American Gods: Gillian Anderson i Peter Stormare brillen a l'episodi 2

Dos episodis en els quals American Gods ha demostrat que una cosa és certament: encara que té allò que és essencialment una feina sense gràcia, Ricky Whittle fa tot el que pot per fer que Shadow Moon sigui el més interessant possible. Situada com a mirada del públic, Shadow no s’encarrega de res; no arriba a dictar els termes de la sèrie ni a prendre decisions que afectin l'espectacle de cap manera significativa. Shadow té la intenció de reaccionar davant les situacions, normalment amb incredulitat, ja que ell i el senyor Wednesday trepitgen Amèrica a la recerca dels antics coneixements de la guerra que es troba a l'horitzó. És una feina difícil.

El petit rebota entre la confusió, la ràbia i la molèstia al llarg de la segona hora de la sèrie, fonamentalment representant grans actuacions de la talla de Ian McShane, Peter Stormare i, amb una aparença fantàstica en un gran quadre de botigues de pantalles de televisió HD, Gillian Anderson com a interpretació de l'espectacle del nou déu Media. Tot és una obra tan primerenca de la sèrie, ja que Bryan Fuller i Michael Green van facilitant lentament el públic a la història a través de les experiències i descobriments desconcertants de Shadow, però a mesura que es construeix "El secret de les cullerades", es demostra el que és una part important de Whittle. interpreta, a la vegada que revela el difícil que és ja fer que el seu personatge sigui més que una pissarra en blanc destinada a facilitar la representació de més grans que la seva vida al seu voltant.

Hi ha un bon grapat d’actuacions al llarg d’allò que és una altra hora elegant de televisió que de vegades sent com si es tractés de dos programes emmascarats en un mateix. A diferència de l'estrena de la setmana passada, que feia un ús sòlid de la lògica dels somnis per arribar i venir de les escenes i avançar la trama, "El secret de les cullerades" és una hora molt més senzilla, passant per escenes llunyanes i sense paraules amb menys èxit que l'hora. que venia abans. L'episodi podria haver estat bé sense la llarga i silenciosa seqüència de Shadow embalar i netejar la casa que compartia amb la seva dona fins que els seus dits sagnaven. El tret del penis de Robbie, tant al telèfon de Laura com a la imaginària fotografia enquadrada del tocador, subratlla amb humor les emocions conflictives que Shadow té per Laura en aquest moment, però és difícil no pensar que tota la seqüència s'hauria pogut resumir amb poca cosa. més que un tret de l’atterrador lunar de Robbie, el camió en moviment i el dur però salvatge consell del dimecres. En última instància, com l'estrena, American Gods encara té algunes coses a treballar pel que fa al ritme i per trobar l'equilibri adequat entre imatges i trama visual, però a mesura que avança la segona hora hi ha indicis que s'hi arriba.

Ara mateix, American Gods encara es troba en fase d’introducció, que va bé, sempre que continuï donant temps perquè el tipus de seqüències d’obertura que els espectadors han estat tractats aquestes dues primeres setmanes. El pas de la translació sanguínia vikinga a Orlando Jones com el senyor vestit de Nancy (o Anansi), dirigint-se a un grup de captius de finals del ^segle XVII destinats a l'esclavitud a Amèrica, desglossant l'experiència negra dels propers diversos centenars d'anys i incitant un breu -la rebel·lió viva però incendiària que impedeix l’arribada del déu a terra americana. Aquestes obertures són el moment idoni per a moments tan potents d’introducció, i Jones ofereix una actuació fantàstica que es destaca per la manera que segueix immediatament la inquietant visió del linxament de Shadow a les mans dels rostres sense rostre de Technical Boy al final de l’estrena.

L’emoció i la posada en marxa d’Anansi es contrasten dramàticament amb la trobada de Shadow amb Media. Anderson és fantàstic tot i que (o potser sobretot perquè) no està compartint tècnicament la pantalla amb Whittle, sinó que apareix en una sèrie de pantalles com Lucille Ball, tot i que s’aprofita el temps per a assenyalar que és en realitat Lucy Ricardo en aquest cas, cosa que afegeix un tocador. element de la personalitat del nou déu i la seva omnipresent presència en pantalla. Per molt interessant que sigui la introducció de Media, és només això: i la introducció, que facilita poc més que un breu interrogatori de Shadow sobre el seu seny, i fa que torni l’hora al senyor dimecres de McShane que diu al seu company de viatge: "El món és boig o tu. ho són "i" Hi ha sacrificis més grans que es pot demanar que fes una mica de boig ".

Els fragments de saviesa de dimecres són l’equivalent verbal de la moneda que trau d’aire prim: tot es sent més que una mica fraudulent que és part de l’encant del personatge. Aquest encant es converteix en un gran paper més tard quan Shadow and Wednesday arriben a Chicago amb regals per a les germanes Zorya (dues de les quals són interpretades meravellosament per Martha Kelly de Chloris Leachman i Baskets) i per sempre la fumadora de Slav, Peter Stormare. déu de la foscor.

Una altra vegada, American Gods es va dedicar a la simbologia i l'estil, sovint en detriment de la progressió de la seva trama. Tot el tercer acte -el sopar cuinat per les coincidències de les germanes Zorya i els xecs entre Czernobog i Shadow- dura més del que hauria de fer, i tot i que condueix a una mena de penya-segada amb Shadow, torna a fer una aposta amb algú que probablement no hauria d’haver. i els déus que s’estan demostrant ser un escorcoll per sobre de tot, sembla que “El secret de les culleres” podria haver embolicat aquí la història de l’ombra / Czernobog, en lloc d’esperar fins a la setmana que ve per il·lustrar com és que l’home que ha guanyat el Sr. La llarga amplitud del dimecres es veurà obligada a un déu per arrabassar el crani amb un martell sagnant.

Tot i que el ritme sembla que està fora (és una reminiscència de la primera meitat de la temporada 3 de Hannibal), l'estil de la pantalla és un dels millors a la televisió, ja que el director David Slade ofereix una hora visualment sumptuosa que, tot i que no és gairebé tan ambiciós com l'estrena de la sèrie, no deixa de ser una emoció.

Pensaments addicionals:

(Normalment no formen part de les nostres ressenyes, però recordem que no esmentem les escenes de Bilquis a l'episodi 2, així que pot ser que formin part de la cobertura setmanal dels American Gods. Veurem com va.)

Aquesta setmana, Bilquis no té cap diàleg i les seves escenes no tenen res a veure amb la història que s'està passant. Tot i així, veure-la devorar una sèrie de devots carregats eròticament abans de somiar o anar realment a un museu per mirar un ídol fet a la seva semblança i imaginar-se drapada de joies que abans portava, encara se sent perillosament relacionada amb tot el que succeeix. És una seqüència fascinant, fins i tot si no necessàriament s’enllaça directament amb la trama generalitzada, o simplement encara. Com la introducció de Jones, aquest interludi amb el boudoir de Bilquis atorga l'accés primerenc a un personatge que té un paper més important. L’economia d’utilitzar el temps de la pantalla per fer que aquests déus gairebé oblidats siguin una part de la història probablement també intel·ligent a llarg termini, ja que mantindrà la temporada relativament curta d’haver d’emetre un descens d’informació de la mateixa manera que aquests personatges comencen a importar-ho. la història immediata que ens ocupa. Sigui com sigui, dos episodis dins i ja no es sentiria com un episodi de déus americans sense una cosa tan estranya com la que presenta Bilquis.

American Gods continua diumenge que ve amb "Head Full of Snow" a les 21:00 a Starz.

Fotos: Starz