Mary Poppins Returns té al seu cor una increïble seqüència animada, una de les quals sembla estar destacada de la pel·lícula. Si heu vist el darrer tràiler de la increïble secció de Rob Marshall al clàssic de Disney del 1964, aleshores heu vist visibles allò que s'anomena la seqüència "Royal Doulton". A continuació, es descriu el que hem après sobre això.
No seria una pel·lícula de Mary Poppins sense algun crossover animat / d’acció en directe. "Supercalifragilisticexpialidocious" de l'original és un element molt destacat, fent que l'adaptació de Walt Disney dels llibres de PL Travers destaqui tant de la seva font com de la infinitat d'altres musicals de Hollywood en aquell moment. Disney ha rebut aquest estil també de diverses formes: amb el pas dels anys, l'alt reality de Who Framed Roger Rabbit i la premissa inversa, animació que passava al món real d'Encantat, i també era natural. apte per a Mary Poppins Returns.
Quan Screen Rant va visitar el conjunt de Mary Poppins 2, ens vam aproximar amb la seqüència, aprenent com s’encaixa en la pel·lícula i alguns secrets de la seva realització. Tot plegat arrenca quan la nova generació de nens de Banks trenca un bol de remolí del segle XIX (realitzat per Royal Doulton China, donant el nom a la seqüència), amb la seva nova mainadera Mary Poppins (Emily Blunt) que troba una manera força innovadora de solucionar. ella: les fa girar (juntament amb Jack de Lin-Manuel Miranda) al bol.
A l’interior, s’assabenten que l’hereu familiar té més secrets dels que es van adonar. Els humans dibuixats a la superfície són de fet animals antropomorfitzats que viuen en un idíl·lic parc de Londres. Aquestes criatures són, per descomptat, el clàssic disseny de Disney amb un gir de Poppins: un fuet amb barret de bolera, un ós polar amb esmòquing, un mussol en un vestit, una vaca en un vestit, un conserge bulldog.
Tot això, però, està construït en la composició del número musical animat. El dissenyador de producció, John Myhre, "Mary Poppins agafa el paraigua i el posa al cap i la comença a girar i el paraigua de tres peus es converteix en una tenda de mil peus". El que passa després és una gran cançó i dansa que inclou Mary i Jack entregada al públic animal.
Si bé la idea d'un ritme musical animat obviament prové de l'ADN de la pel·lícula original, no es tracta només d'una nova narració. "El que la va distingir, la va distingir, en el seu dia va ser que hi havia una interacció entre personatges d'acció en directe i animació", va dir el productor Marc Platt de la primera pel·lícula, abans d'afegir, "que també ho fem nosaltres. de manera contemporània."
Això es pot observar en la increïble atenció al detall. En primer lloc, el bol no és només un dispositiu de trama, sinó que treballava en l'estil d'animació i la geografia del món. Tal com va explicar Myhre, la Xina vella desenvolupa esquerdes, cosa que Rob Marshall volia treballar a la pel·lícula: "Suposo que a mesura que es dispara, hi ha aquestes petites esquerdes. I suposo que mentre el renteu, es va embrutant. Així que va dir Rob, " bé si estan entrant al món del bol, jo vull veure la bogeria "." En realitat es pot veure aquest efecte en el tràiler del grup del carruatge, tot i que potser no podreu fer-ho? el món està "en aquesta forma de corb dimensional i corb. Això també fan servir els contes. No és només pla. Poden lliscar cap avall o cap amunt".
La seqüència també pot presumir de la decisió de producció més genial de la pel·lícula. El dissenyador de vestuari Sandy Powell va considerar que, en l'original, "l'animació està una mica eliminada dels actors", i per difuminar millor les línies entre l'acció en directe i el dibuix animat va trobar una solució de baixa tecnologia: "no seria interessant fer que la gent semblés que la seva roba l'haguessin dibuixat els animadors? " Com va explicar Powell, els resultats finals van ser senzills però complicats:
"Majoritàriament es tracta de cotons i llenç i un fons blanc i senzill per veure com es portava la pintura i, després, fer-ne roba i pintar per semblar dibuixos de dibuixos animats. Al principi, em vaig posar en contacte amb els animadors perquè volia veure exemples de com funcionaven. anava a pintar l’estil de l’animació, l’estil del dibuix, que es pot veure és un traç de línia molt antic i aquarel·les. Volia que l’efecte en tots aquests vestits semblés a l’aquarel·la sobre paper amb la vinguda blanca. a través ".
Vam veure un breu clip de la seqüència i ara des del tràiler es troba en una forma més completa, realment podeu veure com funciona.
Com s’acaba la seqüència completa de Royal Doulton a Mary Poppins Returns, haurem d’esperar fins a desembre per veure, però de tot l’esforç que hi ha fet, és definitivament el que ens fa més il·lusió.
