La darrera sèrie original d’Amazon Prime és Hanna, basada en la pel·lícula de Joe Wright del 2011. El guionista David Farr està prenent les seves idees originals per a la pel·lícula i les desenvolupa en una versió completament nova del conte original. Amb un repartiment totalment nou i una estètica més fonamentada, Hanna pretén oferir una nova experiència als seguidors de la pel·lícula original alhora que amplien l’àmbit de la història.
En un recent dia de premsa de la sèrie, Screen Rant va parlar amb el creador i escriptor David Farr i amb l'estrella Esme Creed Miles, que interpreta el personatge del títol. Esme Creed Miles parla de com va ser repartida i de l’esforç que fa per no copiar la pel·lícula, mentre que David Farr comparteix el seu moment favorit al programa, prenent aquesta versió en la seva pròpia direcció i fent tasques d’escriptura a Anna Ingeborg Topsoe per l’episodi cinc..
Relacionat: Entrevista Mireille Enos i Joel Kinnaman
M'encanta aquest espectacle!
David Farr: Genial!
Esme Creed Miles: Malalt!
Probablement se us hagi demanat un milió de vegades i se us demanarà un milió més al final del dia, però quan va sorgir la idea per ampliar aquesta història?
David Farr: Torna a la pel·lícula. La pel·lícula es va treure del meu guió, i llavors Joe Wright, tothom coneix l'obra de Joe, és un director molt visual, molt brillant. Va sortir en una direcció molt particular, amb una gran versió de contes de fades bastant alçada, força extrema. I, en el procés, recordo que em va trucar i em va dir: "No vaig a fer el final ni cap a on va, ho faré una mica diferent", que em va agradar. Vull dir, això és el cinema, és un mitjà de direcció. Però, en certa manera, va deixar una meravellosa possibilitat al cap. Tot l’element thriller polític de qui és ella? D'on venia ella realment? Què va passar realment en el passat? Quin és el secret? La història havia estat asseguda allà, i estava pensant, realment no ho havia explicat tan completament com podia. Aleshores, va quedar clar que NBC, són propietaris i drets, hi havia la possibilitat que, amb aquesta nova era d'or de la televisió, els interessés. I les dues coses es van juntar junts i vam decidir fer-ho. Les dues coses que van sortir van ser un element thriller polític molt més fort sobre la veritat de la identitat d’aquesta jove i, a continuació, crec, per a mi, el poc que em va encantar, per ser sincer, és l’element que passa per l’edat que Crec que és més fort a les sèries de televisió perquè teniu més temps per explicar-ho. Aquesta idea d'una jove criada al bosc que de sobte surt al món i ha de descobrir-la i trobar-la adequadament per primera vegada, semblant a qualsevol adolescent, més extrema.
En quin moment del procés de desenvolupament de l’espectacle va sorgir el nom d’Esme?
David Farr: Bé, vam arribar al punt en què vam estar fent l’espectacle i …
Esme Creed Miles: Acabo d’enviar la meva cinta! M'encanta aquesta idea que és com "oh, Esme!" Però no, així no funciona!
David Farr: Necessitàvem trobar la nostra Hanna, i era el que em posava més nerviós, seré sincera al respecte. Saoirse és sorprenent a la pel·lícula, molt etèric, molt específic. Sabia amb certesa que volia una cosa molt diferent, però … Pots dir "volem això", però és una tonteria. Fins que no vegi algú … És enrere. Veus la cosa, i vas, "ja està". Esme va fer la seva autocinta a Bethnal Green … Va ser a Bethnal Green, el teu pis? En algun lloc a Londres, de totes maneres.
Esme Creed Miles: Hackney! Segueixes dient Bethnal Green i encara no t'ho he corregit, està bé.
David Farr: Hackney. Per a qui no ho sàpiga, Hackney és al costat de Bethnal Green.
Esme Cred Miles: (riu)
David Farr: I la va enviar i va ser increïble. Era aquesta meravellosa i veritable representació del personatge. Molt instintiu. Vam mirar centenars de persones, de Suècia i d'Alemanya i de tota mena, perquè pensàvem en l'accent, però Esme no té cap problema amb els accents, així que va anar bé. I va ser el moment més gran on tots vam deixar un sospir d’alleujament quan vam dir: "sí, ara estarem bé".
Havies vist la pel·lícula abans de la mà?
Esme Creed Miles: Sí! Em va encantar la pel·lícula! Degué ser onze o dotze quan va sortir. És impressionant, sí. Estava fent una audició per diferents coses, però quan vaig aconseguir això, vaig dir: "Oh, espera un minut, és així? Genial, això seria fantàstic!" Així que sí, crec que això va ser un avantatge perquè ja era una història tan maca i una cosa tan emocionant per reinterpretar-ho. I Saoirse és una actriu sorprenent que realment m’ha inspirat de jove. Va ser molt genial, sí.
Suposo que aquesta és una pregunta clàssica, però mirau la pel·lícula per informar de la vostra actuació, mai? O ho deixes de banda per fer-lo propi?
Esme Creed Miles: No. Crec que seria gairebé més difícil i una mica irrespectuós amb la seva artística. Per a mi, no ho vaig tornar a veure abans. Sóc una persona molt instintiva, simplement m’agrada confiar en mi mateix i realment no em va dedicar res pel que fa a l’actuació. Només aprendria les línies i veuria què passava el dia.
David Farr: Aquesta era una norma general. Mireille Enos, que interpreta Marisa, no ha vist mai la pel·lícula. Crec que va bé, perquè, per exemple, hem volgut anar del tot. Volíem començar tranquil·lament, una dona normal que creu que va recuperar la vida i tot va bé, i després, del bosc surt el seu passat, essencialment en la forma d'aquesta jove. Crec que, per a Mireille, m’ha ajudat molt: “Aquest és el guió, aquí, tinc aquestes set hores de guions”. Com una obra de teatre, obteniu el vostre guió i ho feu. El fet que algú altre hagi pogut fer aquesta producció d'una manera completament diferent en una ciutat diferent, sigui com sigui, no importa en absolut, és el mateix enfocament.
Els elements de fons com els que parlàvem, que no són necessàriament a la pel·lícula, sempre estaven al cap per a la pel·lícula?
David Farr: Sí. Això és l’interessant. Si m’haguessin de sincer, no n’hi ha gaire, però no n’hi ha gaire pel que fa a aquesta part que no es trobava en la imaginació de la concepció del que era originalment. Però, tal com vaig explicar, no va ser possible fer-ho tot en aquella hora i quaranta minuts. Hi va haver una mica allà, però el que em va sorprendre a la redacció van ser els desenvolupaments del personatge, particularment entre les dues dones joves, la relació Hanna i Sophie, la noia que coneix a l'episodi dos. Va ser això, quan vaig començar a escriure, vaig pensar que "estic gaudint molt", cosa que vol dir que és un terreny ric, només funcionen. Tot i això, la meva escena preferida pràcticament és el moment en què es troben al desert. Simplement m’encanta la manera com Sarah Adina Smith ho va dirigir. M'encanten les eleccions de disfresses, només m'encanta aquest moment. Per a mi, aquesta és la sèrie. És una escena molt senzilla, però et diu tot el que has de saber.
Tot l’episodi és increïble, l’episodi dos és probablement el meu favorit dels que he vist fins ara. Tinc una darrera pregunta. Heu creat aquest espectacle des de baix. Has escrit cada episodi tret de l’episodi cinc. Podríeu parlar una mica, sense espatllar res, per què cal que aquest episodi tingués una altra mà?
David Farr: Originalment, hi havia altres dos escriptors. Aleshores, la meva estimada amiga Mika, que és molt talentosa, va aconseguir tot un espectacle. I es va disculpar amb més profusió. En aquell moment, vaig pensar, seria una mica boig intentar trobar algú altre. No era el pla només tenir-ne un, el pla era tenir dos. Ingeborg és un meravellós guionista danès que treballa principalment al cinema danès. Té un sentiment increïble de caràcter, i jo només tenia ganes, A, de fer un descans i també de … És una dona jove, i érem molt conscients, crec, tots, i això és difícil. zona per parlar, però vaig pensar que la pel·lícula, d’alguna manera, era una pel·lícula masculina, té molta energia “Joe”. Vaig pensar, hi ha una manera en què, potser, amb Hanna, podríeu estar més a través d’ella i amb ella tot el temps, en lloc de celebrar-la, però una mica més des de la distància, si té sentit. I això és una cosa molt subtil i instintiva que és difícil de desembalar, però crec que Sarah ho fa molt bé en els episodis un i dos, per exemple, i el rendiment d’Esme ha aconseguit aquesta meravellosa intensitat tranquil·la. No és vistós. Crec que l’escriptura d’Ingeborg és la mateixa. Aquest episodi és un episodi de recuperació molt emotiu i tranquil. És difícil parlar sense malmetre la història, però Hanna s'està recuperant d'alguna cosa. Crec que la va escriure amb una sensibilitat tan preciosa. Va ser molt agradable … Crec que potser va ser una de les primeres coses que va escriure en anglès. Va ser bastant … El seu anglès és fantàstic, però va ser bo donar-li aquesta oportunitat i és una brillant escriptora.
