Tret que hagis estat vivint amb els ulls oberts sobre els ulls, has vist molt parlar sobre Bird Box. El nou títol de terror de Netflix ha pres internet per la tempesta. Ningú no pot deixar de parlar-ne. Molts fans no saben que les pel·lícules es basessin en la novel·la de debut de Josh Malerman. El llibre va rebre una aclamació crítica i va obtenir diversos premis. Si no l'heu llegit, potser us preguntareu com de similars són les dues versions. Hem combinat una comparació de la novel·la i la pel·lícula. Comproveu on divergeixen els dos i on són els mateixos.
RELACIONATS: Més de 45 milions de persones van observar la caixa dels ocells a la primera setmana, diu Netflix
10. Ambientació
Un lloc on la novel·la i la pel·lícula es diferencien és a l'escenari. El thriller 2014 de Malerman està situat a Detroit. El rerefons urbà hauria estat un fort contrast amb les localitzacions utilitzades en la pel·lícula, ja que Netflix va optar per establir la seva versió al nord de Califòrnia. Els paisatges naturals extensius donen la sensació de la pel·lícula. La tranquil·litat i la tranquil·litat que genera tensió en algunes escenes seria impossible en un entorn de ciutat. L’humor de la pel·lícula depèn del silenci i la solitud perfectes del bosc.
9. Els ocells
Al llibre, els ocells es mantenen com un canari molt literal a la mina de carbó. Adverteixen quan les criatures són a prop. Malorie els porta amb ella en un viatge èpic amb els nens. Serveixen com l’alarma perfecta i assenyalen la presència de la criatura mentre viatgen ella i els nens. La pel·lícula difereix. Malorie troba els ocells vius i prosperant en un supermercat. Li donen esperança, que és el que simbolitzen. Al final de la pel·lícula, ella i els nens es troben segurs al santuari i allibera els ocells per gaudir de la mateixa llibertat.
8. Douglas
John Malkovich ofereix una actuació convincent com un narcisista horrible com Douglas. Ha passat tota l’apocalipsi bevent i sent un trastoc egoista. Douglas és fort, inquiet i únic per ell mateix. De vegades també és cap de nivell i proporciona una forta veu de la raó a la casa segura. Si us pregunteu com el retrat de Malkovich arriba al llibre, us sorprendrà. No hi ha cap Douglas a la novel·la. El personatge afegeix una mica de tensió necessària a la pel·lícula, que té un ritme molt diferent que el llibre. Aquesta és almenys una forma en què el llibre és millor que la pel·lícula, no cal escoltar la seva divagació borratxera.
7. Viatge de Malorie
A la pel·lícula, Tom i Malorie són assaltats, criant els nens en una casa segura. No tenen previst viatjar. Una nit reben una transmissió de ràdio de Rick instant-los a venir al santuari. El llibre explica una història molt diferent. Després que Tom mor, Malorie rep una trucada de Rick. Li parla del santuari. Comença a entrenar per al llarg viatge al santuari. Passa quatre anys preparant-se a si mateixa i als nens per als perills. Aquesta diferència important crea molta més tensió i urgència que en el llibre. Emprendre el viatge sense cap preparació augmenta el terror.
6. Un final més fosc
El final de la pel·lícula és sorprenentment positiu. Al cap i a la fi, una història sobre la fi del món és inherentment desoladora. Al final de la pel·lícula, Malorie i els seus fills arriben a un refugi segur. Es troben amb un exuberant paradís verd ple de nens, aus i altres supervivents. El refugi és la llar per a cecs, i és per això que han sobreviscut tants. Eren immunes a les criatures. A la novel·la, Malorie i els nens encara arriben al seu refugi segur, però les circumstàncies són més fosques. Molts dels supervivents en el seu feliç final s'havien cegat intencionadament. Van fer una tria increïblement fosca per sobreviure.
Relacionat: El director de Box Box defensa el canvi de finalització del llibre
5. El final del món
Tant el llibre com la pel·lícula estan centrats en el mateix fet catastròfic. En ambdues versions de la història, la societat comença a desplomar-se a mesura que la terra és envaïda per criatures no vistes. Aquests misteriosos monstres adopten la forma de la por més profunda de l'observador o la pèrdua més dolorosa de l'observador. Qualsevol persona desafortunada de mirar els invasors és immediatament abocada a la bogeria violenta. Cadascú compleix la mateixa sort: es pren la seva pròpia vida. Després que el pànic inicial es va enderrocar, el temor persistent entra. El món es converteix en un lloc més tranquil i buit. Els personatges del llibre i de la pel·lícula han d’aprendre a sobreviure sense la comoditat de la societat.
4. Malorie
Sandra Bullock ha estat lloada per la seva actuació a la pel·lícula Netflix. Fins i tot els crítics que van esquinçar la resta de la pel·lícula van trobar que era l’únic lloc brillant de la pel·lícula. Ella representa la semblança més gran entre el llibre i la pel·lícula. Tots dos presenten aquesta mare resilient que es nega a renunciar. És una lluitadora implacable que empeny els seus fills cada cop més. En el seu nucli central, és una història sobre el poder indomable de l’amor d’una mare. La història ens dóna esperança davant de probabilitats insalvables. Al final, celebrem al costat de Malorie i els seus fills quan finalment arriben a un refugi segur.
3. Ton
Les pel·lícules de terror sovint utilitzen moments desencaminats i humor descarat per atreure el seu públic en una falsa sensació de seguretat. Ens van impactar amb una altra escena horrible en el moment en què ens relaxem amb un somriure o una rialla. El contrast fa que la por i el dolor siguin més vibrants. Malerman no fa servir cap d'aquest joc de llum per submergir els seus lectors més en el terror. La pel·lícula porta el mateix to. Evita qualsevol tipus de trucs hokey o d’humor fàcil. Porta la mateixa fosca serietat que la novel·la de principi a fi. Aquest compromís amb la foscor original de la pel·lícula crea un matrimoni perfecte entre pel·lícula i llibre.
2. Ebb i flux
La pel·lícula ha dividit crítiques, a la meitat del centre. Alguns han lloat la pel·lícula mentre que d’altres l’han anomenat mala pel·lícula B. Una cosa sobre la qual sembla que hi estan d’acord és que el ritme té cims i valls. Una àmplia crítica és que Bird Box és una pel·lícula de rebliment, de vegades. El llibre té un ritme similar. Hi ha escenes que tenen lectors a la vora dels seus seients i, després, pàgines i pàgines d’història de traça. No està clar si es tractava d'una elecció editorial deliberada o si només és una conseqüència de la naturalesa de la història.
1. Vista
L’eina més important que s’utilitza per crear la sensació d’indefensió a Bird Box és la incapacitat dels personatges de confiar en la seva vista. És la nostra font d’informació més preciosa com a éssers humans. Sense aquest element, la història no portaria el mateix pes. És la ceguesa que ens permet veure els personatges més vulnerables. Molts han comparat entre Bird Box i A Quiet Place. Hi ha un paral·lelisme, però és incomplet. Hi ha moltes maneres de comunicar-nos sense les nostres veus, però la nostra vista és una eina primordial. Sense ell, la majoria de nosaltres sentim que estem morts a l'aigua.
