Els actors dinàmics són difícils de trobar. Sovint, els actors interpretaran el mateix paper una i altra vegada, definint-se com a còmics o dramàtics. Normalment, no hi ha molt espai per al pas. Però, en casos molt rars, els actors s’enfonsaran en els dos regnes, assumint diversos rols amb implicacions més dinàmiques. Quan tenen èxit, són els actors que ens roben el cor i que considerem alguns dels millors.
Però quan els actors típicament còmics es desvinculen de les seves arrels bufades i satíriques, és un cop o falta. Però, en els rars casos, un actor es transforma amb èxit en còmic en dramàtic en les seves capacitats d’actuació, ens queda un pur cinema cinematogràfic. Si bé aquesta llista inclou alguns dels millors del millor d’alguns dels actors còmics més coneguts, de cap manera, no té forma ni forma.
Aquí teniu les 12 millors interpretacions dramàtiques d’actors de comèdia.
12 Adam Sandler - Love Punch-Drunk (2002)
Més conegut pel seu humor a la moda en pel·lícules com Billy Madison (1995), Happy Gilmore (1996) i Mr. Deeds (2002), Adam Sandler ha guanyat el seu lloc en el terreny de la comèdia. Va començar com a membre del repartiment i membre del repartiment Saturday Night Live (1990 fins al 1995) i des de llavors ha creat la seva pròpia companyia de producció, Happy Madison Productions. Tot i així, aquestes fites estan relacionades amb la seva popularitat com a divertit.
Però el 2002, Sandler va protagonitzar al costat d’Emily Watson al brillant Punch-Drunk Love de Paul Thomas Anderson, el seu encanteri còmic es va trencar, i el públic finalment el va veure com l’actor brillant que és. Com a Barry Egan, un deprimit proveïdor de novetats que s’enamora d’una dona anglesa enmig de ser extorsionada, Sandler demostra les seves habilitats d’actuació, fent de l’anomenada “comèdia romàntica” molt més que això.
11 Bill Murray: Lost in Translation (2003)
Bill Murray és un dels homes divertits preferits de Hollywood, i és difícil veure-ho com qualsevol cosa. Amb pel·lícules com Ghostbusters (1984), Caddyshack (1980) i Stripes (1981) i fins i tot cameos còmics com Zombieland (2009), ha demostrat més que la seva capacitat de fer graciós fins a les situacions més graves. Què passa quan és transportat de les seves arrels sarcàsticament divertides al món del drama?
La pel·lícula es podria titular Lost in Translation, però la seva capacitat d’actuació és qualsevol cosa. Murray és fantàstic, mentre Bob Harris, un protagonista de pel·lícules cremades que viatja a Tòquio per fer publicitat de cinema, amb l'esperança de reanimar la seva carrera. En lloc seu, troba a Charlotte (Scarlett Johansson) i es relaciona amb el seu estat de "perdut al món" mutu i la seva incapacitat per comprendre els que l'envolten. La pel·lícula també té una mica d'humor, però és una història general d'amor, de vida i de trobar el seu lloc al món: una cosa difícil per a un actor còmic, però Murray aconsegueix sense esforç.
10 Eddie Murphy - Dreamgirls (2006)
L'ex comediant de selecció més conegut per Beverly Hills Cop (1984) i 48 hores. (1982), així com la seva gran quantitat de treballs de veu, incloent Shrek's Donkey i Mulhu's Mushu, s'han enganxat majoritàriament al món de la comèdia, i els seus papers més dramàtics són molt escassos. Però el seu treball dramàtic a Dreamgirls del 2006 va ser un joc de pilota ben diferent, i va xocar a aquest fora del parc.
Amb un repartiment de totes les estrelles, inclosos Jamie Foxx, Jennifer Hudson i una cantant que potser heu sentit parlar de Beyonce, destacar és una tasca, però Murphy ho fa tan bé, creureu que hauria actuat en el regne dramàtic tota la seva carrera. Interpreta el cantant James "Thunder" Early, el talent davant de les Dreamettes, un trio de dones cantants d'ànima. Però quan les Dreamettes comencen a eclipsar-lo, comença tota una nova línia de problemes.
9 Jamie Foxx - Ray (2004)
Sovint considerat com el personatge secundari còmic de pel·lícules com Horrible Bosses (2011), Due Date (2010) i Valentine's Day (2010), Jamie Foxx també té la seva bona part de papers més seriosos, com Django a Django Unchained (2012), President Sawyer a White House Down (2013) i Will Stacks a Annie (2014). Tot i així, la interpretació de Foxx a Ray va mantenir la conversa en públic. Abans era conegut per pel·lícules com Booty Call (1997)
La història de la vida i la carrera de Ray Charles, el mític músic de ritme i blues que va quedar a cegues als set anys, va ajudar a Foxx a guanyar-se la reputació de ser més que un còmic. Foxx va assumir el paper anterior i gairebé no es reconeixia a la pantalla. Pregunteu a qualsevol i us diran que no actua només com a Ray Charles, sinó que és Ray Charles.
8 Jim Carrey - Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004)
Jim Carrey és l'home divertit preferit de tothom. Adopta l’humor de toba a un nivell totalment nou en les seves pel·lícules, és a dir, Yes Man (2008), Ace Ventura: Pet Detective (1994) i Dumb and Dumber (1994). De fet, la seva trajectòria consisteix principalment en actuacions còmiques, deixant molt poc marge per a la dramàtica. Però a Eternal Sunshine of the Spotless Mind, veiem a Carrey a diferència que l’havíem vist abans.
Carrey interpreta a Joel Barish, un home amb un mal enterrat en una relació amarga. Quan aprèn la seva xicota, Clementine (Kate Winslet) l’ha esborrat de la memòria, fa el mateix, adonant-se massa tard que potser seria el seu major error mai. La història és inquietant i desgarradora, dues qualitats normalment absents de les pel·lícules de Carrey.
7 Jonah Hill - Moneyball (2011)
Jonah Hill es va estrenar pel seu compte, juntament amb Seth Rogen o Channing Tatum, i va mantenir les seves col·laboracions còmiques i buscar una cosa una mica més alta al costat de Brad Pitt en Moneyball. Si bé els aficionats poden estar més familiaritzats amb el seu treball a 21 Jump Street (2012), This is the End (2013) i Superbad (2007), les capacitats dramàtiques de Hill són impactants.
A Moneyball, Hill interpreta a Peter Brand, un personatge basat en Paul DePodesta, l'assistent de Billy Beane (Pitt) que ajuda a reinventar amb èxit els Oakland A amb un pressupost ajustat contractant jugadors infravalorats. Hill és brillant en el paper de suport, deixant l'humor darrere seu i assumint un paper molt més difícil d'un calibre molt superior.
I, tot i que no va aconseguir cap victòria a casa, la seva comunitat no va passar desapercebuda. Hill va ser nominada a un Globus d’Or, a l’Acadèmia, al BAFTA i a un Premi de Guilde Actors de Pantalla per la seva actuació en un paper de suport.
6 Mo'Nique - Preciós (2009)
Potser una de les actuacions més colpidores d'aquesta llista, la interpretació de Mo'Nique com a mare maltractadora, Mary, és innovadora i contrasta amb força amb els altres papers. Mo'Nique era un comediant de moda abans de la pel·lícula, i, tot i que va pronunciar alguns personatges de programes de televisió, la major part de la seva carrera va ser en el terreny de joc. No va ser fins a Precious que Mo'Nique realment va agafar el seu gran descans, i per una bona raó.
Precious és una pel·lícula fosca i emotiva sobre una adolescent amb sobrepès embarassada amb el seu segon bebè del seu pare biològic, que viu amb una mare abusadora emocionalment i físicament i que intenta assolir més coses amb la seva vida. I l'actuació de Mo'Nique coincideix amb el to, bufant el públic i, potser, fent cicatrius en aquest procés.
La pel·lícula és aclamada per la crítica, i Mo'Nique va portar a casa innombrables premis a la millor actriu de repartiment, inclosos un Oscar, Globus d’Or, BAFTA, Premi de Guild Actors i BET Award, per citar alguns. I si això no parla de la seva actuació, no sé què serà.
5 Robin Williams: Good Will Hunting (1997)
Robin Williams va ser un actor increïble en tots els aspectes, amb un avantatge per a l'element còmic. I, amb la seva capacitat de moure's entre els regnes còmic i dramàtic, sense problemes, va ser un dels majors actors que Hollywood haurà conegut mai. Alguns favorits dels fanàtics inclouen el seu treball de veu com a Genie de Aladdin (1992) i el seu paper com a Armand Goldman de The Birdcage (1996), però també és molt conegut per Jumanji (1995), Mrs. Doubtfire (1993) i Hook (1991).
Però la caça de bona voluntat és sens dubte un dels seus papers més reconeixibles. La història segueix Will Hunting (Matt Damon), un conseller del MIT, que sense voler aprofita les seves habilitats matemàtiques aclaparadores, i després visita un psicòleg per ajudar-lo a assolir la grandesa. Tot i que va ser una actuació estrafalosa tant per a Damon com per a Ben Affleck, també escriptors de la pel·lícula, la interpretació de Robin Williams com a psicòleg Sean Maguire va ser magnífica.
Williams va portar a casa diversos millors actors en un premi de rol secundari, inclosos els premis de l'Acadèmia i el premi de la guàrdia d'actors de la pantalla i també va ser nominat al Globus d'Or.
4 Robin Williams - Foto d'una hora (2002)
Sí, Williams va fer la llista dues vegades. Els seus papers dramàtics estan tan descolorits, com Williams era molt conegut pel seu ritme de talent ràpid i incomparable, sovint jugat en les seves pel·lícules còmiques, que es distingeixen de la resta, fent el procés de triar el seu millor pel·lícula dramàtica gairebé impossible. Per descomptat, els fans de la seva voluntat també argumenten que Dead Poets Society (1989) i Insomnia (2002) són dignes de la llista, i no s’equivocarien. Però, limitant-me a només dues pel·lícules de Williams, One Hour Photo no podia quedar fora.
Williams interpreta Seymour “Sy” Parrish, un tècnic d’una botiga fotogràfica d’una hora que s’obsessiona cada cop més amb una família jove. Ell desenvolupa les seves fotos, fent còpies per ell mateix i fantasió de formar-ne part. L'estat mental del personatge és brillantment interpretat per Williams a la pantalla, i sovint es considera un dels seus millors treballs dramàtics, encara que més obscurs.
3 Steve Carell - Foxcatcher (2014)
Steve Carell, més conegut pel seu retrat de Michael Scott a The Office (2005 fins al 2013), treballa des de fa anys en comèdia, normalment com un personatge estrany poc intel·ligent o malsonant. Algunes de les seves obres de comèdia més populars inclouen La verge dels 40 anys, Anchorman, Dinner for Schmucks i Crazy, Stupid, Love. Realment, Carell no havia assumit cap paper dramàtic a gran escala fins al Foxcatcher del 2014, on ell no es coneix.
Foxcatcher, pel·lícula a la qual s'ha parlat en diverses ocasions com el millor treball de Carell mai, és una història impactant, basada en el real, sobre el multimilionari John du Pont i els lluitadors del campionat olímpic (i els seus germans) Mark i David Schultz (Channing Tatum i Mark Ruffalo, respectivament). La pel·lícula és suposadament ominosa i sovint pertorbadora, i el rendiment de Carell no és diferent a tot el que abans l'havies vist fer.
Tot i que no va portar a casa seva cap gran nom de premis, Carell va ser nominada per a gairebé tots, incloent-hi un Oscar, Globus d’Or, BAFTA i Screen Actors Guild Award.
2 Steve Martin - El presoner espanyol (1997)
Un còmic clàssic, més conegut per les seves col·laboracions amb Chevy Chase i Martin Short, Steve Martin sap exactament què significa ser divertit. Amb una obra que va incloure Three Amigos (1986), Cheaper by the Dozen (2003) i Planes, Trains & Automobiles (1987), Martin ha deixat riure el públic durant anys. Què passa amb els seus dramàtics papers?
Tot i això, les seves arrels i la seva trajectòria còmica no inhibeixen les seves habilitats dramàtiques, ja que destaca amb el seu gran retratat de Julian “Jimmy” Dell a The Prisoner Spanish. Dell és un home ric, encara que es descriu amb més precisió com a artista contrària, cosa que Joe Ross (Campbell Scott) aprèn de la manera més difícil. Tot i que no està nominat a cap premi, el canvi de Martin d’un paper còmic al dramàtic és fàcilment un dels millors.
1 Tom Hanks - Filadèlfia (1993)
Tom Hanks és el favorit dels fanàtics, sens dubte. Tot i que Hanks es considera còmic, té un equilibri relativament igual de rols còmics i dramàtics, cosa que el converteix en un dels actors més versàtils de Hollywood. Conegut per la seva veu com Woody a Toy Story, Hanks també és conegut per alguns dels seus papers còmics, inclosos Forrest Gump (1994), A League of their Own (1992) iBig (1988).
Però, en l'àmbit dramàtic, Filadèlfia és fàcilment un dels millors de Hanks. Interpreta a Andrew Beckett, un advocat gai amb la sida, acomiadat del seu despatx d'advocats per la seva condició que decideix demandar el despatx d'advocats per acomiadament indegut. El rendiment de Hanks és potent, per dir el menys, i com hem esperat per part de l’actor, no dóna res més que el millor en una interpretació esgarrifosa i bonica.
-
Us ha sorprès la capacitat dramàtica d’un actor còmic? Feu-nos-ho saber als comentaris següents
