Domhnall Gleeson prové d'una família showbiz - és el fill de Brendan i el germà de Brian - però ha eclipsat fàcilment el seu nom familiar amb una sèrie de projectes apassionants que mostren els seus talents variats. Tal vegada va ser conegut pel paper de Bill Weasley a les dues pel·lícules finals de Harry Potter, però va tenir un impacte real en el rom-com de viatge de temps de Richard Curtis About Time - i les coses només s'han accelerat a partir d'aquí. Només en els darrers quatre mesos del 2017 ha participat en cinc pel·lícules: American Made, mother! Adéu Christopher Robin, Star Wars: The Last Jedi i Crash Pad.
Screen Rant es va asseure amb Gleeson per a la publicació d'una d'aquestes pel·lícules -dramàtic que va fer drogues a American Made- per parlar de la seva gran facturació, dirigint Tom Cruise i per què no l'hem vist gaire quan promocionem Star Wars 8.
Estàs a tot arreu. Com ara, et veig aquí, però estàs en mare!, American Made i tens adéu Christopher Robin. Com és ser tan prolífic de sobte? Bé, no de sobte, ja fa temps que teniu.
Bé, vaig tenir un període aproximadament dos anys enrere, fa un any i mig on vaig estar en uns quants que van sortir al mateix temps, i és simplement casualitat; No està planejat, s'acaba així. No he estat treballant sense parar, però també passa que les pel·lícules surtin al mateix temps. És genial. Estic molt orgullós de totes les pel·lícules, totes són molt diferents. I, a més, tinc una part més petita que American Made, tinc una part més petita en mare !, i llavors, adéu Christopher Robin probablement sento la pressió una mica més.
Però en aquesta és una petita part, però arribeu a dirigir-vos al voltant de Tom Cruise. Què pot fer com a actor per fer-ho el dia, però també com una persona que l’entra al cap?
Bé, és interessant, ja ho sabeu. Ha de permetre’s fer-se capdavantar, i ho fa perquè és un bon actor, però us pregunteu "com anirà això", ja que per a algú que miri … si només vam ser jo i Tom Cruise a una habitació, seria tan evident on hi ha l'equilibri de poder. Així que és agradable adoptar aquests personatges on adopta un personatge que es pugui encapçalar una mica i jo adopto un personatge que li pugui guiar, i simplement fer-los trontollar els uns als altres, que és el que Doug és realment. bo en Així que realment, em va agradar molt. Va ser molt divertit filmar i creus que pots sentir-ho quan ho veges.
Relacionat: El director de fabricació nord-americana admet que la pel·lícula es diverteix a Tom Cruise
Aquesta pel·lícula és molt ambigua moralment.
Sí.
I tu ets un tipus dolent, però ets senzill només de fer la teva feina. I en Tom fa coses dolentes, però és vist com un noi. On creieu que, segons la vostra opinió personal, hi ha la línia moral d’aquest film? Qui és el tipus bo / dolent?
Crec que qualsevol persona que importi drogues és probablement una pudor. Crec que es tracta. Crec que el que és interessant de la pel·lícula és que a nosaltres ens agrada ell [Barry Seal]. Volem que ho faci bé, volem que prosperi perquè té una personalitat addictiva i li encanta l’adrenalina i vol estar al voltant de la diversió i això el fa divertir. Voleu estar al seu voltant i això us fa una mica de perill, cosa que és interessant? Així que m’agrada molt això. M'agrada que no estigui clar. M'agrada la pel·lícula.
Una de les meves parts preferides de la pel·lícula és la primera línia en què irromp i sortiu de "go]" idea. Com va anar aquell dia? Suposo que sempre va ser la línia final del guió, però com es va lliurar? Quin va ser el procés d’això?
No crec que sempre estigués al guió. Havíem parlat durant tant de temps del que volia aquest noi i de com el que volia no era res a veure amb la política, només era fer-ho amb l’auto-improvisació … no la millora d’auto de bona manera, només pujar l’escala. I fins a quin punt aquestes conseqüències poden afectar a altres persones, i com no li importa. I així, es va produir l'última línia a través de totes aquestes converses. Hauria estat Gary [Spinelli], l’escriptor i Doug, i Tom també s’hi hauria implicat. Va ser divertit, perquè no pensava que ho faria, i estic així que vaig acabar allà.
Bé, parlem dels seus accents. Evidentment, ets irlandès.
Jo sóc.
Però a Christopher Robin, suposo que estàs fent anglès i, en aquest cas, estàs fent americà, fas anglès a Star Wars. Quin és el vostre plantejament d’accent? Quin accent és el més fàcil de fer? Com era l’accent americà Made?
Prou, ja ho sabeu. Vaig fer una mica de preparació amb June McCullough, que és un agent a Anglaterra amb qui he treballat molt, i després vaig treballar amb un noi que es diu Diego Pardo, crec que el seu segon nom és qui és un entrenador dialectal molt bo. Només vaig treballar el màxim que pogués durant el temps que vaig poder, vaig mantenir l’accent durant el dia per assegurar-me que no m’abandonés, i vaig preguntar-me si tenia alguna cosa malament que la gent em faria saber immediatament. Així que ja va ser? Em va agradar el procés, crec que serveix, però no els resulta fàcil, però em sembla agradable quan van bé.
Que tendeixen.
Sí, sí, han funcionat bé. He tingut molta sort amb els entrenadors de dialectes.
Només vull preguntar-vos sobre un dels vostres altres projectes propers: Star Wars. No hem vist gaire de vosaltres al màrqueting. Crec que hi ha una foto (la foto de Vanity Fair de vostè com a Hux) i em vaig preguntar si creieu que hi ha una raó per la qual s’amaga el màrqueting. Quina opció teniu de la vostra presència allà?
Vull dir, tampoc crec que hi hagi una gran quantitat de coses per a mi. Jo no sóc un dels personatges més grans de la pel·lícula: Adam i Oscar, Daisy i John són evidentment al capdavant i és una gran quantitat de persones que tenen al meu davant en el full de trucades, per la qual cosa no ho agafo personalment. Crec que saben com comercialitzar Star Wars [riu], així que els deixaré.
