[Aquesta és una ressenya de Doctor Who la temporada 9, episodi 5. Hi haurà SPOILERS.]
-
Al llarg de bona part de la temporada 9, el Doctor Who s’ha preocupat amb les ramificacions del timbre del Doctor amb el temps i s’ha implicat en la vida de les persones que troba. Des de l'estrena de la temporada, gairebé tots els episodis han afectat, d'alguna manera, a pesar les vides d'un contra la vida de molts. Una vegada i una altra, ha tornat al que el metge pot i no pot fer com a Senyor del temps, així com a un pragmatisme de vegades fred en què es pot perdre una vida per assegurar-se que molts segueixen. Això va quedar clar durant la setmana passada 'Abans de la inundació', en què es va veure al metge que "permetia" la mort d'una persona per demostrar una teoria que finalment salvaria moltes.
Tot això encaixa en la representació despullada però encara complicada del Doctor de Peter Capaldi. És (o ha estat) "més fosc" i emocionalment remot de vegades, i com a resultat potser s'ha sentit més com l'estranger que no pas com l'home que el personatge ha arribat a ser considerat. El que és interessant és com les característiques i la tendència de Capaldi-Who cap a la racionalitat de grans imatges han acolorit el seu company aquesta temporada. Clara no és immune a la manera de pensar del Doctor; veu com ell sempre té un pla i com funcionen les seves coses en general. Com a tal, ha començat a adoptar l'etos "que molts superen als pocs" que ha impulsat tantes de les decisions del Senyor del Temps en els darrers episodis.
El que fa 'La noia que va morir' és, doncs, prendre les habilitats de presa de decisions aparentment infal·libles del Doctor i suggerir que potser les coses no van de la manera que haurien de tenir. Una de les coses que es poden complir amb Doctor Who és la sensació que hi ha poca cosa en forma de conseqüència o que el ritme amb què es resol el conflicte d’un episodi és massa pressa. Quan les històries tracten els viatges en el temps i coses com les ulleres de sol de Sonic i els personatges que sempre tenen un pla, pot tenir una sensació de lleugeresa desconcertant. No hi ha cap problema que el metge no pugui acabar de sortir. En bona part, està bé. És qui és el Doctor. Però hi ha elements, fins i tot segons els seus plans, que no funcionen de la manera que suposa, i és aquí on resideix la part realment interessant de la història d'aquest poble. Mentre que la mort de O'Donnell la setmana passada es va poder considerar una part de la seva estratègia general, aquesta setmana no obstant això, la mort d'Ashildre de Maisie Williams segurament no ho va ser.
El que fa que l'episodi sigui interessant no és que el doctor descrigui una manera de treure a una jove de les mans gelades de la mort. Més aviat és la conseqüència més gran i no vista que ho fa i, possiblement més intrigant, la raó de l'acció del Doctor, és a dir, la ràbia i la tristesa. Dit d'una altra manera, aquest doctor remot va prendre una decisió basada fonamentalment en la seva resposta emocional, i és possible que no hagi estat la correcta. Però, sens dubte, va ser interessant, com veiem quan un tret giratori d'Ashildre mostra el temps sense que ella hagués envellit un dia. Tanmateix, no importa si el metge s’ha equivocat o tenia raó (tot i que el fa més interessant si s’equivocava). En canvi, el que és important és que el doctor va prendre una decisió basada no en algun sentit pragmàtic del bé major, sinó en el propi desig personal. I d’això prové no només el plaer d’explorar la conseqüència de l’acció del Doctor, sinó també les ramificacions d’haver permès a les seves emocions dictar l’elecció que va prendre.
"La noia que va morir" es composa en gran part d'una trama inqüestionable que implicava un poble víking atacat per extraterrestres anomenat Mire. La narració es dóna principalment a l'humor, ja que tot el conjunt dels aliens consisteix a collir guerrers, convertint la seva agressivitat i testosterona en una beguda saborosa. I una part del procés de recol·lecció apareix al cel per sobre del poble, com un capçal flotant a la disfressa d'Odin, que es fa encara més hilarant per la seva semblança amb el sol nadó de Teletubbies.
Tot i així, Stephen Moffat i el co-escriptor Jamie Mathieson aconsegueixen caminar la línia fina entre l’humor i la serietat tenint el tren de víkings clarament no preparat per agafar a No Odin i la resta de la Mire avançada tecnològicament. Els acudits fan un gran ús d’un salt en el temps que manté el ritme de la narració en moviment ràpid, alhora que subratlla el grau de terrible situació. Però, tenint en compte que l’episodi també subratlla deliberadament la seva pròpia representació històricament imprecisa dels víkings en general, guia a l’audiència a parar atenció només a les dues parts mòbils més interessants de la història: el Doctor i Ashildre.
També hi ha un subcurrent d’orgull recorrent bona part de l’episodi. És un element que acoloreix l’última derrota de la Mire de mans de diversos homes sense armes i un gran titella de fusta. També informa sobre el desig dels víkings de morir amb honor i fins i tot la fatídica decisió del metge de reanimar Ashildre i, per això, la condemna a una vida inacabable. Aquest toc d’orgull fa que els víkings i els extraterrestres siguin previsibles de manera que serveixi per satisfer les necessitats generals de la història. Però també porta el Doctor a un territori que encara no ha estat explorat amb Capaldi. Hi ha interès en veure que és imperfecte per raons que van més enllà del joc llarg i, en canvi, donar servei a les necessitats emocionals immediates del personatge en l’ara i l’ara.
Més que això, l'episodi no s'acaba tant en un pendent, sinó en la promesa de més. Més temps amb Ashildre, però en un moment diferent quan les conseqüències de les accions del metge es faran més clares i, tant de bo, també ho entendrà per què les va fer.
-
Doctor Who continua dissabte vinent amb 'La dona que va viure' a les 21h a BBC America. Consulteu una vista prèvia a continuació:
Fotos: BBC Worldwide Limited
