en què desitgem que tinguéssim el do de la percepció extrasensorial, però, per descomptat, només ens agrada pensar en tots els coneixements positius que en podríem obtenir. Per exemple, podeu veure les respostes de la prova de matemàtiques de demà o els números de loteria guanyadors. No obstant això, això no sol passar en persones amb habilitats psíquiques, i el mateix passa amb Annie (Cate Blanchett) a The Gift de Sam Raimi.

Annie ajuda periòdicament a les persones amb les seves premonicions, però quan Jessica (Katie Holmes), la núvia de la professora més popular de la ciutat, desapareix, les seves visions de sobte es tornen a enfosquir i finalment la condueixen a ajudar el xerif Pearl Johnson (JK Simmons) en la seva investigació. en la seva desaparició.

Una nit, Annie es desperta d’un viu somni i surt a fora per aconseguir una mica d’aire fresc. Mentre s’agenolla per petar el seu gos, s’adona que l’aigua li baixava des de dalt. Mirant cap amunt, veu el cos sense vida de Jessica surant en aigües enfosquides.

Ara, encara voleu que tingueu el regal?

17 informàtica

Image

Aquesta escena encara podria estar fresca en la vostra ment si ja haureu visitat el remake de l’icònica mini-sèrie It de Lawrence D. Cohen, que ara està protagonitzada per Bill Skarsgǻrd com Pennywise the Dancing Clown. És probable que us visiti en els vostres somnis durant els propers mesos. Realment no ens estranyaria que els psicòlegs notin un augment de la coulofòbia durant els propers mesos.

Tots sabem que res bo que pot sortir d’un pallasso que s’amaga a les clavegueres a l’espera de que vinguin nens insospitats només per espantar-los la llum del dia. Tanmateix, com veiem a Georgie que s’acosta a la sèquia que intenta impedir que la seva barca desapareixi, no podem evitar, però esperem que d’alguna manera aconsegueixi escapar de la bogeria de Pennywise.

N'hi ha prou amb dir-ho, veient que Georgie sigui arrossegada cap a les profunditats del sistema d'aigües residuals subterrànies, que us farà esquirolar al vostre seient.

16 16. El Sisè Sentit

Image

The Sixth Sense, de M. Night Shyamalan, es va desenterrar de les nostres ments a diversos nivells, especialment en la seva escena final. La pel·lícula segueix Cole (Haley Joel Osment), de 9 anys, un nen tímid i dolç, que visita regularment fantasmes, i no tots són amables.

Aquests fantasmes desconeixen que estan morts i intenten desesperadament resoldre els negocis que van deixar sense acabar en el món dels vius. Ells volen l'ajuda de Cole, però no saben com comunicar-la, i solen espantar-la.

Amb l’ajuda del psicòleg infantil Malcom (Bruce Willis), Cole comença a parlar amb ells per entendre millor les seves necessitats. Un dels fantasmes més memorables que troba, és el de Kyra (Mischa Barton), víctima del síndrome de Munchausen per Proxy.

Kyra apareix per primera vegada quan s’amaga a la seva petita tenda improvisada en plena nit. La tenda cau sobtadament del seu marc i apareix just al costat, vomitant, plorant i desesperada. No es recomana per a la visualització nocturna.

15 L’anell

Image

The Ring, dirigit per Gore Verbinski, va ser el primer remake d'una pel·lícula de terror japonesa i va provocar ràpidament una tendència de remakes de "J-horror". Com sol passar en el gènere de terror japonès, The Ring tracta menys imatges impertinents i sagnants que no pas amb atmosfera, psicologia i visuals artístics que us mantindran a la vora del vostre seient.

La pel·lícula segueix Rachel (Naomi Watts), una periodista que investiga la mort de la seva germana Katie (Amber Tamblyn), que va morir després de veure una cinta de vídeo adjunta a un mite urbà: qui la mira mor en set dies.

La seva investigació la porta a l’illa de Moesko, on s’assabenta dels orígens de la cinta: va ser gravada per un psicòleg que tractava a una jove anomenada Samara (Daveigh Chase), que va turmentar els seus pares fent gravar psíquicament imatges inquietants a la seva ment.

Desesperada per escapar del seu mal, la mare adoptiva de Samara, Anna (Shannon Cochran), l'ofega en un pou. Sempre que algú miri la cinta, cridi Samara del pou, el seu cos incòmode s’arrossega des del pou i a través de la pantalla us deixarà anar.

14 Ciutat de Déu

Image

Allunyant-nos del gènere de terror i del món del crim, la nostra propera pel·lícula és tan horrible com si es deu sobretot a l'espectador que, en les escenes de City of God, les escenes representades no estan tan lluny de la veritat. pel que fa a la gravetat dels barris baixos més notoris del Brasil.

Basada en la novel·la de Paulo Lins, l’adaptació cinematogràfica de Fernando Meirelles i Kátia Lund segueix la vida de les bandes de criminalitat organitzada a les faveles de la Ciutat de Deus a través dels anys 60 fins als 80, i és narrada per Rocket (Alexandre Rodrigues).

Les històries de la pel·lícula no són escenaris maquillats. De fet, es basen en sortides de la vida real, cosa que fa de la ciutat de Déu una experiència de visió desafiant. Una de les escenes més difícils de veure mostra un jove, de més de deu anys, iniciat a la vida de banda en ser forçat a disparar un peu més jove al peu. És una de les escenes més desconcertants de la història del cinema.

13 Rèquiem per a un somni

Image

El rèquiem per a un somni de Dan Aronofsky té una forma d’entrar-se en la seva psique, i les seves imatges us embruyaran durant els propers anys. Basada en la novel·la de Hubert Selby Jr., la pel·lícula explora el poder de la solitud i de l'addicció a través de quatre personatges principals: Sarah Goldfarb (Ellen Burstyn), el seu fill Harry (Jared Leto), la seva xicota Marion (Jennifer Connelly) i el seu millor. amiga Tyrone (Marlon Wayans).

Mentre que Harry, Marion i Tyrone depenen de l’heroïna del carrer “Sarah”, Sarah depèn de les drogues amb recepta dietètica.

Rèquiem per a un somni és un estudi profund i psicològic sobre els estats mentals addictes i els moments agressius de la sobrietat crua, centrat en un grup reduït de persones que estan desesperades pel mateix: amor i connexió.

Destruint les seves possibilitats de trobar-se ja amb el seu abús de drogues, els protagonistes s’aferren als seus somnis d’amor i reconeixement mentre es passen lentament fora de control, perdent tot i a tots els que abans tenien cura del camí.

Les seves narracions estan clarament representades a través del caos del so i de les visuals íntimes dels darrers deu minuts de la pel·lícula, provocant realment la sensació de desesperança completa i completa dels personatges.

12 Trainspotting

Image

En molts aspectes, el culte clàssic de Danny Boyle, Trainspotting, és una comèdia. En molts altres, és un aspecte dur la cultura de l’heroïna dels primers anys 90 d’Edimburg. Tot i que ha trobat l’equilibri perfecte entre l’humor i l’autenticitat, no deixa clar la gravetat de l’addicció, sinó que la representa de manera sobria, “és el que és”.

El millor exemple és l'escena més impactant de la pel·lícula. Després d’un cop d’heroïna de diversos dies, Rent Boy (Ewan McGregor), Sick Boy (Jonny Lee Miller) i Spud (Ewen Bremner) van despertar als crits histèrics d’Allison (Susan Vidler).

Encara no coneix la situació, Spud promet que "tot anirà bé", però quan troba el motiu de les llàgrimes d'Allison per ser el cadàver descuidat de la seva filla Dawn, s'adona que res podria estar més lluny de la veritat. Res no tornarà a estar “bé”.

Com si la imatge embruixada del nadó mort no fos suficient, arribem a tornar-la a veure durant un dels febrils somnis de Rent Boy, que s’arrosseguen per sobre del seu sostre, girant el cap a 360 graus com Regan a The Exorcist.

11 Ichi l'assassí

Image

La literatura i el cinema japonès tenen una estranya manera de combinar el sexe i la violència amb formes d’art pertorbadores, i Ichi the Killer de Takashi Miike no és una excepció. Segueix Ichi (Nao Omori), un home trastornat psicològicament que no pot distingir la ràbia de l'excitació sexual i es veu obligat a torturar els membres d'una colla rival yakuza.

En una escena especialment horrorosa, Suzuki (Susumu Terajima) és suspès del sostre per mitjà de perforacions del cos i torturat per Kakihara (Tadanobu Asano).

Kakihari sospita que Suzuki havia assassinat el seu cap Anjo, però en adonar-se que Suzuki és innocent, li ofereix la seva penitència tallant-li la seva pròpia llengua. Les visuals són tan explícites, que no pots evitar imaginar la sensació, així que si ets propens a espantar-se, fes-te un favor i mireu la vista.

10 Excisió

Image

Alguns crítics s'han referit a l'Excisió de Richard Bates com a "pel·lícula salpicada" i, mentre que la sang té un paper central a la pel·lícula, posar-la a la caixa de plàstic no fa justícia. Perquè sota la reunió, la sang vermella és una història més profunda que tracta la psicologia de la seva protagonista, Pauline (AnnyLynne McCord).

Pauline és una adolescent estranya i molt pertorbada que passa per grans temps per obtenir l'aprovació de la seva mare. Està decidida a convertir-se en surgent, un somni que s'ha transformat en una fantasia sexual.

Està obsessionada amb la sang i gaudeix d’imatges d’ella mateixa o d’altres que es mutilen, i aquestes visuals es comparteixen obertament amb l’espectador. Tot i que aquestes escenes puguin semblar que fossin realitzades amb el propòsit de xocar, però realment expliquen una història sobre el personatge de Pauline i els orígens de la seva fascinació.

9 Dogtooth

Image

Aquesta pel·lícula seria molt divertida si no estigués tan malament. Dirigida per Yorgos Lanthimos, Dogtooth se centra en una família de tres nens adults i els seus pares, que viuen en un compost tancat en què han creat, literalment, el seu propi món.

En un esforç per protegir els seus fills de les "males influències", els pares mantenen els seus adolescents completament aïllats del món modern i els porten a creure que no poden aventurar-se per ells mateixos fins que no perdin un "botó".

Cap dels nens qüestiona veritablement la seva criança fins que el seu pare la porta a la seva companya Christina (Anna Kalaitzidou) a casa i la paga per dormir amb el seu fill. La filla gran (Angeliki Papoulia) mostra diversos DVDs de Hollywood a la bossa de Christina i els comercialitza a canvi d'altres plaers.

Observant-los en secret, s’adona que ha estat vivint una mentida i decideix extreure la seva gossa per alliberar-se de la seva família. Un consell amable: no mireu aquesta escena si aviat us dirigiu al dentista.

8 vellut blau

Image

Trobareu una escena inquietant en els clàssics llenyians com una carretera perduda, Wild at Heart i Mullholland Drive. David Lynch és conegut per haver creat el món misteriós que és Twin Peaks, on personatges notoris com BOB (Frank Silva) turmenten els seus residents des de la Black Lodge.

Tanmateix, fins i tot els moments més temibles de BOB no es poden comparar amb l'estrany encontre entre Dorothy (Isabella Rossellini) i Frank (Dennis Hopper) en la seva clàssica pel·lícula de neo-noir, Blue Velvet.

Frank Booth és un home desordenat que té preferències molt particulars. Manipulant a Dorothy per actuar com la seva joguina viva segrestant el seu marit i el seu fill, arriba a viure les seves fantasies.

Es refereix a si mateix com el "bebè" i el "tiet", mentre inhalava repetidament un gas estrany i feia coses amb una aparentment consentida Dorothy. Aquesta escena és esfereïdora tant com resulta incòmode.

7 Un Chien Andalou

Image

Quan les dues mestres retorçudes de Luis Buñuel i Salvador Dalí es van fusionar per crear la primera pel·lícula de Buñuel, Un Chien Andalou, va donar lloc a un somni pesat i pesat ple de visuals extrems i bells que no necessàriament tenen sentit - que, segons Buñuel, va ser el punt de tot l'experiment.

La influència dels seus somnis es pot trobar a la majoria de les obres de Buñuel, però veure aquest breu icònic és com veure una gravació en directe de les ments de Buñuel i Dalí en un viatge àcid.

Un Chien Andalou es va projectar en una exposició Dalí a Berlín, i quan la escena famosa d'una fulla d'afaitar tallant-se a un ull d'un animal, editada d'una manera que suggereix que és realment l'ull d'una dona, va poder afrontar la pantalla. veure de manera visible tot el públic parpelleig. És una escena que no voldreu recordar però que ho farà sempre.

6 Video de Benny's

Image

Si esteu familiaritzats amb l'obra de Michael Haneke, sabreu que no és un membre del cinema de llum. Les seves pel·lícules donen una mirada crítica a la societat moderna i com afecta la psique humana i sovint es presenten amb estils cinematogràfics complementaris a les principals històries explorades.

El vídeo de Benny segueix Benny (Arno Frisch), un adolescent sociopàtic, fascinat de la realització de cinema. La seva primera pel·lícula, i l'èxit més orgullós, és un curtmetratge que mostra la mort d'un porc.

Amb ganes d’iniciar el seu proper projecte, pren un joc de Pilot i Passenger un pas més, convidant una noia a casa seva i atrevint-la a disparar-lo. Quan ella no, l'acusa de ser un covard.

Ella gira les taules i s’atreveix a disparar-la; demostrant que no és un covard, treu el disparador i la dispara a l'estómac. L'espectador veu l'escena reproduir-se a la pantalla d'una petita televisió a la comissaria, portant la mateixa emoció a la representació del crim que el propi autor sentia.

5 Christiane F.

Image

Quan el Zoo de Christiane F. - Wir Kinder vom Bahnhof va ser publicat per primera vegada el 1978, es va adoptar ràpidament al currículum de l'escola alemanya com a relat prudent sobre el consum de drogues. Mentre que el llibre en si oferia una representació bruta de la vida d’un treballador de carrer de tretze anys i addicte a l’heroïna, Christiane, l’adaptació de la pel·lícula d’Uli Edel, va impactar igual de dur.

Tot i que tots hem vist almenys algunes escenes de retirada en pel·lícules populars com Trainspotting i similars, la que es mostra a Christiane F. serà la més dura que hagueu vist mai.

Això no només perquè és tan fidel a la realitat, i les actuacions de Natja Brunckhorst (Christiane) i Thomas Haustein (Detlef) són tan genuïnes, sinó també perquè la seva ment passarà pel mateix mantra una vegada i una altra: ella és només tretze anys.

4 Els estimats

Image

La solitària i impopular noia de secundària que es va convertir en un psicòpata enfurismat pot haver-se convertit en un tòpic per ara (Carrie, Excision, etc.), però el director australià, Sean Byrne, va aconseguir donar vida a una història familiar amb el seu debut. pel·lícula, The Loved Ones.

Lola (Robin McLeavy) està molesta quan Brent (Xavier Samuel) la baixa com a una cita per a la promoció. Tot i així, aparentment, Brent no té cap opció en aquesta qüestió perquè, amb l'ajuda del seu Daddy (John Brumpton), Lola sempre s'encarrega.

Brent es colpeja sobre el cap en una passejada nocturna i es desperta per trobar-se lligat a una cadira al saló de Lola, tot el que ha estat decorat per semblar el seu propi ball, complet amb esveltes i boles de purpurina. El que resulta és una vetllada tortuosa en què Lola arriba a realitzar la seva acrobàcia de festa preferida: forant un forat a la seva víctima.

No et preocupis, ella ha tingut pràctica: tot el soterrani està ple de captius lobotomitzats que s’alimenten de la carretera. Tanmateix, no fa que aquesta escena sigui més fàcil de veure.

3 Irreversible

Image

Com passa sovint amb els drames de terror a l’art francès, Irreversible de Gaspar Noé és un conte de venjança i ultraviolència. Quan Alex, la núvia de Marcus (Vincent Cassel), Alex (Monica Bellucci), és agredida brutalment i acaba en coma a causa d'un atropellador conegut com a Le Tenia, Marcus i el seu amic Pierre (Albert Dupontel) s'ho prenen per trobar-lo. La seva cerca els porta a un seedy club de BDSM anomenat The Rectum.

Quan Marcus creu haver detectat Le Tenia, es dirigeix ​​cap a ell amb un extintor, bafant-se al crani, mentre els sons sinistres envolten l'espai. La combinació de la violència atenuant, l’entorn fosc i malhumorat i el so embruixat de l’home que exhala, tot i que sembla que ni una part del seu crani va quedar intacta et faran nàusees.

Ah, i per cert: en Marcus va tenir el tipus equivocat. Le Tenia va estar dempeus darrere de Marcus veient-lo vèncer a l'home innocent tot el temps.

2 Dolços durs

Image

Es va anunciar a Hard Candy perquè era molt dur en la seva representació de la seva famosa escena de castració, però realment es tracta principalment de tortures psicològiques, de totes maneres. Hayley (Ellen Page) s'ha ocupat d'eliminar la xarxa d'infants depredadors penjats a les sales de xat intentant trobar la seva propera víctima posant-se com a adolescent.

La seva darrera "víctima" és Jeff (Patrick Wilson), fotògraf de moda amb qui xateja amablement en línia abans de convidar-lo a reunir-se per prendre un cafè. Quan acaben al seu apartament, ella el droga, el lliga i comença a aguditzar el bisturí, disposat a tallar-lo.

Falla tot el procediment de manera tan brillant, que és absolutament nerviós veure. A més a més, aquesta pel·lícula realment juga amb les vostres emocions de la mateixa manera que l’episodi excepcional de Black Mirror, “Shut Up and Dance”. Al final, no podreu escollir cap costat.