Si bé Walt Disney Pictures és l'estudi d'animació més aclamat i influent del món, els seus programes de televisió, igual que els seus films d'acció en directe, no han aconseguit mai tanta fama com les seves animacions. Si bé els programes realitzats pel canal Disney tenen tendència a ser fórmules (quants sitcoms ha produït el canal relacionat amb estudiants de mitjana vida amb doble vida o poders màgics?), Això no ha impedit als seus escriptors produir contingut memorable per a la trenta anys passats. Tot i que hi ha hagut dubtes evidents entre molts, molts espectacles del canal, altres espectacles eren gràfics infantils durant mil·lenaris i membres de la generació Z.
Tot i que no tots els programes de Disney Channel es van tallar del mateix drap, la clau de la fórmula de Disney Channel va ser combinar el fantàstic, o almenys extraordinari (els nens que arriben a passar una estona a la Casa Blanca, la gent convertint-se en dracs, televisió i pop star.) amb el públic destinatari del canal, mundà, és a dir, l'escola i la vida familiar. És un modus operandi enganyament intel·ligent que serveix d’escapisme mentre es pot relacionar amb els nens. I, tot i que els espectacles de Disney solen ser còmics, ens han proporcionat una àmplia gamma d’humor al llarg dels anys: des de les sensacions estranyes de Gravity Falls i Davar la Bàrbara fins als amples gags plens de rics de That’s So Raven i Hannah Montana. Tot i que ningú no afirmarà mai que els mags de Waverly Place eren tan brillants com Game of Thrones o Mad Men, aquests espectacles són impressionants entreteniments extraescolars. Aquí teniu 25 programes de Disney que es van cancel·lar massa aviat.
25 Gravity Falls
Gravity Falls pot afirmar seriosament el fet de ser no només un dels millors programes de Disney Channel de tots els temps (o almenys des de l'estrena de la xarxa el 1983), sinó un dels millors programes de televisió animats. Amb la seva barreja d’humor, personatges populars i una intrigant mitologia sobrenatural, Gravity Falls s’assemblava a un Twin Peaks més lleuger i familiar, i qualsevol cosa que garanteixi una comparació positiva amb l’obra de David Lynch val la pena. Mentre que molts altres espectacles de Disney van acabar sense gaire fanfàrries ni un final real, Gravity Falls va sortir amb un cop d'ull d'un darrer episodi que va lligar molts extrems solts.
24 Sabrina: La sèrie animada
Després que la sèrie Sabrina amb Melissa Joan Hart acabés, però abans que Sabrina es convertís en l'ocultista de Netflix favorit dels Estats Units, Sabrina: The Series Animated va mantenir la bruixa adolescent original a la pantalla, almenys fins que Hermione Granger va ocupar el seu lloc en la cultura popular durant uns quants anys. L’espectacle va conservar molts dels encants del seu antecessor d’acció en directe, sent la millor que l’inculpible interpretació de Nick Bakay com Salem, però el fet que es tractés d’un espectacle animat li va permetre més llibertat de seguir més històries mundials que de la sèrie més fàcil. El fet que s’hagi cancel·lat després d’una sola temporada és una vergonya.
23 Hannah Montana
Hannah Montana potser va ser una de les companyies més polaritzants de Disney Channel, però va ser sens dubte una de les més memorables i coneguda. Tothom sabia qui era Hannah i qui la jugava, independentment de si fóssiu o no part del model demogràfic de l’espectacle. Hi podia haver-hi molts llocs més que el programa podria haver anat i només va acabar perquè Miley Cyrus ja no estava interessat en interpretar a Miley Stewart i volia abandonar Disney i crear una imatge inquieta per ella mateixa, com la seva predecessora més evident, Britney Spears..
22 Phineas & Ferb
Amb la seva representació d’inventors d’escoles de grau, Phineas i Ferb van ser clarament l’intent de Disney per imitar l’èxit del laboratori de Dexter i Jimmy Neutron: Boy Genius. Tanmateix, Phineas i Ferb tenien molt més lleuger, fins i tot es podria dir que tenien un estil Disney, colors més brillants i algunes melodies increïblement enganxoses. Si bé era certament derivat (el doctor Heinz Doofenshmintz era molt semblant al Dr. Evil de les pel·lícules d’Austin Powers mentre que el personatge de Candace deu molt a Gladys Kravitz de Bewitched), tot es perdonà a causa de les bromes efectives de la mostra.
21 Això és So Raven
That’s So Raven és, possiblement, el més gran de tots els llocs web de Disney Channel. Raven-Symoné tenia tant de carisma en el paper del títol (és per això que ha tingut una carrera televisiva històrica des que es va cancel·lar el programa) i els personatges secundaris, des de Corey fins a Chelsea fins a Eddie van ser memorables. La idea d’un adolescent capaç de veure el futur és atractiva perquè combina vida mundana i relatable de secundària amb un ruixat d’escapisme fantàstic. L’humor de l’espectacle sovint va funcionar tan bé que ni tan sols necessitava una pista de riure.
20 Mags del lloc Waverly
Harry Potter és, probablement, la franquícia mediàtica de la dècada del 2000, per la qual cosa no és d'estranyar que Disney tractés de crear el seu propi equivalent a la telenovelta assistent de JK Rowling. Disney va fer diversos intents per construir els seus propis Hogwarts des de la primera planta, incloent Sky High, les pel·lícules de Halloweentown i The Chronicles of Narnia, però cap va durar més que Wizards of Waverly Place. L’espectacle va aconseguir crear una superestrella multimèdia de Selena Gomez i va obtenir una gran base de fan combinant aspectes de Harry Potter (assistents en formació) amb els distintius de les comarques de Disney: lluites escolars, dinàmiques familiars quotidianes i clares lliçons morals.
19 Brandy i Mr. Whiskers
Brandy & Mr. Whiskers va ser un dels espectacles més desagradables que mai va produir Disney Channel. Mentre que la majoria dels programes de Channel van mantenir l’esperit de les pel·lícules d’acció en directe dels estudis, Brandy & Mr. Whiskers semblava imitar els shenanigans dels clàssics dibuixos de Warner Brothers dels anys trenta i quaranta. Hi havia un esperit anàrquic a la mostra amb els seus quarts salts de paret i l'estrany personatge de Mr. Whiskers, que sembla combinar els antagonismes còmics de Bugs Bunny amb el trist costat de Daffy Duck que mostra en els seus moments menys maníacs.
18 La família orgullosa
L'animació a The Proud Family no és impressionant, però Penny Proud va ser un dels personatges més ricament dibuixats (sense cap intenció) que mai han aparegut en una comissaria familiar. Penny era una noia desconeguda, simpàtica i lleial, els límits dels quals es tractaven constantment per la gent que l’envoltava, en especial el seu pare, l’ Oscarscar i els seus amics. Se sentia molt més real que dir, les noies de Full House ho feien mai. El seu pare era molt menys adult que ella. Amb els seus esquemes constants i fallits, sovint se sentia com una resposta dels anys 2000 a Gilligan de l'illa de Gilligan, i Tommy Davidson la va dir a la perfecció còmica.
17 Aladí
Durant els últims vint-i-cinc anys, Disney ha produït diverses sitcoms basades en les seves pel·lícules d’animació d’èxit. De tots aquests, Aladdin potser va ser el més proper a encarnar la pel·lícula en què es va basar. Robin Willaims era insubstituïble i inimitable, però Dan Castonella (més famós per fer la declaració de Homer Simpson) es va acostar a oferir l'enviament d'energia i les línies desenfocades del Genie Williams. I mentre Jafar romandrà per sempre al panteó de grans vilans de Disney, Mozenwath era un antagonista memorable per si mateix, i la seva relació amb Aladdin era més convincent que la rivalitat d'Aladdin amb Jafar, ja que els dos van arribar a construir més enemistat entre ells. del que Aladdin va fer mai amb Jafar.
16 Buzz Lightyear de Star Command
Buzz Lightyear de Star Command no va encarnar les pel·lícules de Toy Story de les quals es derivava, ni ho va intentar. Va ser una divertida sèrie sobre Buzz Lightyear que explorava el cosmos en la línia de Flash Gordon i Star Trek: The Original Series. La configuració alienígena permetia localitzar dissenys de personatges molt creatius, sobretot per a la seva època, anys abans que Cartoon Network aixecés la barra per animar-se a la televisió. Al costat de Buzz, el programa ens va oferir una cavalcada d’interessants personatges secundaris que funcionarien bé en un llargmetratge si Pixar volgués pensar fora de la caixa de Toy Story 5.
15 Phil del futur
Phil of the Future va ser una de les poques sitcoms familiars a tractar qüestions importants, concretament els enfrontaments culturals i l’assimilació cultural. Va tractar aquestes qüestions centrant-se en una família desagradable de viatgers del temps del segle 22 que es van enganxar a principis del segle XXI, però encara els va tractar. La premissa estilística dels anys 1960 de l'espectacle va permetre certa absurditat del Disney Channel (sobretot perquè Phil i la seva família tenien un cavern per a una "mascota"), però els elements més interessants eren els exàmens de diferències culturals i la dolça relació entre Phil i el seu millor amic. va tornar la seva xicota Keely.
14 Timon & Pumbaa
Després de l’èxit fenomenal de The Lion King, tenia sentit perfecte adaptar-lo a un dibuix animat de dissabte al matí, però Disney va llançar al món una mica de curball. En lloc que les seves sèries de Lion King se centressin en els personatges principals de la pel·lícula, semblant a Hèrcules: La sèrie animada o The Emperor's New School, la sèrie es va centrar en Timon i Pumba de Simba. L’espectacle va tenir un to molt més desenfadat i còmic que The Lion King, que és la pel·lícula de Disney més operística a excepció de Fantasia. Si bé Timon & Pumba no tenen l'ambició de The Lion King, té èxit a causa del talent vaudevillenc dels seus actors.
13 Kim Possible
El personatge principal de Kim Possible és bell i intel·ligent, una animadora i un agent secret. Et tindria problemes trobar una noia de segon grau que no voldria ser ella ni un dia, fins i tot una mica. Kim funciona molt bé com a fantasia del poder femení i el seu espectacle té un atractiu encara més ampli gràcies a les divertides antics de la seva amiga millor amiga (i posteriorment xicot) Ron Stoppable, així com al seu arxipènesi, el doctor Drakken, estil James Bond. vilà amb una interessant relació empresari-empleat amb la seva parella en el crim Shego.
12 Lizzie McGuire
Lizzie McGuire no va ser precisament innovadora. Pel que fa a història, és prou estàndard. Es tracta d’un col·legi mitjà de cada dia i de les seves relacions amb els seus amics, la seva família i la noia estereotipada que la antagonitza. El que eleva l’espectacle és l’encant i el carisma d’Hilary Duff, així com els encantadors segments animats de l’espectacle on aconseguim veure visualitzats els pensaments interiors de Lizzie. L'espectacle pot no ser Breaking Bad o fins i tot That’s So Raven, però l’encant del seu repartiment recorre un llarg camí: no és difícil veure per què Duff va poder llançar una carrera d’èxit en el cinema.
11 Fins i tot Stevens
Molts sitcoms de Disney van poder llançar una estrella, però Even Stevens va ser la rara comèdia de Disney que va llançar dues o, almenys, una i mitja: l'espectacle va presentar públic i va sortir a Shia LaBeouf i la futura Kim Possible, Christy Carlson Romano. També va destacar perquè era més estrany que la vostra sitcom familiar normal: quants altres programes tenen episodis musicals que surten del camp esquerre o s’enfilen en pel·lícules on els personatges xuclen per participar en un reality show a l’estil de Supervivència. L'humor a Evens Stevens també era perfectament estrany, cosa que va suposar més un programa de Cartoon Network d'un proto 2010 que un programa tradicional de Disney.
10 DuckTales
DuckTales és un divertit i divertit espectacle d’aventures al motlle d’Indiana Jones, però que és absolutament irrellevant per al fet que valgui la pena l’espectacle. El valor final del programa deriva del fet que la seva cançó temàtica és una de les més atractives de tota la història de la televisió. La cançó es construeix al voltant d'un memorable ganxo xiulador. A principis del 2010, els xiulets es van fer habituals en els èxits pop inclosos "Good Life" de OneRepublic, "Moves like Jagger", i "Whistle" de Flo Rida. Aquesta tendència és probablement atribuïda directament a la cançó temàtica de DuckTales que influeix en una generació de compositors.
9 Ganxos de peix
Amb un estil estrany i contingut de vent, Fish Hooks va ser l’intent força transparent de Disney Channelals de imitar The Amazing World of Gumball, i això està bé. Fish Hooks és, sens dubte, el millor espectacle que ha tingut una clam adolescent parlant. Els amics estàndards de la programació a la configuració de l'escola estaven amenitzats pel seu sentit de l'humor desconcertat, els peixos de peix obligatoris i els talents interpretatius de veu de Justin Roiland, el futur co-creador i protagonista de Rick i Morty, així com de Kyle Massey, la protagonista de l'anime preferit de tothom, Cory in the House.
8 El famós Jett Jackson
El famós Jett Jackson va ser un programa sobre un actor adolescent que arriba a interpretar un agent secret a la televisió. Es tracta que James Bond es troba amb Hannah Montana i, si el vas veure a l’edat adequada, probablement semblava el programa més interessant de la televisió. La combinació de la vida de Jackson com a estrella de televisió combinada amb els temes de l’agent secret en el programa va fer de The Famous Jett Jackson un rar exemple d’escapisme amagat a l’escapisme. Afegiu-hi que el carisma del desaparegut Lee Thompson Young i teníeu una recepta per a la perfecció del dissabte al matí.
7 Cory a casa
Pel que fa als programes de televisió de Disney no fantàstics, Cory in the House tenia una premissa que estava bastant fora d’aquí. Víctor Baxter, el xef de That’s So Raven, passa d’ésser un restaurant de cuina meditativa amb èxit al xef de la Casa Blanca i aconsegueix que el seu fill Cory treballi gairebé constantment. És tan seriós i ampli que fa que Hannah Montana sembli tan greu com El Padrí Part II. La premissa tonta sembla que pertany menys als mapes terrestres de la televisió de finals del 2000 i més als anys seixanta, quan el kitsch similar era tota la ràbia, i l’extrem del programa com un anacronisme era l’encant.
6 Lilo & Stitch: La sèrie
Lilo & Stitch: La sèrie no va ser tan pesada com la pel·lícula en què es va basar. Si bé la pel·lícula va ser essencialment la enèsima reintroducció cinematogràfica del film d'E.T. de Steven Spielberg, l'espectacle té una experiència còmica i divertida per a nens en The X-Files, i funciona bé per al que és. Lilo segueix sent un dels personatges més realistes i capes del cànon de Disney, per la qual cosa va ser agradable veure-la desenvolupar una mica més. Un altre element divertit de l’espectacle van ser les diverses criatures alienígenes que el programa va introduir als públics, que anaven des d’un vampir espacial de cortesia fins a un robador de cistelles de picnic anomenat Yogee fins a una criatura de diari que podia destruir l’univers.
5 Els reemplaçaments
The Replacements era un espectacle sobre germans orfes que pot substituir a algú a la seva vida per algú més fresc mitjançant el seu telèfon màgic. Per sortir del seu orfenat, substitueixen els seus pares inexistents per un pare atrevit a l'estil Evel Knievel i una mare d'agent secreta. Tots els altres reemplaçaments que fan els nens no funcionen bé i condueix a hijocs molestos abans de ser invertits al final de l'episodi. La sèrie es va adonar, conscientment, en la seva naturalesa estranya però fórmula d’una manera esqueixa de Cartoon Network. Podria haver canviat fàcilment les xarxes en lloc de ser cancel·lat.
4 Escot
De les moltes sèries de canals de Disney que es van establir a les escoles, Recess va ser possiblement el millor del grup a causa del seu gran repartiment de personatges, que van rebre interessants personalitats, històries de fons i pathos. Fins i tot la senyoreta Finister, la sèrie malhumorada, encara que lluny del mal antagonista, és una personalitat en capes més que un típic vilà de dibuixos unidimensionals. Els episodis de Recess que la van tractar simpaticament són els millors. Aquest programa molt fàcilment podria haver continuat durant molt més temps i la seva atemporalitat fa que sigui madur per reiniciar.
3 Drac americà: Jake Long
El drac americà, Jake Long va ser una experimentada síntesi del gènere fantàstic de l'estil JRR Tolkien i CS Lewis i del gènere de superherois. El nostre heroi és un adolescent que es pot convertir en drac i es converteix en un inframón secret de persones màgiques a l'estil de Harry Potter. Però, per descomptat, també ha de navegar pels perills de l'escola mitjana perquè què seria un canal de Disney sense aquesta fase de la vida? Jake Long era un personatge bastant desagradable, però el seu interès amorós que, desconegut per Jake, també és el seu adversari, era molt més intrigant.
2 L'Escola Nova de l'Emperador
The Emperor's New Groove és la millor pel·lícula de Disney llançada des del període renaixentista de l'estudi a la dècada dels 90 (perdó, Elsa i Anna). L’esperit de dibuixos animats, The Emperor’s New School, no va ser tan bo, sobretot perquè hi va haver una caiguda pronunciada en la qualitat d’animació i el fet que els escriptors de l’Escola reutilitzessin gags de Groove amb massa freqüència. Però la sèrie tenia els seus encants, el més gran dels quals eren els talents de veu de la llegenda del jazz Eartha Kitt i l'actor còmic Patrick Warburton, així com un lloc sobre la suplantació de David Spade de JP Manoux.
